Реферати українською » Культура и искусство » Іконопис Київської Русі


Реферат Іконопис Київської Русі

Страница 1 из 2 | Следующая страница

Міністерство спільного освітнього і професійної освіти РФ

>Якутский державний університет імені М.К.Аммосова

Історичний факультет

>Иконопись Київської Русі

Якутськ 2007


Зміст

Запровадження

Нікола з житієм

Ілля Пророк

Архангел Гавриїл

Яків, Нікола і Ігнатій

Укладання

Список літератури


Запровадження

Період Київської Русі дав дуже багато творів мистецтва, зокрема і іконопис. Понад те жодна сфера історії російського мистецтва не збагатилася останніми роками такою кількістю нових пам'яток, як давньоруська іконопис. У своїй роботі хотів би простежити зміни ікон у різних періодах часу, різницю їхнього виконання, спробувати визначити час переходу від однієї стилю до іншого.

Досягнення своєї мети вирішив розділити роботу в декілька частин. Кожну частина я присвятив однієї іконі, у тому, щоб визначити їх різницю виконання, але й спробувати показати їх красу, що вважаю немаловажной рисою цього виду мистецтва.

>Иконопись Київської Русі - це свого роду книга, якої ми можемо як милуватися, а й "прочитати" за нею життя на той час, що дає нам його повної картини, її народу, і навіть їх моралі, порядків і канонів. Мені здається, нам дуже пощастило, що діти наші предки залишили такий культурний спадщина, оскільки велич народу і навіть країни залежить тільки від її фінансової чи воєнної мощі, але й від культурного розвитку, адже поки існують своя культура, створювана століттями, є що захищати за що боротися, а такий народ будь-коли схилить свою голову перед будь-яким агресором. Але така міць, як культура дуже тендітна, тому все створюване предками, ми повинні прагнути втрачена і донести її до своїх дітей, у своїй виробляючи вони повагу до своєї культурі. Саме повагу, оскільки хто поважає свою культуру, обов'язково поважатиме чужу і розуміти як важко вона створюється.


Нікола з житієм

До найдавніших і найцінніших у художній відношенні знахідок належить "Нікола з житієм" з цвинтаряЛюбони Новгородської області. З першого погляду відчуваються урочиста розміреність всього зображення, точна узгодженість пропорцій, шляхетна стриманість живопису. Це мистецтво великих форм, чітких членувань, спокійного ритму. У площинному розвороті композиції, її майже архітектурноїпостроенности, в яскравих і суцільних колірних плямах, вмілораспределенних і врівноважених, у глибині та насиченості колориту, скнарості колірної палітри відчувається подих XIII століття з його потужними, значними і простими формами.

Тут ніщо не підкреслено надмірно. Постать Миколи, сувора по обрисам, вільно розміщена у неповній середній частини ікони. Смуга клейм, утворює ошатний раму, є ніпреувиличенно широкої, ні занадтоизмельченной; обриси їх - вузьких на бічних полях, широких на верхньому і нижньому - вторять конфігурації іконної дошки; клейма на нижньому полі - найбільші й утворять хіба що підставу всього зображення. Широкі білі поля, великі ділянки вільного фону надають іконі особливу величність, виключають враження тісноти інагруженности.

>Житийние клейма ілюструють лише головні події у життя Миколи: народження, дитинство, отримання священнихсанов і дива, які уславили його ім'я. Як у виборі сюжетів, і у самих зображеннях увагу відволікається на другорядне, повсякденне, буденне. Показано лише необхідна для ілюстрації подія: мінімальне число персонажів, скупий натяк цього разу місце дії. Розповідь розвивається неквапливо, розмірено. Усі пози сповнені гідності. Руху, навіть дуже енергійні, здаються завмерлими, зупиненими. Дія набуває позачасовий, відвернений характер, воно хіба що відбувається вічно. Повторювані кілька разівтрехчастние композиційні схеми, подібні архітектурні тла, дзеркальне повторення деяких деталей вклеймах посилюють відчуття непоспіху, значущості дії, подібно ритмічнимповторам у народній епічної поезії. Розлогімногострочние написи, виконані суворим древнім почерком - статутом, доповнюють урочистість кожної сцени.

