Реферати українською » Культура и искусство » Література і мистецтво Стародавньої Греції та Стародавнього Риму


Реферат Література і мистецтво Стародавньої Греції та Стародавнього Риму

Страница 1 из 2 | Следующая страница

Література і мистецтво Стародавню Грецію та Давнього Риму.

 

>ДРЕВНЕГРЕЧЕСКИЙ ТЕАТР

1) Походження драми та театру Стародавню Грецію Появі драми у Греції передував період, протягом якого чільне місце займали спочатку епос, та був лірика. Народження грецької драми та театру пов'язані з обрядовими іграми, які присвячувалисябогам-покровителям землеробства. Виросли три жанру давньогрецької драми: трагедія, комедія ісатировская комедія, названа як за хору, який складався із сатирів. Трагедія відбивала серйозну бікдионисийского культу, комедія - карнавальну.Сатировская драма представлялася середнім жанром. Веселий ігровий характері і щасливий кінець визначили її місце на святах на вшанування Діоніса:сатировскую драму ставили як висновок до уявленню трагедій. Трагедія, за словами Аристотеля, брала початок від заспівував дифірамба, комедія - від заспівував фалічних пісень, т. е. пісень, у яких славилися плодоносні сили природи. До діалогу, який вели ці заспівувача з хором, домішувалися елементи гри акторів. Багато чого про походження грецької драми може сказати самі слова трагедія і комедія. Слово трагедія походить від двох грецьких слів:трагос - "цап" іоде - "пісня", т. е. "пісня козлів". Цю саму назву знову наводить нас до сатирам - супутникам Діоніса, козлоногим істотам,прославлявшим подвиги й страждання бога. Слово комедія походить від слівкомос іоде. Грецька трагедія, зазвичай, брала сюжети з міфології, що добре був відомий кожен мешканець Греції. Інтерес глядачів зосереджувався не так на фабулою, але в трактуванні міфу автором, того суспільної відповідальності і моральної проблематики, яка розгорталася навколо всіх відомих епізодів міфу. Використовуючи міфологічну оболонку, драматург відбивав в трагедії сучасну йому суспільно-політичне життя, висловлював свої етичні, філософські, релігійні погляди. Тому роль трагічних вистав об суспільно-політичному і етичного виховання громадян була величезна. Вже у другій половині VI в. до зв. е. трагедія досягла значного розвитку. Отже, можна сказати, що рання грецька трагедія була своєрідним діалогом між акторів і хором і за формою нагадувала кантату. У цьому, хоча головну роль грав хор, актор від своєї появи став носієм дієвого, енергійного початку. У комедії значно ширшим, ніж у трагедії, до міфологічним мотивів домішувалися життєві, що поступово стали переважати і навіть єдиними, хоча здебільшого комедія, як і, вважалася присвяченій Діонісу. Так, під час комедії стали розігруватися невеликі сценки побутового іпародийно-сатирического змісту.

2) Театр Афін у XXI столітті до нашої ери Свого найвищого розквіту давньогрецьке театральне мистецтво припав на творчості трьох великих трагіків V в. до зв. е. - Есхіла, Софокла, Євріпіда. Поруч із ними писали та інші драматурги. Проте до нас дійшли лише невеликі уривки їх творів, а окремих випадках - лише імена і мізерні відомості.

Творчість Есхіла пов'язані з епохою становленняАфинского демократичної держави. Це держава формувалося під час греко-перських війн, що з невеликими перервами з 500 до 449 р. до зв. е. і носили для грецькихгосударств-полисов визвольний характер. Есхіл написав близько 80 трагедій ісатировских драм. До нас дійшли повністю лише 7 трагедій; з деяких інших творів збереглися невеликі уривки. Трагедії Есхіла відбивають основні тенденції його часу, ті величезні зрушення у соціально-економічній та напрямів культурної життя, спричинені катастрофою родового ладу синапси і становленням афінської рабовласницької демократії. Світогляд Есхіла основу своєї булорелигиозно-мифологическим. Він вірив, що є споконвічний світопорядок, який підпорядковується дії закону світової справедливості. Людина, порушив справедливий порядок, покарають богами, і рівновагу відновиться. Ідея невідворотності відплати і торжества справедливості проходить крізь ці трагедії Есхіла. Так, герої Есхіла - не безвільні істоти, беззастережно виконують волю божества: людина в нього наділений вільним розумом, мислить і діє цілком самостійно. Майже перед кожним героєм Есхіла стоїть проблема вибору лінії поведінки. Моральна відповідальність людини за вчинки - ось одну з основних тим трагедій драматурга. Есхіл увів у свої трагедії другого актора й тим відкрив можливість глибокої розробки трагічного конфлікту, посилив дійову бік театральної вистави. Це справжній переворот тут: замість старої трагедії, де партії єдиного актора й хору заповнювали всю п'єсу, народилася нова трагедія, у якій персонажі зіштовхуються на сцені друг з одним й які самі безпосередньо мотивували свої дії. Творчість Есхіла справила помітне впливом геть розвиток світової поезії і драматургії.

