Реферати українською » Культура и искусство » Мистецтво Грецької архаїки


Реферат Мистецтво Грецької архаїки

Страница 1 из 4 | Следующая страница

Ю.Колпинский

У період архаїки (7 - 6 ст. е.) грецьке мистецтво далеко відійшло від примітивних форм мистецтва гомеровского періоду. Він став незрівнянно складніший і, найголовніше, вступило на шлях реалістичного розвитку, ніяк не долаючи стійку відсталість давно сформованих умовних форм і борючись із самим ній. Прогресивні завоювання і нові відкриття мистецтво періоду архаїки неоднаково здійснювались у різних галузях мистецтва; всього більше їх був у архітектурі й вазовой живопису, щодо менше — в скульптурі, ще багато в чому скутій консервативними культовими традиціями.

Складність і суперечливість мистецтва періоду архаїки пояснювалися перехідним характером цієї історичної етапу у розвитку грецького суспільства.

Влада глави племені, басилевса, ще 8 в. е. була сильно обмежена пануванням родової аристократії — эвпатридов, сосредоточивших в руках багатства, землю, рабів, — та був, о 7-й в. е., зникла зовсім. Розпад старих первобытно-общинных відносин, майнове нерівність, як і всі ширше застосовували рабський працю, сприяли додаванню у Греції рабовласництва. Розвиток торгівлі, і ремесел викликало розквіт міського життя і тимчасовий зростання поруч із рабською і вільної праці, а разом із — демосу, тобто маси вільних громадян поліса, що протистояла старої родової аристократії.

Період архаїки став часом жорстокої класової боротьби між старої родової знаттю — эвпатридами і народом — демосом, тобто масою вільних членів громади. Демос складалося з кільканадцяти соціальних груп (хлібороби, ремісники, купці тощо. буд.); інтереси їхніх який завжди збігалися, але эвпатриды були ворожі всіх ним. Тому, хоча форми переходу грецьких громад до рабовласницькому строю були різними, найважливішою і типовою при цьому часу була боротьба демосу проти эвпатридов. Эвпатриды прагнули до поневолюванню вільних общинників, що могло б повісті розвиток грецького суспільства шляхом, певною мірою що нагадує шлях розвитку східних рабовласницьких деспотій. Тому не випадково у процесі формування грецького мистецтва - у 7 і шість ст. е. зустрічалися твори, близькі за духом древневосточному мистецтву.

Значний вплив давньосхідних культур на мистецтво архаїки пояснювалося переважно тим, що митці створюваного у Греції рабовласницького суспільства, вирішуючи стояли їх завдання, широко користувалися досвідом та дости-. жениями сфері мистецтва більш древніх культур рабовласницького Сходу. Разом про те тоді як ставало дедалі більше ясним, шлях складання рабовласницького суспільства на Греції істотно відрізняється від Сходу, дедалі яскравішими виступало і своєрідність шляхів художнього розвитку Стародавню Грецію. Східні впливу, в такий спосіб, відходили другого план, та власне античні риси визначили характер найбільш передових і типових явищ мистецтво архаїки.

Перемога, повна чи часткова, широкої маси вільних селян, ремісників, купців і мореплавців і ліквідація старих пологових установ призвели до утвердження власне античного варіанта рабовласницького суспільства.

Протягом 7 - 6 ст. е. широко розсунулися кордону поширення грецьких поселень. Недостатня плодючість землі приросту населення в материку і островах Греції, розвиток морської торгівлі у особливості загострення соціальних суперечностей у містах-державах призвели до утворення грецьких колоній по віддаленим берегів Середземного й Саші Чорного морів. Особливо велике значення у дальшій, історії давньогрецької культури мали грецькі поселення на Південної Італії та Сицилії (так звана Велика Греція).

Період архаїки був періодом створення грецького рабовласницького й держави і складання багатьох важливих сторін грецької культури й мистецтв. Це був період бурхливого розвитку суспільства, період зростання його потребує матеріальних та духовних багатств.

Історія архаїчного мистецтва - у основному була історією подолання старої художньої культури родового нашого суспільства та поступової підготовки принципів реалістичного мистецтва рабовласницького поліса, яке утвердилось надалі, в розмірі 5 в. е., після розгрому эвпатридов.

Саме період архаїки складається система архітектурних ордерів, яка основою визначення всього подальшого розвитку античної архітектури. У цей час розцвітає оповідальна сюжетна вазописи та поступово намічається шлях до зображення в скульптурі прекрасного, гармонійно розвиненого людини. Від найдавнішого періоду культуру архаїки відрізняють також виникнення і розквіт ліричної поезії, надзвичайно важливою для складання грецького реалізму, поява якої пов'язані з виділенням особи з роду свого і інтересом до світу особистих чуття людини.

Мистецтво архаїки вирізняється великим своєрідністю й володіє попри всі його істотних обмежених рисах власними художніми достоїнствами.