Потяг до ясності членувань видно навіть у обробці іконної дошки.Ширина полів розмірна загальним пропорціям ікони, а скіс від полів до іконному поглибленню - ковчегу - зроблено пологим, чітким і дуже, як це буває лише візантійських і древніх російських творах.Обрамление ікони отримує особливу пластичну промовистість, що посилено коричневої забарвленнямскоса, як передавальної густу тінь.

Але у всієї близькості ікони мистецтва XIII століття вона спалахнула втратило багато рис, властиві живопису цього століття; у її образному ладі з'явилися інші відтінки. Лику Миколи всреднике наданосмягченное вираз, риси стали дрібніший від. Він не містить тієї незворушноюотрешенности, яка настільки типова для персонажів XIII століття. Зображення зі своєї внутрішньої суті стало можна порівняти з глядачем. Ужитийном "Миколи" ми маємо непорушною сили, усегнітючої мощі, нелюдською піднесеності і незламності образу.

Уклеймах, поруч із значними зазахололими постатями з суворими ликами і зупинилася поглядом, трапляються й дещо інші персонажі, у яких прослизає щось зворушливе, навіть витончене. Лінії малюнка місцями виглядають ескізними, плями світла - приблизно легкими. Усе це оголошує наближення нового, більш емоційного художнього стилю, котрий виступив на Русі що склалося вигляді у наступному, XIV столітті. Складається враження, ніби ікона написана з давньої композиційною схемою, побудована за старими законами, але сюди вже просочуються, нехай несміливо, риси нової доби, проникає відчуття майбутніх змін. Творів "перехідною" пори збереглося замало, й залишається невідомим, оскільки саме відбувався цей зрушення у російському мистецтві. Тому час створення "Миколи" не визначається за великий точністю, і від віднести її до кінця XIII - початку чотирнадцятого.

Ікона Миколи немає прямого подібності з роботи вже відомими новогородськими творами, хоч і знайдено негаразд далеке від Новгорода. Вона позбавлена різкості та гостроти, вже що визначилися на той час в новгородському мистецтві, її художній лад м'якше і стриманіше. У іконі немає твердих контурів, геометрично чітких відблисків, і це тільки відстертости верхніх барвистих шарів. Головне у її живопису - не краса яскравих і чистих колірних площин, а промовистість барвистих плям, глибоких і насичених, суцільних іобобщенних, ясночитающихся, але з різко розмежованих. Їх поверхню - жива, різноманітна, переливчаста. Одна й та фарба в тінях покладено густо, в освітлених місцях - тонко, білило завдані, зазвичай, хисткими мазками невизначеної форми; лінії малюнка делікатні, легкі і маютьприглушенний коричневий відтінок. Особливо вільно виконані лики. Їх риси намічені швидкими штрихами, навальними і навіть уривчастими; на світлому основному тоні лежать прозорі тіні, легені відблиски, побіжно кинуті мазки червоною фарби - кіноварі.

Цікаво, що інші ікони, знайдені разом із ">Николой" в цвинтаріЛюбони, теж позбавлені явних ознак новгородського листи. Вочевидь, "Нікола" належить до маловідомому напрямку у ранній російського іконопису, то, можливо до своєрідною лінії у межах новгородського мистецтва.

Пам'ятки XIII-XIV століть, розкриті останніми роками, пов'язані з мистецтвом провінції. У провінційних творах утворилася не так стільки складання нового стилю, і поява іншого світовідчуття, скільки втрата, спад забуття старого.

Та примітно, що, попри інертність розвитку, при цьому періоду характерна велика стилістична строкатість, розмаїтість художніх рішень. У порівняні з іконою з цвинтаряЛюбони, зовсім інше враження виробляє житійний "Нікола" із стародавнього псковського селаВиделебье. На ньому є рідкісна стародавніх пам'яток напис із конкретними іменами замовників Василя та ФедораОнаньиних і датою, що можна, без впевненості, прочитати як 1337 рік.

