Реферати українською » Культура и искусство » Картина Куїнджі А.І. "Місячна ніч на Дніпрі"


Реферат Картина Куїнджі А.І. "Місячна ніч на Дніпрі"

Страница 1 из 2 | Следующая страница

Інститут Спеціальної педагогики і Психологіїим.РауляВалленберга

>РЕФЕРАТ

Тема: “Картина Куїнджі А.І. “Місячна ніч на Дніпрі”


Куїнджі Архип Іванович (1842-1910)

“Потужний Куїнджі цей був великим художником, але й був великим Вчителем життя. Його приватне життя була незвичайна,уединена, і лише найближчі його учні знали глибину душі його. У полудень він сідав на дах свого будинку, і тільки гриміла полуденна фортечна гармата, тисячі птахів збиралися навколо неї. Він годував їх із своїх рук, цих незліченних друзів своїх: голубів, горобців, ворон, галочки, ластівок. Здавалося, все птахи столиці злетілися його й покривали його плечі, руками і голову. Він завжди казав мені: «>Подойди ближче, я скажу їм, що вони не боялися тебе». Незабутнім було було видовище цього сивого й усміхненого людини, вкритогощебечущими пташинками; вона залишиться серед найбільш дорогих спогадів… Один із звичайних радостей Куїнджі була допомагати бідним те щоб де вони знали, звідки прийшло це благодіяння.Неповторима була все життя його…” Микола Костянтинович Реріх, учень А. І. Куїнджі.

“Ілюзія світла була його богом, і не художника, рівного то досягненні цього дива живопису” Ілля Юхимович Рєпін.

Ім'я Архипа Івановича Куїнджі все життя супроводжувалося безліччю легенд. Мало вивчені походження, навчання і становлення цього художника. Загадки переслідували його від народження на смерть. А.І. Куїнджі - російськийживописец-пейзажист, народився 15 січня 1842 року (за іншими даними - 1841) у містечкуКарасу підМариуполем у ній бідногосапожника-грека. Рано втратив батьків і жив у великій бідності. Свідчень дитинство Куїнджі майже збереглося.Достоверна одна підпис, по-дитячому велика, виконана ніяк не, внаслідок невеличкий грамотності. Куїнджі вмів писати чудові полотна і ніяк не - літери.Виучился уучителя-грека грамоті грецькою, потім час відвідував міське училище. Він вважає себе російським, предками своїми називав греків, які з часів античності населялиПричерноморское узбережжі. Його дід був ювеліром, цю обставину знайшло відгук у перекладеної російську мову прізвища рідного брата - Спиридона ІвановичаКуинджи-Золотарева. У нинішньому вигляді на проживання 1870 року прізвище Куїнджі приведено у початковому звучанні Куїнджі (по-турецьки "золотих справ майстер"). У 1845 року несподівано вмирає батько, а згодом і мати. Осиротілі діти, зокрема і трирічний Архип, виховуються поперемінно у брати і сестри померлого ІванаХристофоровича. Майбутньому художнику зірвалася отримати регулярного освіти. Бо в школі Архип навчався погано, зате малював постійно. Не закінчивши школу, він було визначено до будівельному підрядчику, потім дохлеботорговцу. Любов до малювання проявилася в нього у дитинстві, він малював скрізь, - на стінах будинків, парканах, клаптиках паперу.

