Реферати українською » Культура и искусство » Марія Йосипівна Кнебель - актриса, режисер, педагог


Реферат Марія Йосипівна Кнебель - актриса, режисер, педагог

Страница 1 из 2 | Следующая страница

Міністерство Культури Російської Федерації

Федеральне Державне Освітнє Заснування Вищої Фахового Освіти

«Орловський Державний Інститут мистецтв, і культури»

Факультет соціально-культурна діяльність

Кваліфікація режисер театралізованих уявлень, і свят

Курс 1 заочний відділ

>Реферат

По предмета Теоретичні основи класичної режисури і майстерності актора

 

Марія Йосипівна Кнебель – акторка, режисер, педагог

Виконала:

МалявінаО.Ю.

Викладач:

>Чистюхина Є.В.

Орел 2010


 

Запровадження

Марія Йосипівна Кнебель належить, то, можливо, до останнього поколінню вітчизняних інтелігентів, здатних з власного досвіду зрозуміти й відчути атмосферу чеховської,блоковской Росії. До покоління, народженій наприкінці великогоХIХ століття іосознавшему всю красу та трагічні парадокси епохи Срібного віку. Вони застали країну на «обновках», з утопічної мрією про тотальному перебудові світу і ми побачили захід Росії, відчувши відчай, розгубленості і водночас надії. Так, епоха модерн була істинно великим часом у нашій країні, але це був і епоха «великих гріхів і спокус» (Микола Бердяєв). Багато не помітили, що катастрофа наближалася стрімко. Директор імператорських театрів ВолодимирТеляковский писав у листі акторці Гликерії Федотової вже після революції 1917 року: «Страшне, ганебне й те водночас донезмоги дурна час ми переживаємо /…/.Обучались наук, слухали професорів, читали філософів, винайшли телефони, застосували радіо – словом, розвинулися і порозумнішали настільки, що не навчилися як жити, а й розуміти призначення людини, мета життя». Кнебель рано усвідомила призначення людини. Вона прожила історію радянського сучасності, прожила напружено, драматично і щасливо і належить до поколінню, багатому духом і обдарованій талантом. Трохи старшу від неї: Михайло Зощенка, Юрій Завадський, Юрій Тинянов, Сергій Єсенін, СофіяГиацинтова, Павло Марков; ровесники: Анатолій Кторов, ОльгаАндровская, Алла Тарасова; кілька молодший: Андрій Платонов, Володимир Набоков, Рубен Симонов, Микола Охлопков, МиколаХмелев, Ніна Берберова... Життя кожної склалася по-різному, у роки обірвалася, та їх імена назавжди вписав у історію російської культури.


1.  ТворчістьМ.И. Кнебель

Акторка, режисер, педагог, знавець і пропагандист вченняК.С. Станіславського, чудово яка виявила себе у цій області, - ось головні ланки творчого самовираження Кнебель, кожного яких із лихвою вистачило на цілу людське життя. І у будь-яку справа, що вона робила, вона вкладалася з усією ревністю, притаманних її натурі.

1.1  Коротка біографія

Народилася 7 травня 1898 у Москві сім'ї відомого книговидавця І.Н. Кнебеля. Свій шлях знайшла не відразу. Мріючи бути акторкою, чітко усвідомлювала обмеженість своїх зовнішніх даних, безперечно які звужують можливий творчий діапазон. Маючи гострим аналітичним розумом і здібностями до математики, Кнебель після закінчення школи готувалася на математичний факультет, пригнічуючи емоційні прагнення. Але замість математики вона почала навчання у студії Михайла Чехова. Він навчав своїх учнів системі Станіславського.