Різниця між цієї іконою і попередньої залежить й не так від створення, як від що породили їх художніх напрямів.Псковская ікона гостріше, емоційніше. У аскетично блідому, безкровному,отрешенном лик Миколи відчуваються прихована енергія і, попри примітивність листи, внутрішня витонченість. Його рис притаманні пронизливість, нервовість, суперечать зовнішньоїзастилости. Великі, широкі площині, будують форму, поєднуються з різкими контурами, топротяженними,извивающимися, то уривчастими, як швидкий, гострий штрих.

Джерела цього стилю суперечливі. Своєю замкнутої нерухомістю образ Миколи близький творів XIII століття. Але в внутрішньої складності образу, графічної чіткості малюнка прослизають віддалені відгомони мистецтва більш раннього разом із тим, то, можливо, намічається крок до нового,одухотворенному стилю наступного століття. Потім зображенням вгадується велика художня традиція, по-своєму витлумачена псковським майстром. Ця манера, спрощена і грубувата, в російського іконопису в XIII столітті. Вона стала типова для "низових" течій, завжди більш консервативних, і тому могла втриматися надовго.

Псковські ікони раннього періоду (XIII - початку чотирнадцятого) нечисленні і дуже різнорідні, хоча всіх їх однак лежить печатку місцевого творчості. Новий "Нікола" посідає особливе місце. Яскрава барвистість, площинна і декоративна манера листи зближують його з простонародними, провінційними течіями, а образ Миколи, його тип, його внутрішня характеристика видають наявність високої професійності іутонченного зразка, який орієнтувався і якою надихався псковськийиконник.

Ілля Пророк

"Ілля Пророк" змушує перенестися в художню атмосферу іншого, пізніших часів, ніж попередні ікони. Зосередженість та спокій образу, домірність і врівноваженість композиції, делікатна легкість і згладженаобобщенность живопису - в усьомуузнается дух мистецтва 15 століття. Краса древнього листи особливо наочна поруч із грубим, пласким і примітивним доповненням у частині. Вочевидь, ікона написана ще на етапі складання цього стилю. Можливо, велика, навіть важка постать Іллі, внутрішня значущість лику є відзвуками мистецтва чотирнадцятого, з його індивідуальністю образів й потужністю форм.

Новий пам'ятник належить до новгородському художньому колу. Це і з яскравості кольору, і з характерною чіткості малюнка, і навіть із поширеній саме у новгородській іконопису 15 століття типу лику, з окресленим єдиної лінією контуром носа. Але навіть серед новгородських творів ця ікона виділяється стриманістю разом із тим особливої м'якістю зображення. Тут недобачити сильних контрастів світла, і тіні, згубленою впевненості прийомів, швидких нарисів, бездоганно виробленої схеми, яка накладає печатку подібності в очах багатьох новгородських персонажів. У "Іллі" все негаразд виразно і чітко, у ньому більшеокругленности, плавності. Незвичайна і техніка. Ікона виконано на грубоотесанной, нерівній дощечці, і їїнезаглаженная, шорсткувата поверхню,проступающая під тонким, майже просвітчастим барвистим шаром, становить контраст зі старанністю живопису.

Ікона це була знайдено північ від, у маленькому сільської каплиці неподалік відОнежского озера. Можливо, вона виконана на одній із своєрідних новгородських своїх майстернях і привезена північ. Але строгість образу,обобщенность живопису, особливості техніки дозволяють припустити, що цей витвір місцевого, північного творчості.

Але, захоплюючись цієї ошатною, гучної живописом, важко не помітити у ній деякоющеголеватости, ефектності. Головний художній акцент не на психологічної виразності лику, не внутрішньої значущості образу, але в винахідливості і багатстві зовнішніх форм. Це мистецтво близько до тієї межі, яку формальні декоративні моменти можуть остаточно взяти гору над духовної сутністю зображення.