Софокл походив із заможній сім'ї власника збройової майстерні і майже отримав хорошу освіту. Його обдарованість проявилася вже у ранньому віці: з шістнадцяти років керував хором юнаків,прославлявшемсаламинскую перемогу, та сам виступав як актор у своїх трагедії, користуючись більшим успіхом. У 486 р. Софокл здобув на конкурсі драматургів свою першу перемогу над самимЭсхилом. Взагалі вся драматургічна діяльність Софокла супроводжувалася незмінними успіхами: він і разу я не отримував третьої нагороди - обіймав найчастіше перші заступники та рідко другі місця. До нас дійшло тільки сім трагедій Софокла, написав ж вона їх понад 120. Трагедії Софокла несуть у собі нових рис. Якщо в Есхіла головними героями були боги, те в Софокла діють люди, хоч трохи відірвані дійсності. Тому проСофокле кажуть, що вона змусила трагедію спуститися з неба на грішну землю. Чільну увагу Софокл приділяє людині, його душевним переживань. Звісно, в долях його відчувається вплив богів, навіть якщо які й не з'являються за ходом дії, й інші боги також могутня, як і в Есхіла, - можуть знищити людини. Але Софокл малює передусім боротьбу людини по здійсненню своєї мети, його відчуття провини і думки, показує страждання, які випадали йому. У героїв Софокла зазвичай таку ж цілісні характери, як і в героїв Есхіла. Борячись на власний ідеал, не знають душевних коливань. Боротьба ввергає героїв в найбільші страждання, і часом вони гинуть. Але відмовитися від боротьби герої що неспроможні, що їх веде моральний борг. Проте творчість Софокла складно і суперечливо. Його трагедії відбили як розквіт, а й назріваючий кризаполисной системи, закінченню загибеллю афінської демократії. Грецька трагедія трапилася у творчості Софокла сягає свого досконалості. Найвідоміші трагедії Софокла зфиванского циклу міфів. Це "Антігона" (близько 442 до зв. е. ), "Цар Едіп" (близько 429 до зв. е. ) і "Едіп вКолоне" (поставлене 441 р. до зв. е. , вже по смерті автора). У цих трагедій, написаних і поставлених у різний час, лежить міф профиванском царя Едипі і нещастях, яка зачепила його рід. Трагедії Софокла з'явилися художнім втіленням громадянських і моральних ідеалів античної рабовласницької демократії періоду. Цими ідеалами були політичне рівність і свободу всіх повноправних громадян, беззавітне служіння батьківщині, на повагу до богам, шляхетність прагнень і первісність почуттів сильних духом людей. Евріпід. Від Євріпіда сягнуло нас повністю 18 драм (всього він зробив від 75 до 92) і багато уривків. Драматург наблизив знає своїх героїв відповідає дійсності; він, за словами Аристотеля, зображував людей такими, "які є". Персонажі його трагедій, залишаючись, як і в Есхіла і Софокла, героями міфів, наділялися думками, прагненнями, пристрастями сучасних поетові людей. У багатьох трагедій Євріпіда звучить критика релігійних вірувань та обов'язки виявляються більш підступними, жорстокими і мстивими, ніж. За своїми суспільно-політичним поглядам схилявся помірної демократії, опорою якій він вважав дрібних землевласників. У для її п'єсах зустрічаються різкі випади проти політиків-демагогів: лестячи народу, добивається влади, щоб використовувати їх у своїх корисливих цілях. У багатьох трагедій Евріпід пристрасно викриває тиранію: панування одну людину з інших людьми всупереч їхнім волі йому представляється порушенням природного громадянського порядку. Шляхетність, поЕврипиду, залежить від особистих достоїнствах і керівник чеснот, а чи не в знатному походження і багатстві. Позитивні персонажі Євріпіда неодноразово висловлюють думку, що невтримне прагнення багатством може штовхнути особи на одне злочин. Евріпід був першим знаним нами драматургом, у чиїх творах характери героїв як розкривалися, а й отримували свій розвиток. Заодно він не боявся зображати низькі людську пристрасть, боротьбу суперечливих прагнень в однієї й того людини. Аристотель назвав би самимтрагичнимиз всіх грецьких драматургів.

