Реферати українською » Культура и искусство » Постмодерн і концептуалізм: мистецтво нового часу


Реферат Постмодерн і концептуалізм: мистецтво нового часу

Страница 1 из 4 | Следующая страница

>Омски державний університет ім.Ф.М. Достоєвського

факультет “Культури і чомусь мистецтв”,кино-фото відео творчість

ІсторіяИЗО


>Реферат

Постмодерн і концептуалізм: мистецтво нової доби

Виконала: Матвєєва Юлія Вікторівна

групаКВ-704

Перевірив: У розділі ст. викладач Павлов Андрій Юрійович

 

>2008г.


>Оглавление

Запровадження

1. Людина гравець і іграшка світобудови

2.Концептуализм

Укладання

Список літератури

Додаток


Запровадження

У культурі постмодерну називають філософські тенденції, які виникли у 50-і роки, що тривали до 90-х, та напрями в візуальному мистецтві 80-х (живопис, скульптура, новий напрям – перфоманс і інсталяція тощо. буд.), і літературні течії 90-х, і інформаційну культуру, й масової культури 80-ті і 90-х. Поза тим, що культурологи вагаються про те, що ж усі таки вважати постмодерном, вони як і розходяться у думках про те, варто вважати культуру з середини ХХ століття і по сьогодні повністю культурою постмодерну, або тільки які то певні її галузі, як інети точного визначення те, що слід гадати культурою постмодерну. У різнихкульторолагическких і філософських словниках відбувається зіткнення з неоднозначними формулюваннями, причому у багатьох з яких часто плутають культуру модерну і постмодерну.

 Тому, аби уникнути як і плутанини ми умовимося у цьому, що з 1950-х років й під кінець ХХ століття – цей час постмодерну. І вважатимемо, що культура модерну – це культура, в основі якої лежала ідея вбивства Бога людиною. Постмодерн – цей напрям у культурі, визначальна відмінними від традиційних течій теоретичної думки, нові форми суспільної свідомості, визначаються зміною однієї форми сприйняття Бога, чоловіки й дійсності інший, нові форми мистецтва. Термін «постмодерн» вперше у роботі Р.Панквица «Криза європейськоїкультури»(1917). Тойнбі у роботі «Вивченняистории»(1947) пропонує цьому терміну надати загальнокультурний сенс, не обмежуючисьискусствоведческими концепціями. Популярність цей термін придбав завдяки У.Дженксу та її роботі «Мовапостмодерниской архітектури» (1977). Отже, основними характеристиками культури постмодерну є:

 - відмови від тотальних, сутнісних тенденцій у науці, основа яких у тому, будь-яка наукова картина будується як процес абстрагування і формується, як якесь об'єктивне уявлення, у якому особистість вченого виноситься «за дужки» створеної концепції; як і наукова картина попередніх епох полягає в порівняльного аналізу процесів у навколишньому середовищі і людині.

- відмови від громадських критеріїв моралі, які позбавляють внутрішньої свободи чоловіки й приховують його здібності й самореалізації у культурі.

- відмови від традиційних форм мистецтво, які спиралися на «старої», традиційної позиції відносини людини до світу, сформували культуру, як культуру копій, а людини у культурі, яккопировальщика форм світобудови.

У культурі постмодерну зникає звична культурна ієрархія. У новій культурі легко уживаються умісти стилі, форми і образи життя. Змішування жанрів – основна тенденція у мистецтві, породжує нове естетичної сприйняття дійсності. І спочатку здавалося, нова естетика розриває цілісність сприйняття світобудови деякі фрагменти, монтуючи їх колаж. Однак у згодом стає зрозуміло, що це колаж лише знаменує початок нової цілісності, спрямована над світ, а людини. Текст стає найвищої культурою постмодерну. І тому культура стала позначатися не як простір, бо як площину, позначена мовою. І чоловік у нової культурі визнаний сам створювати її структуру, комбінуючи уявлення про мир.

По суті модерн – цей час коли людина переводить погляд, можна навіть сказати, переводить дух. Людина знаходить дух ні в навколишній світ, а собі та своїм отримує нового потужного імпульсу нового змісту життя.

У структуралізмі і позитивізмі – двох нових філософських напрямах, ми бачимо виразних рис постмодерну. У модерні було зерно нову культуру, саме тому відбувалася ламка старої культури. Коли справа зрушила увесь світ відчув нові тенденції. І це лише ставленням до речей чи симуляцією і копіюванням справжніх істин, як і не обмежується площиною сприйняття буття, як часто подають філософи та літератори, описуючи постмодерн. Емоції з приводу померлої культури, у якій було убитий Бог, і потім помер і творча людина, захлеснули на 30-40- років культуру. Весь світ впав у переживання. І лише 80-ті роки ХХ століття людство відступає від проживання трагедії, і намагається зрозуміти, що ж з людиною сталося.