Архангел Гавриїл

"Архангел Гавриїл" зМуромского монастиря наОнежском озері - частина великий багатофігурної композиціїдеисусного низки іконостаса. Велика, потужна постать архангела написана віртуозно. Майстер як милується сміливими обрисами темних крил, пишним каскадом спадаючих драпіровок, гострими і ламкими голками світлових відблисків. Традиційним для архангелів - червоним і зеленим - одягам він саме й надає надзвичайно насичені відтінки, а що розташовувалася симетрично іконі архангела Михайла пише одягугусто-розовие і смарагдові, цим уникаючи повторення колірних плям не більше ансамблю. Все тут рішуче і велике. Живопис полягає в контрасті інтенсивних фарб, на чіткоїочерченности всіх форм, максимально рельєфних, певних, як рублених, різаних.

>Новгородскихдеисусних "чинів" другої половини 15 століття, подібнихмуромскому, збереглося кілька. Вони дуже схожі на по загальним схемами: позам, обрисам складок одягу. Вочевидь, був якийсь зразок чи канон, який орієнтувалися майстра. У художньому відношенні ці "чини" різні, причому муромський належить до найкращим. Він може дати уявлення про про пишноті і декоративному блиску мальовничих ансамблів, що прикрашали всередині новгородських церков на той час.

Яків, Нікола і Ігнатій

Ікона "Яків, Нікола і Ігнатій" зМуромского монастиря, на відміну архангела, - твір глибоко індивідуальної творчості. Вона продовжує стійку новгородську традицію ікон "обраних святих", які у ряд, фронтально, у суворо симетричній і врівноваженій композиції. Тутпо-новгородски рішучі лінії, сміливі відблиски, рельєфні постаті і лики. Але ікона ця проникнута зовсім особливими, новими для новгородській живопису настроями. У ньому багато вишуканості, тонкощі, внутрішньої зосередженості. Її персонажі психологічно незрівнянно складніші, ніж, наприклад, святі зі складня зВегорукси. Стрункі,удлиненние пропорції постатей підкреслені багаторазововарьирующимися гострими діагональними лініями, ритмічно повторюваними у загальних обрисах і малюнку одягу. Великі ділянки відкритого вільного фону створюють враження особливоїлегкости і легкості всього зображення. Це ікона сяюча і світна. Незвичні для Новгорода фарби - більш холодні, і світлі - змушують милуватися ніжними перебігами кольору, складними змішаними іразбеленними відтінками: блакитними відблисками на червонясто-коричневої одязі Іакова, прозорими білимивисветлениями налилово-коричневом вбранні Ігнатія, рожевими, блакитними і білими тканинами. Особливо легка і ніжна живопис у верхній частині ікони: приваблюють вишуканими барв рожеві лики зі ясно-коричневими тінями й поволі належними, як м'якорастворяющимися білими "движками", фон відтінку золотавої зі слонової кістки ісветло-желтие поля.

Ця ікона написана майстром, що у власної, дуже своєрідною манері, вихованим новгородській живописом, алепреобразовавшим її стиль. Найімовірніше, ікона трьох святих пов'язані з рафінованим шаром новгородській культури, створена колах художньо освічених йбогословскиосведомленних. У ньому всенезаурядно - і образи, та живописні якості, і навіть іконографія, склад персонажів.Изображени не звичайні, на безлічі ікон фігурують "обрані святі",почитавшиеся як покровителіремесел і дочок селян робіт чи як засновники місцевих монастирів, а мудрі старці, "батьки церкви". Постаті Іакова і Ігнатія звичні для урочистихстенописий візантійських і сербських храмів; в новгородських іконах вони рідкісні. Невипадково новий пам'ятник викликає асоціації з дужеизощренним створенням новгородського майстерності, знаменитими ">софийскими таблетками" - маленькими двосторонніми іконками, що відбуваються з Софіївського собору іхранящимися головним чиномНовгородском музеї. Більшість "таблеток" виконана наприкінці XV і на початку XVI століття, приблизно той час,

Страница 1 из 2 | Следующая страница

Схожі реферати:

Навігація