Реферат Малевич Казимир

МаріяШтеппат

КазимирСеверинович Малевич народився 11 лютого 1878 роки у польській сім'ї у Києві.

Його першими дослідами у живопису були натурні пейзажні етюди в імпресіоністичній манері.

У 1896 року сім'я переїжджає до Курськ, де Казимир надходить на службу в технічний відділ управління залізниці креслярем. У 1904 році їде у Москві, де відвідує Московське училище живопису, ліплення і зодчества. З 1906 вчиться у студіїФ.И.Рерберга й починає брати участь у виставках. але систематичного освіти Малевич недоотримав, більше покладаючись на власну художню практику, опановуючи нові прийоми і методами.

Малевич шукав нових шляхів у мистецтві та швидко стало однією з центральних постатей художнього життя Москви і Санкт-Петербурга. він дійшовнеопримитивизму, одночасно розробляючи прийоми кубізму. У 1913-1914 роках проілюстрував кілька книжок і заклав ескізи декорацій, і костюмів до опери "Перемога над сонцем" (текстА.Е.Кручених, музикаМ.В.Матюшина). Максимальне спрощення ігеометризация форм в ескізах підвели Малевича на відкриття нового художнього напрями - супрематизму, коли він повністю відмовився від зображальності елементів,сохранявшихся вкубизме і футуризм.

Протягом років революції Малевич входив до колегії образотворчих мистецтв Наркомосвіти, завідував Художнім відділом Московського ради, викладав у першихГСХМ у Москві Петрограді. Робив декорації до першої постановці п'єсиВ.В.Маяковского ">Мистерия-буфф" (1918). У Вітебську викладав у організованоюМ.З.Шагалом, Народної художньої школі, невдовзі перетвореної наХудожественно-практический інститут, де він із своїми послідовниками заснувавУновис (">Утвердители нового мистецтва"). У 1922 року Малевичу довелося повернутися до Петроград, де він працював на порцеляновому заводі, починав зусилля задля просування лабораторних досліджень живопису, початих ще в Вітебську. Базою при цьому ставИНХУК (Інститут художньої культури), організований з участю Малевича 1923 року, а після який одержав статусу державного (>Гинхук), де Малевич директорував і керівникомформально-творческого відділу. УГинхуке він розробив теорію "додаткового елемента у живопису". У 1926 рокуГинхук бувприсоеденен до інституту історії мистецтв. У 1929 року Малевичу довелося звідти піти. 1932-го року то здобуває експериментальною лабораторією у державному російському музеї. На той час він повернувся до зображальності, начебто свіжим поглядом проходив етапи свого розвитку. У 1932-1933 роках Малевич звернувся безпосередньо до формам традиційного реалізму, бажаючи не відставати від тенденцій цього часу.

У 1933 року Казимир Малевич важко занедужує. 15 травня 1935 року помер, а більшість його спадщини було передано для зберігання Державний Російський музей.

Новації кольору та форми у творчості Малевича

">Образующая квадрат площину означає початок супрематизму, - писав Малевич, - нового кольорового реалізму як безпредметного творчості. У мистецтві супрематизму всі форми живуть як живі форми природи" (Малевич До. Зібрання творів за п'ять томах.Т.2. М., 1998.С.31)Супрематизм характеризувався їм, як шлях "від кубізму і футуризму до супрематизму". А шлях цей грунтувався на раціоналістичному методі і характеризувався як геометрична абстракція.

Ключем до розуміння мистецтва Малевича є його власна теорія. Він розробляв свої естетичні ідеї на концептуальної манері. Художній образ для нього та його внутрішнім процесом його відчуттів.