Після розвалу чеховської студії, в 1921М.И. Кнебель прийшла під час Другої студію Художнього театру. Її акторські роботи відрізнялися гострої характерністю, підкресленоютрагикомизмом, її називали ">комиком-буфф". Нею зацікавився Мейєрхольд, запросивши до свого театру. Кнебель пройшла повз цієї пропозиції, хоча невдовзі після прем'єри «Дядечкового сну», що відбулася у 1929, Станіславський зняв її з коханою ролі за надмірну буфонаду, інепереносимую їм "гру на публіку". Невдовзі, у зв'язку з хворобою основний виконавиціМ.Лилиной, вона знову повернулася на Майдані сцену у цій ролі, збагачена тим безцінним досвідом органічного існування образ, що дало їй Станіславський своєю практикою. Через обмежених зовнішніх даних багато років грала ролі бабусь та дітей, брала участь у масовках, епізодах і вводах.

Не відразу до скромною акторці "на виходах" з'явилося розуміння заклику — бути театральним режисером, проводити вчення Станіславського на живу сценічної практиці, використовуючи кращі зразки сучасної лікувальної і класичної драматургії.Женщин-режиссеров тоді майже було. Майбутню професію у ній розгледів, з її визнанню, режисерА.Д.Попов, оцінивши в тендітній жінці чоловічої аналітичний розум. У 1935 почалася властиво режисерська діяльністьМ.И. Кнебель у молодому театрі-студії їм. Єрмолової, очолюваному режисеромМ.Терешковичем. На плечіМ.И. Кнебель лягла важлива і відповідальне завдання — до її обов'язків входила як функціясорежиссера, а й завдання викладатиермоловцам систему Станіславського.

Найважливішими до творенняМ.И. Кнебель стали роки її викладання у останньої студії Станіславського, оперної (1936-1938). Станіславський доручив їй викладати художнє слово. Це захопив неї вчення і навчання одночасно. Саме той час система Станіславського збагатилася відкриттями, складався його "метод фізичних дій". Він робив ставку молодих акторів і сучасних педагогів, серед якихМ.И. Кнебель одним із перших. Вона оволодівала методом дієвого аналізу п'єси й підвищення ролі, згодом широко використовуючи її у своїй режисерської практиці.

У 1950-ті викладала на режисерському факультеті в ГІТІСі (з 1948) і акторська майстерність у Театральному училищі імені Щепкіна (з 1940). Залишивши стіни МХТ, 1951-го стала режисером, і з 1955 — головним режисером Центрального дитячого театру. Почалося нове сторінка її життя, що з приходом до театру свіжих творчих сил, молодих акторів та авторів, особливим громадським підйомом у той час. Під її керівництвом дитячий театр розцвів, звільнився багатьох "піонерських" штампів, повернувся до серйозного класиці і новим авторам, передусім, драматургіїВ.Розова, котра стверджувала нову позицію юного героя, нетерпимої до фальші й міщанству.М.И. Кнебель допомогла розкритися в режисурі майбутнім видатним майстрам —О.Ефремову,А.Эфросу.

Але головним покликаннямМ.И. Кнебель на все життя залишилася педагогіка. Вона скрупульозно вирощувала творчі душі своїхвоспитанников-студентовГИТИСА (>РАТИ) режисерського факультету, прищеплюючи їм те, що нею отримали із перших рук, на живу практиці показуючи найцінніше, що є у театрі — "життя людського духу".

1.2  Акторка театру

Кнебель стала акторкою, підкоряючись внутрішньому голосу, бажання було сильніше її. Але на що і і годину не забувала вона жорстокому вироку батька, колишнього нею незаперечний авторитет, що з такою зовнішністю на сцені робити нічого. З початку прийняла собі за правило надійно укриватися за характерністю. Хоча рівень її негарності була дуже перебільшена нею самою. Так, риси обличчя неправильні, але цю неправильність з лишком спокутує живе вираз, усмішка, мінливість погляду. Трошки кутаста, та заодно граціозний, рухається. Була в усьому особлива домірність, відповідність між зовнішністю і сутністю людини.

І все-таки відома вузькість діапазону була, але у тому, що вона переборювалася нею через характерність. Чимексцентричнее була роль, тим вона оволодівала нею, що більше прав на гротескове рішення така роль давала, тим більш сміливо і кмітливіший ставала виконавиця.