Однією з найбільш цікавих термінів постмодерну став термін, запропонований французьким філософом ЖакомДерридой, що намагається у мові описати феномен постмодерну. Потім логіку нової мови, його площину, і структуру у тих постмодерну описав ЖільДолез.ЖорджБатай сформулював поняттясиммулякции ісимулякра як факту і феномена і феномена культури постмодерну. Також серед російських філософів цією проблемою займалися й філософи та культурологи: М.Мамардашвілі, А.Лосев,В.Подорога,М.Эпштейн та інші.


1. Людина гравець і іграшка світобудови

 

Людина протягом усього культури навчається створювати свій світ, спочатку структуру, і потім й інше. Культура початку ХХІ сторіччя постає як світ, створюваний,конструируемий людиною, як світобретающий свою фізичної реальності. І на початку ХХІ це були ситуацією гри. Людина гравець, іграшка світобудови. Поняття гри сформована у культурі давніх часів. Платон формулює поняття ігрового космосу, де всі становища світу й узагалі людини є гра. Багато європейськіфолосифи і культурологи в XX столітті вбачають джерело культури у здібності людини до гри.

Гадамер аналізував пам'ятати історію та культури як гру віршем мови. Хейзінга вважав, що й проаналізувати дійсність людини, вона видасться грою, як культура і її динаміка. Сам факт твори людиною вигаданого світу (світ рефлексій щодо навколишнього світу, світ фантазій, світ абстрактних наукових концепцій та світобудову, - джерело творчості полягає і культури) є властивість гри, за якої людина потребує як і засобі до створення свого світу. Саме Хейзінга говорив, що культура – це феномен, який відбиває необхідність людини до створення свого світу, а гру як основний засіб на формування культури.Феноменолог Є. Фінк вважав, що феномен гри пронизує чотири інших феномена гри – глобальних основ у життя людини: смерть, працю, панування любов. і тому з грою іФинка пов'язане походження культури. «Тварина не знає гри – фантазія як спілкування з можливостями, він грає, відносячи себе на уявлюваного видимості», - писав Пауль. Фінк вважав, що став саме гра піднімає людини від фізичний і повсякденних відчуттів і дозволяє усвідомити дійсність у її найрізноманітніших проявах.

Гра дозволяє людині не перебувати постійно залежатиме від безпосередніх відчуттів, а абстрагуватися, піднятися думкою і розглянути світ зусебіч, від щирого, зовні, дозволяє бути всередині його й поза нею, в соціумі, у світі духовних чи фізичних відчуттів – деінде, об'єднуючи всі ці світи собою, звертаючи всі ці світи: реальність свою, іншу людину, культури, буття. У цьому сутність формування культури. І тому людина стає до відома формування нову культуру, з урахуванням всього пройденого культурою всіх країн, як певної загальної сукупності єдиного опеньки людства.

Людина як вивернувся на виворіт, тобто його внутрішнє у культурі виражається як текст, і його самому став видно свій власний внутрішній світ. Спосіб не змінився, людина як і на себе чи іншого, як у щось зовнішнє. Але парадокс у тому, що людина вивернута навиворіт і це виворіт – його зовнішнє. І це у контексті гри: людина то створює свої зовнішні прояви у культурі, то усвідомлює внутрішні, які перед людиною «мерехтять», грають, як текст. Отже гру слід сприймати як властивість людської свідомості, спосіб до рефлексії, і треба вважати основою і феноменом творчості, з якого людина створює свій власний світ, списуючи їх у навколишній. Людина перетворюється на постмодерн може відкрити текстове простір, оскільки може відмовитися від якийсь звичної йому особливості. Наприклад, художник постмодерніст цурається кольору. І колір лишає її форми, нот у парадоксальний спосіб, позбавляючи форми людина, дійшов структурі, і перед нами не традиційна живопис, а якась конструкція. Фактично постмодерн – це культура, що відкривається фахівця в царині подвійному запереченні, оскільки кін відмовляється спочатку від однієї тоді з іншого. І щоб коли модерн – це культура, відмовилася від традиційної культури, то постмодерн – це культура відмовитися від відмовившись. Інакше кажучи, це культура набуття нової людини, людини вивернутого навиворіт,человека-текста, людини-гравця,человека-игрушки, людини,обращающегося зі світом, і з власної виворотом.Беспредметности постмодерну дозволяє людині віднайти структуру себе, світу й Міністерство культури, як найбільш себе і мору. Структура безпредметності здійснюється за законам хаосу, викладених у сучасної хімії, фізиці та математиці. Теоретично хаосу все здійснюється думок нелінійних рухами. Саме такою бачать сьогодні структуру світу фізиків і математиків. Простір речі – у її площині, у її здібності стати текстом. Писав, «площину з'являється на речах, як перетворення чи втілення у них простору, видаляючи цілісність речі зі свідомості».