Пристрасть до малювання привела їх у Феодосію до И. К.Айвазовскому, в 1855 року, Був в учнях в Айвазовського, проте, не допустили до полотну - лише толок фарби. Невдовзі, він повернувся у Маріуполь. Далі інформацію про біографії Куїнджі ще більше уривчасті. Відомо, що він переселяється до Одеси, де мистецьке життя булаинтенсивней, ніж у Маріуполі. Ось він працює кілька роківретушером в фотоательє. Куїнджі їде під Петербург із поступити до Академії мистецтв. Не відразу йому вдалося стати учнем Академії: слабкої виявилася художня підготовка. Він двічі тримав екзамени та двічі безрезультатно. Однак ніщо були зупинити завзятої і наполегливого юнака. У 1868 року на академічну виставку він представив картину "Татарська сакля", яку одержав звання не класного художника. У цьому року і його прийняли вільним слухачем до Академії, а восени 1870 року рада Академії мистецтв присвоїв йому звання художника першого ступеня. Куїнджі поринає у атмосферу художнього життя. Він дружить із І. Є. Рєпіним і У. М.Васнецовим, знайомиться з І. М.Крамским - ідеологом передових російських художників.Лиричность пейзажівСаврасова, поетичне сприйняття природи в картинах Васильєва, епічність полотен Шишкіна - все відкривається перед пильним оком молодого художника. Куїнджі починає шукати шляхи мистецтво. Створена їм у 1872 року картина "Осіння бездоріжжя" (ГРМ) своєї реалістичної спрямованістю була близькою картинамхудожников-передвижников. Куїнджі непросто передав осінній холодного дня, розмиту дорогу з тьмянопоблескивающими калюжами - він увів у пейзаж самотню постать жінки з дитиною, яку важко йде з бруду. Осінній пейзаж, пронизаний вогкістю і млою, стає сумним розповіддю про прості російських людях, про тужливої безрадісної життя.

У 1873 р. Куїнджі виставляє в Товаристві заохочення мистецтв картину «Сніг», яку в 1874 р. на міжнародній виставці у Лондоні отримує бронзову медаль. У 1870-1873 роки Куїнджі провів наЛадожском озері, на острові Валаам. Отже, з'явилися картини: "Ладозьке озеро" (1872, ГРМ), "На острові Валаам" (1873, ГТГ). Неквапно, спокійно веде митець у своїх картинах розповідь про природу острова, з його гранітними берегами,омиваемими протоками, з темними густими лісами, упалими деревами. Цю картину можна порівняти з билинним епосом, мальовничим сказанням про могутній північної боці.Серебристо-голубоватий тон картини повідомляв їй особливу емоційну піднесеність. Після виставки 1873 року, де цей витвір засвідчили, про Куїнджі заговорили у пресі, зазначаючи його самобутній і великий талант. У 1873 року картина "На острові Валаамі" закінчено іекспонирована на академічної виставці.И.Е. Рєпін інформувавП.М. Третьякова про роботу Куїнджі: "Усім вона жахливо подобається, і ще далі як нині заходив до мене Крамськой - він від неї у захваті". "На острові Валаамі" - перше твір Куїнджі, придбанеП.М. Третьяковим. У 1874 р. на виставці Товариства пересувних художніх виставок Куїнджі виставляє «>Забитую село», в 1875 р. - «Степу» і «>Чумацкий тракт». У 1874 року Куїнджі пише картину "Забута село" (ГТГ), котра, за гостроті соціального звучання, нещадної правді показу пореформеній російської села перегукувалася з картинами передвижників. Наступного року Куїнджі виставив три картини: ">Чумацкий тракт в Маріуполі" (ГТГ), "Степ квітують" і "Степ ввечері" (місцезнаходження невідомо). У фільмі ">Чумацкий тракт" митець написав нескінченний потік обозів, повільно рухомих в похмурий день по осінньої степу. Відчуття холоду, вогкості посилюється колористичним рішенням полотна. Зовсім інші під настрій "Степ ввечері" і "Степ квітують". Художник стверджував у яких красу природи, захоплювався живлющої силою сонячного тепла. З цих робіт, сутнісно, починається новий етап творчості цілком сформованого художника. Прагнучи розширити знання, Куїнджі робить закордонну поїздку. Перебування по закордонах, ознайомлення з мистецтвом Англії, Франції, Бельгії, Німеччини збагатило художника яскравими враженнями разом із тим зміцнило впевненість у власних силах, у вірності вибраного шляху. У 1876 року на П'яту пересувну виставку Куїнджі представив "Українську ніч" (ГТГ). У 1878 року "Українська ніч" було показано на Всесвітній виставці у Парижі. "Куїнджі, - писала французька критика, - безперечно, найцікавіший між молодими російськими живописцями.