Перш ніж дійти супрематизму, Малевич сподівався, що йогокубистический стиль листи зможе візуально уявити ідею ускладненого мови. і він розробляє кілька варіантів кубічного стилю. Після цього супрематизм постав як система, через яку відбувається рух кольору. Колір і динамізм Малевич розглядав як фундаментальні елементи живопису. І говорив, що колір немає жодного ставлення до настрою та несе символічного значення, і виникає з природного природи об'єкта. Він розумів колір, як енергію, закладену у організм і який у живопису передбачає виразне засіб, позбавлене форми. Малевич говорив, що колірні відчуття й руху займають чільне положення стосовно формі. "Зрештою в супрематизмові залишилися лише динамічні колірні відчуття, передані через колірні прямокутники" (Малевич До. Митець і теоретик. Альбом. М., 1990,с.60). Проте, Малевич пише: ">Супрематизм лише у своєї стадії має суто філософське через колір пізнавальне рух, тоді як у другий - ніж формою, яка то, можливо прикладна, утворивши новий стиль супрематичного прикраси" (Малевич До. Чорний квадрат.Спб, 2001,с.73). А це означає, кожна форма має властиву їй забарвлення. Вважаючи це підтвердженим, з урахуванням низки дослідів, Малевич запитує: "...чи можна заявляти відповідності форми кольору у живописних творах, якщо їх собі сама живописець не поділяв на форму і колір" (Малевич До. Зібрання творів за п'ять томах.Т.2. М., 1998,с.255).

І він свідчить, що "розділяти мальовниче твір на форму і колір неможливо, оскільки це буде суто абстрактне поділ" (Малевич До. Зібрання творів за п'ять томах.Т.2. М., 1998,с.255). І форма у художника мальовничих асоціацій, тому що ці асоціації або створюють форму, то її деформують. А живописець створює живопис, "яку можна розкласти на форму і колір" (Малевич До. Зібрання творів за п'ять томах.Т.2. М., 1998,с.256). Палітра художника має власний лад, але з форму, а зміна форми і кольору відбуваються у силу змін психіки, коли виникає мальовничий образ.

"...я заперечую проти втручання науки про колір і додаткових квітах і залежності форми від кольору ще на областьхудожественно-живописного творчості, але з маю жодних застережень здобуття права художник використовував наукові дані" (Малевич До. Зібрання творів за п'ять томах.Т.2. М., 1998,с.256). Єдине, що з художника визначає колір і форму це відчуття. І якщо імпресіонізму важливіший колір, то тут для супрематизму - форма. "Найбільше місце у безпредметномусупрематическом мистецтві займає стадія динамічного відчуття. Потім рушаєсупрематический контраст. У безпредметному супрематизмові предмет вже відсутня, а самого життя супрематичних явищ немає. Розглядаючи динамічний відчуття, бачимо, що в відчутті колір "як такої" немає жодного значення" ((Малевич До. Зібрання творів за п'ять томах.Т.2. М., 1998,с.266). Малевич наполягає, що Німеччина є, й те водночас колір в супрематизмові не відкидає, кажучи, що "колір має вийти з живописної суміші на самостійну одиницю, - в конструкцію, якиндивидуузм колективної системи" (Малевич До. Митець і теоретик. Альбом. М., 1990,с.18). На його думку, супрематизм з одного боку має пізнавальне рух через колір, з другого - через форму, яка утворює новий стиль.

Малевич прагне прорватися крізь колірні обмеження. Та у таких мальовничих творах, звісно, поділяє колір і форму, а навпаки, врівноважує. Свої теоретичні становища художник представляє як власну філософію, спрямовану створення гармонії між людиною і Всесвіту. Він робить своєрідний висновок у тому, що "ні колір, ні форма, ні уяву не визначають нічого, лише висловлює духовну силу чи енергію відчуттів.Ницвет, ні форма не є елементи, якими можна було б виявити чи оформити ту чи іншу відчуття, бо кожен відчуття є елементом чистого стискування сил Всесвіту" (Малевич До. Зібрання творів за п'ять томах.Т.2. М., 1998,с.267).

Малевич йде далі у відповідь: "Колірні плями представлені як колірні контрасти, отже, у разі колір і те, що ми називаємо формою, немає того значення, яка дала право їх розділяти на колір і форму. Тому супрематизм ми повинні не розглядати, лише відчувати відтворені у ньому відчуття" (Малевич До. Зібрання творів за п'ять томах.Т.2. М., 1998,с.267).