Тенденції постмодерну у літературі і кінематографі

Постмодерн – культура мови. Але це зовсім отже, що постмодерн – культура літератури. постмодерн – це культура тексту. Але це отже, що постмодерн – це культура писемності. Мова, текст, але з література і писемність, у цьому сутність гри сучасної культури. Мова і текст виступають, як повсякденний інструмент в людини, розповідає історії себе, буття, соціуму, Богу, іншому. Текст – цей стан оповідання, персонаж цього оповідання – феномен вічності людини. Мова і текст – це гра повсякденності кожної людини. Грає людина . З собою, зі своїми друзяками, соціуму. І з людиною грає соціум, інші. Кожен персонаж оповідання іншого і тому що це масове явище. Усе навкруг людини вибудовує текстами: реклама, радіо, телебачення. Усі служить впливу людини, все служать масової впливу людини. Кожен хоче спричинити іншого, не помічаючи те, що на той час впливає нього. У цьому вся принцип гри. Гра культури у тому, що насадити внутрішній світ людини власними «культурними» персонажами спонукати його зробити яке – або дію, як це робить його персонажі. Література і кінематограф – це і є галузі культури, що сприяють розвитку ігровий ситуації, здатністю втягти у економічні гри, якомога більшу кількість народу.

Економіка, бізнес та політика – це галузі культурі, що провокують ігри робилися із масовим свідомістю, грають із суспільством, створюють самі феноменальні фальсифікації. (гра біржі – один із найбільш талановитих фальсифікацій у сучасній економіці). Усі людство однак залучено у цю гру.

На зміну економічним ітехнотронним цінностям приходять цінності іншого, інформаційного і наукового плану.Раскрепощенний людина, звільнений важкої фізичного праці, знаходить справжню свободу, через матеріально – технічне добробут народу і зосереджує свою увагу інтелектуальному самовдосконаленні. І це теж свого роду гра, гра в інтелектуальність, гра на затребуваність над ринкомканьюктури, на принципи попиту й пропозиції, перебуваючи як гравець з національно – економічним мисленням.

Література і кінематограф – два дзеркала, що відбивають людини, що грає у бізнес та кадрову політику, відбивають людини що грає в культуру, що грає із буттям. У одній з статей історію кінематографу написано, що «кілька тисячоліть тому, культура знайшла унікальний спосіб створювати привиди як і легко, як природа створює весною листя дерев. Привиди того життя, якої які вже немає, і може бути, ніколи й був, - що є зміст нашої книжності, всієїбумажности, всієї писемності. Сторінка виявилася носієм фундаментального привиду тисячоліття. Цей джин, навічно заточений в сторінки івипригивающий з її назустріч оку читача, власне, і заклав цивілізацію наших планет… події, що відбувається очах, носять здавалося б досить скромний, ремісничий характер. Змінюється «всього –на всього »носій цієїфантомности.Магическаяудвоенность життя перебирається зі шпальт на екран».

Шедеври кінематографу виникли як осередки за кордоном: Італії (Фелліні, Антоніоні), Франції (>Гадар,Лелуш,Боссон, та інших.), Німеччини (>Херцог, Фасбіндер, Вендерс), Англії (Грінуей), Росії (Тарковський, Параджанов). Багато людей сьогодні розглядають біографію людини через призму списку книжок, що він прочитав і фільмів, що він подивився, що саме вони формують його світогляд, його принципи життя. У літературі, як й у кінематографі, як і в всіх культурних областях, існує поняття рейтингу, за яким оцінюють «цінність» виданій книжки. Але це рейтинги як ігрова форма, оцінюють не зміст, а тиражі і кількість проданих книжок, касовість фільму. Ніколи ще продавали такої кількості книжок, як в останні два, тритисячитетия. Та ще життя книжок була такого короткого. Така сама доля і в безлічі фільмів.

Одне з найбільших письменників АнгліїОлдос Хакслі створив про свої твори світ зла, куди занурився людина. Соціальні потрясіння, війна, світ, що знищує особистість, позбавляє її справжнього самобутнього стану, стирає з обличчя культура. Катастрофічність мислення Хакслі конкретизувалася у поемі та прози в поемі «Карусель», він пише: «самим я хотів зіскочити з каруселі, але впевнено ми кружляли дуже швидко». Відчай людиникружащегося на каруселі соціального життя, достукується до його розпачливому лементі: «Зупиніть землю, я зійду».

У Французької літературі, як й у Англійської найяскравіші твори викликають 50-ті 70 –е роки ХХ століття, а далі ми бачимо лише бульварні твори, рейтингові продажу, премії у рейтингах тощо. про літературу вже промови не йде. Найбільш значними у Французької літературі вважаються Поль Валерії (письменник індивідуаліст), Жан Кокто ( «>арфей», «Лицарі круглий стіл», «Рено і Арміда»), і ЖоржСимено(мастер детективу «КомісарМегре»).

У російській літературі у надмірно жорсткому тоталітарному режимі література майже могла розвиватися, в 50-і роки був живий

Страница 1 из 4 | Следующая страница

Схожі реферати:

Навігація