Оригінальна національність відчувається нього ще у інших". З величезною поетичної силою відкрилася дивовижна краса української ночі... На березі невеличкий річечки примостилися осяяні місячним сяйвом українські хатки.Ввись кинулися тополі. Тиша, спокій розлиті у природі. На синьому, немов із оксамиту, небі мерехтять яскраві зірки. Щоб так природно, і виразно передати місячне сяйво, мерехтіння зірок, художнику знадобилося вирішувати найскладніші мальовничі завдання. У фільмі все побудовано на віртуозною розробці тональних відносин, на багатстві поєднань кольорів. У 1875 року Куїнджі беруть у члени Товариства пересувних художніх виставок. Проте наприкінці 1870-х років відносини Куїнджі з передвижниками різко погіршилися, ледь обійнявши Товариство, Куїнджі у березні 1880 року вийшов із нього. Приводом до цього було незначна причина. У газеті "Поголос" з'явилася анонімна стаття, у якій про Куїнджі було зазначено, що вінперезеленяет свої картини. Були у вигляді "Українська ніч" (1876) і "Березова гай" (1879). Можливо, стаття пройшла б повз увагу художника, якби автором її виявився М.К.Клодт - конкурент і ненависник Куїнджі.Расценив статтю як ворожий випад, Куїнджі зажадав винятку Клодта з Товариства. Проте оскільки більшість членів, певне, наміру були виключати Клодта. Цей інцидент був лише для виходу Куїнджі з Товариства. Справжня причина полягала у іншому. Куїнджі раніше від інших художників вичерпавпередвижническое напрям. Він мусить був змінити йому, чим викликав застрашливу реакцію ортодоксальних передвижників. Куїнджі спробував розраховувати на ту форму творчої свободи, яка сприяли б прояву його таланту, задовольнила його творчі схильності. У 1878 р. виставляє «Ліс» і «Вечір в Україні», котрий порушив безліч суперечок і створив багато наслідувачів. У 1879 року художник пише три пейзажу: "Північ", "Після грози", "Березова гай" (всі у ГТГ). Різні за мотивами, вони об'єднані великим поетичним почуттям. Картина "Північ" продовжувала серію північних пейзажів, розпочатих "Ладозьким озером". У ньому Куїнджі відійшов від зображення певного куточка природи. Його полотно - узагальнений поетичний образ Півночі, створений уявою художника підсумок роздумів, роздумів про величної і суворої природі. Картина "Північ" завершувала трилогію, задуману ще 1872 року, і було останній з цієї серії. На довгі роки потім Куїнджі віддає свої талант оспівуванню природи південної та середньої смуги Росії. Повний життя, руху, відчуття свіжості обмитої дощем природи пейзаж "Після грози". Але найбільший успіхом виставці випав частку картини "Березова гай". Натовпи людей годинами простоювали від цього полотна. Здавалося, ніби саме сонце проникло до приміщення виставочного залу, висвітлюючи зелену галявину, граючи на білих стовбурах беріз, на гілках могутніх дерев. Працюючи над картиною, Куїнджі шукав передусім найбільш виразну композицію. Від ескізу до ескізу уточнювалися розташування дерев, розміри галявини. У остаточному варіанті нічого немає випадкового, "списаного" з натури. Передній план повантажений у тінь - так підкреслюється звучність, насиченість сонцем зеленої галявини. Художник зумів, уникнувши театральності, створити декоративну картину у кращому цього слова. Куїнджі з великою натхненням оспівує у ній вроду й поезію природи, сліпучу яскравість сонячних променів, несучих радість людям. Вихід із Товариства як додав Куїнджі сили. У 1880 року він завершує картину "Місячна ніч на Дніпрі". Художник виставляє їх у залах Товариства заохочення мистецтв на Великий Морський на вулиці у темному приміщенні, де спрямований промінь електричного світла висвічує глибину простору. Ефект від такої експонування вийшов надзвичайний. Колір до фізичної відчутності. Художник стає кумиром часу. Небачений тріумф Куїнджі породжував заздрісників, які поширювали про художника безглузді чутки. Здавалося, усі вони хто не готовий були сприйняти її новаторство.