Ні форма, ні колір не грають жодної ролі, проте їх сприйняття й розуміння залежить навіть від цього людини, що їх відтворює у своїх працях, через це, хто них дивиться. І все-таки, більша сприймає форми в кольорі. І у супрематизмові, скажімо, синій колір + цей спектакль нескінченності, яке від кольору неба. Білий колір - метафоричне позначення нескінченного космічного простору й до того ж час білий колір таїть у собі все кольору. Чорний колір, на противагу білому, означає передбачено зняття усіх квітів, смерть.

Ранні абстракції вели К.Малевича більшого осмисленню форми і кольору. І він дійшов формулі "Чорного квадрата". Спокійне однак взаємодія квітів чорного і білого тут досягається непросто. Ефект знаменитого полотна можна знайти з часом, тобто що з'явилися згодом тріщини на площині розкрили кольорові комбінації під чорним. Це свідчить про тому, що митець дійшов чорному кольору у процесі експериментів, у яких визначив масштаб, форму і колір. Малевич встановлює що чорний квадрат білому тлі це не так те, що той самий, але червоний квадрат чи коло. Оскільки будь-яка інша форма чи колір що неспроможні створити відчуття такої тісної взаємодії.

Малевич шукав свої форми і кольору, щоб виділитися, же не бути схожим на батьків, він називає себе щаблем. "У мистецтві є обов'язок виконання необхідних форм, поза тим, люблю я їх ні" (Єгоров І.М. Казимир Малевич. М., 1990,с.26).

Сам Малевич ділив свійсупрематическое творчість втричі періоду за кількістю квадратів чорного, червоного та білого - це чорний період, кольорової металургії та білий.

Він закріплював своїх істин теоретично, це призвело до фіксації зовнішніх формальних елементів нового мислення. Малевич прагнув створити школу, напрацювати і реалізувати педагогічну систему і теорію, розвиваючу ідеї супрематизму.

Після закінчення супрематичного періоду Малевич прагнув використати його знахідки і досягнення у застосування до предметної живопису, до більш традиційному мистецтву. Чудовий селянський цикл, де немає єдиного джерело світла, а світлова розробка ведеться на циліндричних формах. У пейзажі чергуються об'ємні і площинні форми, що утворюють небо і ниви. Тут у Малевича безликіуплощенние форми, напівобрази. Тут святковий колір ("Дві чоловічі постаті", 1928-1932; "Жінка з граблями", 1928-1932). Пізні роботи, портрети і автопортрети також мають експресивний колір із трохи зміненої формою ("Дівчина з гребенем в волоссі", 1932-1933; "Чоловічий портрет (>Н.Н.Пунин)").

Отже, Казимир Малевич в 1913 року заснував напрям супрематизм, як різновид геометричній абстракції.Супрематические композиції складаються з різнобарвних площин, мають форми геометричних постатей. Через такі комбінації художник прагнув висловити свої естетичні ідеї.Супрематизм з'явився системою, через яку відбувається рух кольору; це філософське пізнання кольору та форми. Для супрематизму форма головніший, але Малевич форму і колір поділяє, а врівноважує. Єдине, на його думку, який визначає колір і форму - це відчуття. Малевич проводив різні досліди і експерименти, яка має підтвердити вірність свої волелюбні ідеї і теорій щодо взаємодії кольору та форми. Після закінчення супрематичного періоду. Малевич використав його задля досягнення в предметної живопису.

Список літератури

Єгоров І.М. Казимир Малевич. М., 1990

Малевич До. Зібрання творів за п'ять томах.Т.1. М., 1995

Малевич До. Зібрання творів за п'ять томах.Т.2. М., 1998

Малевич До. Митець і теоретик. Альбом. М., 1990

Малевич До. Чорний квадрат.Спб, 2001

Росіяни художники: Енциклопедичний словник.Спб, 2000

Для підготовки даної праці були використані матеріали із російського сайтуinostranka-newlife.com


Схожі реферати:

Навігація