До1931г. Марія Йосипівна полягала у допоміжному складі Художнього театру, з 1931 по 1938 була акторкою його змінного складу і лише у 1938 року увійшла у основному складі трупи.

У репертуарних списках акторів МХАТ сторінки, присвячені Кнебель, заповнені не – трохи більше 20 ролей значиться її рахунку. Причому кількох із них вона позначена як перша виконавиця. Якщо ж казати про ролях значних, то прем'єр вона зіграла лише дві:Карпухину в «>Дядюшкином сні» Достоєвського і стару місісУордль в «>Пиквинском клубі» Діккенса. Решта – введення частіше екстрені, ніж планові, але зіграні належним чином.

Марія Йосипівна любила грати дітей, їй була зрозуміла їх психологія. І був їхній чимало зіграно спочатку у Другій студії, та був й у МХАТ. Кнебель представляла на люди то чортеням в «Казці проИване-дураке», то карликом в «>Разбойниках», тоНасморком в «Синьому птаху», то компанії шести варитимуть в «Трьох товстунах».

Зате бабусі залишилися з Кнебель протягом усього її шляху акторки. Можна вважати, що це були справжнє її амплуа. Кохаючи побут на сцені, її бабусі не вписувалисяжизнеподобний пейзаж через неї ексцентричності, їх контур був занадто різкий, фактура загострена. Уміння намацати соціальну природу образу входила участь у вироблену акторкою техніку.

Вона перестав бути акторкою задовго перед тим, як зупинилося її серце, пізніше вже виводила на Майдані сцену інших, переймаючись тим, щоб їх гра була органічною, в усьому правдивої. У історії Художнього театру Кнебель залишила свій слід значно більше помітний, ніж ролі, що їй поручилися. І як акторка вона досить великим явищем. У20-30х років вона був відомий глядачам лише як акторки у ньому ними визнана і коханою.

Усі наступні «спеціальності» Марії Йосипівни виникли з урахуванням її акторського досвіду. Вона не досягла успіху як, але вміння зрощуватися з актором своєю практикою над чином отже що у ньому вона відчувала як у самій собі.

Виходить отже митець, Кнебель цілком і повністю виросла з скромною співробітницявспомсостава Художнього театру. Мала вона такий багаж, що їм постійно користувалася, потім із нього черпала повною мірою, і це робило її контакти з виконавцями ролей в поставлених нею спектаклях особливо тісною, а порозуміння близькими до ідеальному.

1.3  Покликання – режисер

Навчатися режисурі Кнебель більше не довелося – вона вторглася туди не злякавшисьтернистости цього шляху. І все-таки вона навчалася з усією властивої їй старанністю кожному спектаклі, який ставила, особливо, коли опинялася поруч із іменитими майстрами. Але тільки троє фахівців з них склали її справжні «університети» - «Мистецтво інтриги», «Кремлівські куранти», «Важкі роки».

Коли на початку шляху вона трудилася з досвідченими режисерами, жадібно всотуючи їх прийоми і навички, незабаром виник цикл постановок, здійснені нею рівних із іншими режисерами, а пізніше, остаточнораскрепостившись творчо, знайшовши жадану самостійність, вона почала залучати на роботу над своїми спектаклями режисерів тих театрів, які запрошували її, а частіше – своїх колишніх учнів, які закінчили її курс в ГІТІСі. Вона не бачила переваги у роботі вдвох – за умови однодумності у головному, тим більше, що відбувається на сцені відбивається у «одному дзеркалі». Проблема слави її хвилювала мало, зате перспективаобогащающих задум суперечок,сложенних зусиль, спрямованих до спільної мети, її досить приваблювала.

>Постановочной технікою Кнебель володіла повною мірою. Але вона вміло користувалася як тим, нагромаджене, вона цю мову збагачувала, знаходячи свіжі і несподівані фарби до різних за своїм значенням, великих і малих вузлів спектаклю. Те, що саму себе вважала вищим пілотажем мистецтво постановника, - вміло організовані режисерські прологи, режисерські паузи, цілі режисерські новели, «довгімизансценические ходи».