У цілому нині образотворчі мистецтва періоду архаїки несли у собі ще багато умовності і схематизму. Реалістичні риси, виникаючі в архаїчному мистецтві, не отримували послідовно реалістичного художнього узагальнення. Композиція ще мала умовний характер, особливо групова: зображення події зводилося нерідко до символічному зіставленню постатей, або — в вазопису і рельєфі — до низки окремих зображень, часто вже не пов'язаних єдністю дії, інколи ж навіть єдністю місця й часу. Разом про те різноманітні античні міфи й сказання вперше стали предметом широкого відображення в образотворчих мистецтвах. Наприкінці періоду архаїки на мистецтво дедалі частіше почали проникати і теми, узяті з реальної буденної дійсності.

Наприкінці 6 в. нові, класичні тенденції починають приходити в усі більше в протиріччя з методами і принципами архаїчного мистецтва. Хоча племінні відмінності давали ще себе знати в грецькому мистецтві періоду архаїки, боротьба передових наснаги в реалізації архаїчному мистецтві з течіями, їм ворожими, відбувалося під всіх місцевих школах Греції та була важливішими й суттєвіше різниці між доричної і ионической школами, хоча ці відмінності було цілком отчетливыми і досить значними.

Іонічне (чи ионийское) мистецтво переважно було з культурою торгових полісів острівної і малоазійською Греції, що їх було населено ионийской групою грецьких племен; у це мистецтво відрізнялося великим добірністю, декоративної витонченістю, інтересом до передавання руху. Дорическое (чи дорийское) напрям була пов'язана переважно з областями материковій Греції, переважно населеній дорийцами.

Дорические майстра особливо наполегливо розробляли завдання створення монументального героїчного мистецтва; заслугою лише українців полягала насамперед у правдивій передачі людського тіла, і його пропорцій.

Особливе місце у мистецтві доби архаїки посіла аттическая школа. У ньому із найбільшою повнотою висловилися прогресивні боку мистецтва архаїки, особливо наприкінці архаїчного періоду.

***

Архітектура архаїки проявилися із найбільшою силою прогресивні тенденції мистецтва цього часу. Вже давнину мистецтво Греції створило новим типом будинку, який став у ході століть яскравим відбитком ідей демосу, тобто вільних громадян міста-держави.

Таким будинком була грецька храм, принципова різниця якого від храмів Стародавнього Сходу полягала у тому, що він перебував у центрі найважливіших подій життя громадян міста-держави. Храм був сховищем громадської казни й художніх скарбів, площа проти нього була місцем зборів і свят. Храм втілював ідею єдності, величі і досконалості міста-держави, непорушність його громадського укладу.

Архітектурні форми грецького храму склалися не відразу й під час архаїки зазнали тривалу еволюцію. Однак у мистецтві архаїки була вже переважно створена продумана, ясна й водночас дуже різноманітно яка застосовувалася система архітектурних форм, яка основою визначення всього подальшого розвитку грецького зодчества.

Часи, коли храм був родовим чи царським святилищем, пішли у далеке минуле. Вже 7 в. е. жертовник остаточно було винесено з будинку храму на площа проти нього. Це викликало те, що храм та Європейська площа проти нього стали центром масових народних процесій і свят, які об'єднували всіх вільних громадян міста. У період архаїки були досліди створення величезних храмів, у яких міг би поміститися більше народу, але найчастіше грецькі храми були порівняно споруди Стародавнього Сходу дуже великі й не придушували людини своїми розмірами.

Будучи втіленням громадянського єдності міста-держави, храм ставився у центрі акрополя чи міської площі, одержуючи наочно підкреслена панування в архітектурному ансамблі міста. Тому, хоча у старих священних місцях (як, наприклад, в Дельфах), часто що були на далекій відстані від міст, і споруджувалися нові досконаліші храми, самий тип храму розвивався, дозволяючи завдання створення архітектурного центру життя, здатного ясно висловити духовний, і цивільний лад міста-держави. Ясність і простота основних архітектурних форм храму й їх художнє досконалість, доступне й ближче народу, набували особливе значення.

Громадський зміст і суто земної, людський характер грецького храму не змінювався від того, що він присвячувався Богу — покровителю міста: розвиток самої грецької релігії йшло до дедалі рішучого олюдненню її образів. Храм, присвячений Богу, завжди було звернений головним фасадом Схід, храми, посвящавшиеся обожненим по смерті героям, зверталися захід, убік царства мертвих.

Простейшим і найдавнішим типом кам'яного архаїчного храму був такий званий «храм в антах». Він складався з однієї невеликого приміщення - наоса, відкритого Схід. На його фасаді, між антами, тобто виступами бічних стін, посадили дві колони. Все це «храм в антах» був близьким до древньому мегарону. Як головний споруди поліса «храм в антах» був мало придатний: він було дуже замкнутий і вміщує сприйняття тільки з фасаду. І він пізніше, особливо у 6 в. е., використовувався найчастіше для невеликих споруд (наприклад, скарбниць в Дельфах; илл. 114 б).