 >ДРЕВНЕРИМСКИЙ ТЕАТР

1) Витоки римського театру З кінця VI в. до зв. е. Рим став аристократичної республікою на чолі з сенатом, що складається з знатних римських громадян (нобілів). Зростання рабства, руйнування дрібних землевласників і ремісників, загострення класових протиріч - усе це привело у І в. до зв. е. до встановлення у Римі військової диктатури, та був імперії. Грецька ремесло, мистецтво архітектура, релігія і міфологія надали величезне впливом геть культуру латинян. У сфері літератури та театрального мистецтва римляни часто запозичували готовими формами у греків. Проте, не можна вбачати у реформі римської культурі лише запозичення. Їй властиві й багато оригінальні риси, висхідні до давнину. З іншого боку, багато, запозичене у греків, піддавалося радикальної переробці відповідно до потребами та вподобаннями римського суспільства. Виникли поступово сатури (по дослівному, перекладу це слово позначає "суміш").Сатури були драматичними сценками побутового і комічного характеру,включавшими у собі діалог, спів, музику і на танці, причому музичний елемент грав у них істотну роль. Про вплив етруських акторів формування римського театру вказуєетрусское походження слова ">гистрион", що у Римі почали називати народнихразвлекателей. У Римі існували приблизно самі обрядові гри, що у Греції. Але далі слабких зачатків драми справа не пішло. Як бачили, жанри ранніх драматичних уявлень (>ателлана, мімічні танці) були запозичені римлянами у сусідніх племен. Це загальним консервативним укладом римської життя і сильним опором жерців. Тож у Римі не склалося такою багатою поетичними образами міфології, що у Греції послужила "поштою і арсеналом" грецького мистецтва, зокрема і драма.

2) Римський театр епохи республіки. У обстановці громадського підйому, викликаного переможним закінченням 1-їПунической війни, на святкових іграх 240 р. до зв. е. було вирішено поставити драматична вистава. Постановку доручили греку ЛівіюАндронику, який потрапив у Рим як військовополоненого після взяттяТарента в 272 р. до зв. е. Постановка Лівія Андроніка дала поштовх подальшого розвитку римського театру. З 235 р. до зв. е. починає таврувати сцені свої п'єси драматургГнейНевий (близько 280-201 рр. до зв. е.), який належав до римському плебейському роду. На відміну від грецьких драматургів, котрі написали зазвичай, у одному певному жанрі, він складав й трагедії та комедії. Трагедії його було також переробками грецьких п'єс. АлеНевий займався як переробками трагедій з міфологічним сюжетом. Він був творцем трагедій з римської історії. У комедіїНевий вніс деякі риси сучасної йому римської життя, причому виявив демократизм ще більшу політичну незалежність. Драматург заявляв про бажання говорити вільним розумом і розглядав театр як арену бичування пороків і раболіпства.Знаменитими римськимитрагиками III - II ст. до зв. е. булиЭнний,Пакувий і Акцій. Вони брали на переробку твори всіх трьох великих грецьких трагіків, але це найбільш улюбленим оригіналом для них Евріпід. Попри спроби драматургів пристосувати грецьку трагедію до римським смакам, вона опинялася для значній своїй частині римської публіки складної за змістом. Простий народ у Римі з великим задоволенням дивився комедію, що була йому зрозуміліше, оскільки ближче стояла до життя. Ні трагедії, ні комедії за цю пору до нас потребу не дійшли.

3) Римський театр імператорської епохи У I в. до зв. е. республіка у Римі впала. Август чудово розумів громадське значення театру й всіляко сприяв його розвитку. Насамперед, Август хотів відродити на римської сцені трагедію грецького типу, бачачи саме у ній засіб поліпшення та виховання уже моралі своїх громадян. Ці прагнення Августа підтримано однією з видатних римських поетів, Горацієм, і в цьому свій відбиток у його "Науці поезії". Проводячи політику Августа, Горацій за ідейний, змістовне мистецтво, основою якого є мудрість. Поет, з одного боку, має бути людиною високоосвіченою, оскільки він постає як вихователь і наставник громадян. З іншого - його мусить бути емоційно, вишукано, відтак йому потрібно шліфувати свої твори, як виставляти їх у суд публіки. Але всі зусилля Августа відродити на римської сцені серйозний жанр не увінчалися. Хоча уявлення влаштовувалися часто, вони мали переважно розважальний характер. Громадська роль театру помітно знизилася. Така тенденція особливо посилилася при наступників Августа.. Від трагедії імператорської епохи до нас потребу не дійшло нічого, крім трагедій філософа Сенеки. Трагедії Сенека почав писати останніми роками життя, коли ставлення щодо нього Нерона змінився і він був обережніше висловлювати свої думки на існуючі порядки. Усього він зробив 9 трагедій, запозичуючи їх сюжети з грецької міфології.

Значення мистецтва Стародавнього Риму та Стародавню Грецію залишило людству величезна спадщина, значимість якого важко переоцінити. Великий організатор і творець сучасних норм цивілізованого життя, Древній Рим рішуче перетворив культурний образ величезної частини світу. Лише у це гідний невиліковним слави та пам'ять нащадків. З іншого боку, мистецтво римського часу залишило безліч чудових пам'яток у різних областях, починаючи з творів архітектури та закінчуючи скляними судинами. Кожен давньоримський пам'ятник втілює спресовану часом і доведену до кінця традицію. Він

Страница 1 из 2 | Следующая страница

Схожі реферати:

Навігація