Можливо, цю обставину почасти послужило догляду Куїнджі від активної творчої діяльності, самітництву у майстерні. На початку 1880-х років нема фахового середовища, здатної оцінити нову хвилю романічного мистецтва, виражену в небаченої формі декоративної живопису. Колеги, бачили у творчості Куїнджі лише ілюзорний колірної ефект, було неможливо підтримати романтичного пошуку митця. Період "мовчання" переймався інтенсивної творчої роботою. Ця робота приділялася пошукам нових пігментів і ґрунтовий основи, які зробили б фарби стійкими до впливу повітряної середовища проживання і зберегли б первозданну яскравість. Куїнджі користувався асфальтом, що з часом вело допотемнению фарб. У Європі багато художників виробляли досліди з фарбами. З іншого боку, Куїнджі завершував картини, започатковані в 1870-х - 1880-х роках. Так з його творами "Райдуга", "Вечір в Україні", ">Дуби". Давно виношуючи ідею, художник зміг втілити лише у умовах, лише на рівні іншого світогляду, що вона представлялася при зародження. За останнє десятиліття житті все довів остаточно. У 1881 року художник створив картину "Дніпро вранці" (ГТГ). У неї гри світла, яскравою декоративності, вона приваблює спокійній величавістю, внутрішньої міццю, могутній силою природи. Дивно тонке поєднання чистихзолотисто-розових, бузкових, сріблястих ізеленовато-серих тонів дозволяє передати зачарування квітучих трав, нескінченних далечіней, раннього степового ранку.

У 1881 р., й у «сольному» режимі, Куїнджі виставив «>Березовую гай», мала так само гучний успіх, а 1882 р. представив «Дніпро вранці» разом із «>Березовой гаєм» і «Вночі на Дніпрі». Після цієї виставки аж до смерті Куїнджі більше ніде картин своїх не виставляв, а до 1900-х років нікому й не показував. Настали довгі роки мовчання. Друзі розумів причин, хвилювалися. Куїнджі ж сам пояснював так: "...Художнику треба виступати на виставках, поки в нього, як в співака, голос є. Та щойно голос спаде треба йти, не показуватися, ніж осміяли. Ось мені став Архипом Івановичем, усіх відомих, ну це добре, і потім побачив, що так не зможу зробити, що голос став начебто спадати. Отут скажуть: був Куїнджі, і стало Куїнджі! Отож ж ми хочу так, а щоб назавжди залишилася сама Куїнджі". У порівняні з десятиліттям активної участі на виставках, за інші тридцять років Куїнджі зробив порівняно трохи. За спогадами друзів митця у початку 1900-х років Куїнджі я запросив їх у майстерню і показав картини "Вечір в Україні", "Христос в Гефсиманському саду", "Дніпро" і "Березова гай", якими вони були вражені. Але Куїнджі був незадоволений цими роботами й на виставку їх представив. "Нічне" - одна з останніх творів примушує згадати кращі картини Куїнджі часу розквіту його таланту. У ньому також відчувається поетичне ставлення до природи, прагнення оспівати її величну і урочисту красу.

З 1894 по 1897 р. Куїнджі бувпрофессором-руководителем вищого художнього училища при АкадеміїХудожеств. У 1897 року за студентському страйку Куїнджі уклали на 2 дні під домашній арешт і усунуто від професорства. Не працювати з учнями художник було. Він продовжував давати

Страница 1 из 2 | Следующая страница

Схожі реферати:

Навігація