Відчуття автора було властиво Марії Йосипівні більшою мірою, їм почуття форми і відчуття актора, - поринути у авторське бачення житті, вона прочитала собі обов'язковим.Драматургических виробів у її біографії був, за своє життя вона примудрилася не поставити жодної взагалі поганий п'єси, хоч могла б помилятися щодо оцінки творів.

Коло її радянських авторів по більшу частину замикалася на Арбузова,Погодине,Розове,Симонове,А.Толстом,Алигер – письменників, у кожному з-поміж яких був секрет, розгаданий нею. Те, що вона вибирала із сучасних зарубіжних п'єс, мало у разі своє пояснення: легко зрозуміти, ніж була «>ужалена» цього разу.

Що ж до класики, тут Кнебель була завербована. Її інтерес концентрувалася на вічних тем часто був за, ніж чогось насущному, до конкретики часу. «>Просторность» класики, її невичерпність були сприятливим середовищем для Марії Йосипівни – вона знаходила усе, що хотіла сказати, не ущемляючи пріоритету автора.

З кола драматургів, минулих через її життя, Кнебель виділяла два імені - це Чехов і Шекспір. Відкидаючи надуману концепцію жорсткого, нещадного Чехова, вона стверджувала своїми спектаклями Чехова – великого поета, чию творчість зігріто любові до людям, болем право їх невлаштовану, нескладну, позбавлену загальної ідеї життя. Що ж до Шекспіра, то силу його на Кнебель, за її словами, порівняти хіба що впливом природи. Але варто назвати тут і ще одна назва. Марія Йосипівна будь-коли ставила Толстого, проте толстовське світогляд добігало їй уже властиво у тій ступеня, якою вона була властива старому Художньому театру. Спроможність Толстого до «>сриванию масок» вона мала навіть у малою мірою, муза сатири була їй чужа, та його прагнення моральному вдосконаленню особистості, до очищенню грішного людини вона розділяла безумовно.Разделяла і ворожість Толстого до всього показному,ненатуральному, лицемірному.

Беззастережно визнаючи диктат автора, Кнебель була зовсім не універсальна у виборі п'єси. Коло уподобаних нею тим був дуже широким, але у водночас обмежений. Вона стала режисером ліричним, і удача приходила до неї буде лише тоді, коли драматичне твір дозволяло їй зробити з його за допомогою «поворот він», долучитися до з того що добігало їй уже як людина дорого. Мають бути порушено струни душі, наведені у руху моральні якості особистості.

Режисерська позиція Кнебель завжди стверджувала театр акторський і авторський. Театр нею завжди народжується, з її визнанню, «коли …переді мною розкривається доля людини в всієї неповторною значимості, коли бачу актора «з атмосферою» і його перетворення в живогочеловека-героя».Познавшая у роки свого становлення різні театральні системи та напрями, настільки бурхливоконфликтовавшие в 1920-ті, Кнебель дійшла власній творчій гармонії – людському мистецтво, обраному завдяки глибокому розумінню кожної із театральних істин. Театр Кнебель – це театр тонкої поетичності і світлій віри на людину, душу і серце. За формою її театр витончений, за змістом –проникновенен і навчений. Слова ці ставляться до таких її постановкам, як Іванов А.П.Чехова у московському театрі ім. О.С.Пушкіна (1954), Вишневий сад у московському Центральному театрі Червоної Армії (1965) – життєствердний спектакль у тому, що біль втрати минає, і може дати сили та мудрість людині стійкою душі. Ліричний тема Кнебель тут виявилася з усією виразністю і продовжилася у постановці Талантів і шанувальниківА.Н.Островского у театрі ім.В.В.Маяковского (1970),прославляющей театр, «як осередок всього високої професійності і чистого, якпрекраснейшее місце землі», – писалаЗ.Владимирова.

Її великими творчими досягненнями стали

Страница 1 из 2 | Следующая страница

Схожі реферати:

Навігація