Реферати українською » Биографии » Борисов-Мусатов Віктор Эльпифидорович


Реферат Борисов-Мусатов Віктор Эльпифидорович

Роки життя: 01.04.1870 - 1905г.

Борисов-Мусатов народився 1 квітня 1870 року у Саратові та сім'ї службовця. Коли йому виповнилося 3 роки сталося нещастя: він впав і пошкодив хребет. Увечье, здобуту у дитинстві, і відомої море позначилося на характері майбутнього художника – в нього рано проявилася схильність самотності, замкнутості, мрійливості.

У 1884 року Борисов-Мусатов вступає у саратовское реальне училище. Вчителі малювання — спочатку Ф. А. Васильєв, та був який із Петербурга Коновалов — звертають уваги з його здібності. Невдовзі Борисов-Мусатов залишає училищі та починає серйозно займатися живописом. Від Коновалова то здобуває первые-навыки майстерності, перші естетичні уявлення. Тоді ж Борисов-Мусатов багато малює (найчастіше — сцени домашнього побуту), пише картину "Вікно" (1886, ГТГ), детально, майже ілюзорно, зображуючи куточок саду з вікном свого будинку.

Торішнього серпня 1890 року молода художниця їде до Москви, в Училище-живописи, паяния і зодчества. Заняття там їх задовольняють, за рік Борисов-Мусатов переїжджає до Петербурга і як вольнослушателя починає навчання у Академії мистецтв, відвідуючи також приватну майстерню відомого педагога П. П. Чистякова.

Навесні 1893 року після операції художник через клімату залишає Петербург й повертається на Москву, в Училище.

Літо Борисов-Мусатов зазвичай провів у Саратові, де дуже багато працював над етюдами, переважно — пейзажними. Його успіхи у роботи пленері позначилися у картині "Травневі квіти" (1894, ГРМ). У цьому вся сонячному пейзажі відчуваються безпосередність, свіжість сприйняття життя, що вирізняло робіт Борисова-Мусатова тих часів.

Восени 1895 року Борисов-Мусатов їде до Париж. Аби удосконалювати художню освіту, він у майстерню історичного живописця і педагога Фернана Кормона, багато займається малюнком, відвідує Лувр, де захоплюється Боттічеллі. Серед французів йому найбільше близький Пюви де Шаванн.

Повернувшись через 3 роки з Росією, знову поселяється у Саратові. Відтоді у творах Борисова-Мусатова з'являється свій почерк, своє бачення світу.

Борисов-Мусатов входить у мистецтво межі два століття, за доби надзвичайно складну і лише багату великими творчими індивідуальностями. Проте поруч із Врубелем, Нестеровим, Сєровим, Левітаном, він знаходять у мистецтві неповторний самобутній шлях.

Початком творчого шляху художника з'явився "Автопортрет із сестрою" (1898, ГРМ), яка має аналогій у російському портретному мистецтві. Незвично композиційне побудова картини — центральне його місце займає задумливий молода дівчина у старовинному білій мереживній сукні. Постать художника зрізана краєм полотна і ніби виходить поза її межі. Це вносить елемент випадковості, нагадуючи композиції імпресіоністів. Живописно річ вирішена по-новому. У ньому узагальнені колір і форма. Особливо у пейзажі далекого плану, що має схожість із декорацією. У цьому картині вперше починає втілюватися мрія Борисова-Мусатова про скоєному гармонійному світі, з'являється прагнення уникнути невлаштованості навколишнього в ідеальну країну, створену фантазією художника. Таке настрій, .''хватившее багатьох представників російської художньої інтелігенції рубежу ХХ століття, стає лейтмотивом творчості Борисова-Мусатова. У його творчості немає історичної конкретності, "це вродлива епоха", як сам художник.

Після автопортретом створюється цикл ліричних картин: "Осінній мотив" (1899. Саратовський держ. художньому музеї їм. А. М. Радіщева), "Мотни ос.) слів" (1900, ГТГ), "Гармонія" (1900, Москва, збори А. У. Гордона). Борисов-Мусатов передає особливу атмосферу гаснучої краси осінньої природи, тишу стародавніх садиб; відчутні аромат минулої життя, сумна поезія давно минулих печалей любові. Зміст .них робіт у якійсь мірі навіяні літніми поїздками до маєтку Слепцовку, де зараз його гостював свого хрещеного — управляючого маєтком і вперше глибоко відчув чарівність старовини. Розквіт творчості Борисова-Мусатова вихоплює початок ХХ століття, коли було створено найдосконаліші роботи художника: "Весна" (1898— 1901, ГРМ), "Гобелен" (1901, ГТГ), "Водоем" (1902, ГТГ), "Изумрудное намисто" (1903—1904, ГТГ) та інших.