Більше досконалим типом храму був простиль, на передньому фасаді якого було розміщені чотири колони. У амфипростиле колонада прикрашала як передній, і задній фасад, де була вхід до скарбниці.

Класичним типом грецького храму став периптер, тобто храм, мав прямокутну форму і оточений від усіх чотирьох сторін колонадою. Периптер в основних рисах започаткувався у другій половині 7 в. е. Подальший розвиток храмової архітектури йшло переважно в лінії вдосконалення системи конструкцій і пропорцій периптера.

Створення периптера дозволило вільно поміщати будинок у просторі і додало всьому строю храму урочисту сувору простоту.

Основні елементи конструкції периптера також дуже прості та глибоко народні за походженням. У межах своїх витоках конструкція грецького храму перегукується з дерев'яному зодчеству з глинобитними стінами. Звідси йде двосхила дах і (згодом кам'яні) балочні перекриття; колони теж сягають дерев'яним стовпах. Але це отже, що конструкція грецьких храмів була механічним перенесенням дерев'яних конструкцій в кам'яне зодчество. Архітектори Стародавню Грецію чудово розуміли і враховували конструктивні властивості будівельних матеріалів. Разом про те вони намагалися підкреслити і розвинути художні можливості, приховані у самій конструкції будинку. У результаті роботи склалася ясна й цілісна художньо осмислена архітектурна система, яка згодом, у римлян, отримав назву ордера (що означає порядок, лад). Що стосується грецькому зодчеству слово ордер передбачає у сенсі цього терміну весь образний і конструктивний лад грецької архітектури, переважно храму, але частіше має на увазі лише порядок співвідношення і розташування колон і лежачого ними антаблемента (перекриття).

Естетична промовистість ордерной системи грунтувалася на доцільною гармонії співвідношення частин, їхнім виокремленням єдине ціле, і відчутті пружного, живого рівноваги несучих і несомых частин. Навіть не дуже незначні зміни пропорцій і масштабів ордера давали можливість вільно видозмінювати весь художній лад будинку.

У період архаїки грецький ордер спостерігався двох варіантів — доричному і іонічному. Це відповідало та двом основним місцевим школам мистецтво.

Дорический ордер, на думку греків, втілював ідею мужності, тобто гармонію сили та урочистій суворості. Ионический ордер, навпаки, був легкий, стрункий і ошатний; як у іонічному ордері колони замінялися каріатидами, то ми не випадково ставилися саме витончені і ошатні жіночі постаті.

Грецька ордерная система має не була духовним трафаретом, механічно повторюваним у кожному черговому рішенні. Ордер був саме загальної системою правил, що виходять з загального методу рішення. Саме ж рішення завжди мало творчий, індивідуальний характері і співвіднеслося лише з конкретними завданнями і метою будівництва, але й оточуючої природою, а період класики — і коїться з іншими будинками архітектурного ансамблю. Кожен храм створили саме з даних умов, для даного місця. Звідси то відчуття художньої неповторності, яке в глядача грецькі храми.

Всі ці чесноти й особливо грецької архітектури отримали свої повні розвиток лише період класики, в розмірі 5 - 4 ст. е.) але підготовлені значною мірою вже у архаїчний період.

Дорический храм-периптер був відділений від Землі кам'яним підставою — стереобатом, який був ширшим колонади храму й зазвичай складалася з трьох масивних щаблів, які йшли вздовж усіх чотирьох фасадів. Верхня щабель і весь верхня поверхню стереобата, чи стилобат, служила хіба що постаментом для храму. У наос, тобто прямокутне приміщення, з яких перебував власне храм, світло проникав чи через світлові люки в стелі, чи через двері. Вхід у наос містився за колонадою із боку головного фасаду і він оформлений пронаосом, що нагадує за конструкцією портик «храму в антах». Іноді крім наоса існував ще опистодом — приміщення, тримав позаду наоса, з виходом на бік заднього фасаду.

Наос (з пронаосом і опистодомом) був із усіх сторін оточений колонадою, називалася «птерон» («крило»). Колоннада периптера (тобто храму, «зусебіч окриленого»), вивищуючись над горизонталлю стилобата, підтримувала перекриття (опорні балки і карниз), з якого піднімалася покрівля, покрита черепицею чи мармуровими плитками. Усередині наоса було прохолодно, панував легкий сутінки. Бадьора гра світла, і тіні в колонаді створювала перехід від яскравого світла дня до сутінку наоса. Стоявший на стереобате храм створював

Страница 1 из 4 | Следующая страница

Схожі реферати:

Навігація