Початком нового творчого .тато стала картина "Весна", давно задумана, але завершена лише у 1901 року. У цьому вся полотні художник повністю звільняється з яких би не пішли елементів розповідності, від будь-якого дії. Цей образ створюється музикальністю лінії, м'яким і звучним кольором. Тут псу тонко сгармонировано: білосніжне цвітіння вишень, димки кульбаб, вплетающихся прозорими акордами в спокійну мелодію весняної зелені, рожеве мерехтіння піднебіння та легка постать дівчата нежно-сиреневом вбрання і червоному шалі.

Влітку 1901 I ода Борисов-Мусатов відвідує Зубриловку — маєток князів Прозоровских-Голицыных. Відтоді пейзажі зубриловского парку стали живої натурою для майстра об'єктиву і опоэтизированные багатою фантазією художника ввійшли під багато його твору. Враження цієї поїздки позначилися у картині "Гобелен". Серед декоративних рослин парку дні жіночих постаті, застиглі в легкому витонченому русі, органічно з'єднані з пейзажем.

Назва картини певною мірою визначає характер живописної форми. І пейзаж, і фігури написані дуже узагальнено, плоскостно, колорит побудований на співзвуччі великих колірних плям, фарби м'які, приглушені — усе це створює деяке відчуття примарність, гарного міражу. У той самий час декоративність, тонкість відносин викликають асоціації з благородними фарбами старовинного гобелена. На виставці Московського товариства художників, і який Борисов-Мусатов вступив у 1899 року, картина мала успіх, що значно змінило ставлення до робіт Мусатова, не відразу зрозумілим і оціненим сучасниками.

Вершиною творчості майстра стала картина "Водоем" (1902, ГТГ), у ній поетичні мрії виражені і досконалої, закінченою формі. Картина творилася у щасливу пору життя художника: дівчина, що він любив давно, дала згоду на шлюб. Влітку Борисов-Мусатов із сестрою Оленою і нареченою У. Є. Олександрової живе у Зубриловке, пише етюди і ескізи до картини, обидві дівчини позують художнику. У фільмі "Водоем" все врівноважено, підпорядковане чіткому і складного музичному ритму ліній і форми. Строгому ритму підпорядковується і колір, побудований на повторенні синіх, нежно-сиреневых і зелених поєднань. Картина монументальна й те водночас ліричне, глибоко інтимні руху душі художники виражені в хіба що зупиненому прекрасному миті, зачарованому, чарівному світі краси.

Зубриловский парк з жіночими тінями перетворюється художник в туманне бачення: вібруючі, які тануть обриси, бляклі, погасаючі фарби.

Навесні 1903 року художник одружується, а грудні Мусатовы переїжджають в Подольск, ближче до Москви і Петербургу. На початку 1903 року Борисов-Мусатов входить у Союз російських художників, організований у Москві після виходу групи митців з суспільства "Світ мистецтва". Саме тоді його роботи отримують популярність у Росії, але й кордоном, успішно експонуються у містах Німеччини й Франції. Художника дедалі більше тягне монументальна живопис. У 1904—1905 року він виконує ескізи до декоративним росписям. Перша група ескізів було зроблено до конкурсу, оголошений Московським управлінням електричної тяги, але вона виявилася невдалої, але другий цикл— закалець для приватного вдома — представляє великий інтерес. Чотири ескізу "Весняна казка", "Літня мелодія", "Осінній вечір" і "Сон божества" (ГТГ) — об'єднані загальним назвою "Пори року". Зміст передана у алегоричній формі. По емоційності ескізи співзвучні раніше створеним роботам Борисова-Мусатова. Розписи, проте, були здійснено. Навесні 1905 року митець із дружиною і середньою дочкою їде до Тарусу, там проходять останніми місяцями його життя і. У Тарусі художник створює свої кращі пейзажі: "На балконі. Таруса" Ц905, ГТГ), "Кущ ліщини" (1905, ГТГ), "Осіння пісня" (1905, ГТГ); написано їх ніжними тающими барвами й з великою силою узагальнення. Вони звучить мелодія згасання осінньої природи, близька душевного стану художника.

У Тарусі Борисов-Мусатов створює наразі і свій останній твір – велику акварель "Реквієм" (1905, ГТГ), присвячену пам'яті померлого друга, М. Ю. Станюкович. "Реквієм" звучить печально-торжественно, символічно передаючи радості та прикрощі людського життя.

Список літератури

Для підготовки даної роботи було використані матеріали із сайту http://www.russianculture.ru/

Схожі реферати:

Навігація