Реферат Мистецтво Візантії

Страница 1 из 10 | Следующая страница

Реферат підготував студент 2 курсу 1 групи Купрадзе І.

Ростовський Державний Університет

Ростов-на-Дону

2006 р.

Запровадження

У історії Другої світової культури візантійської цивілізації належить особливе та, безперечно, видатне місце. Візантія дала середньовічному світу високі зразки літератури і мистецтва, які відрізняло як благородне витонченість форм, а й глибина філософсько-релігійної думки, образне бачення світу, витонченість естетичного мислення. За рівнем розвитку освіченості, за напруженістю духовного життя, за силою виразності та глибокої одухотвореності образотворчого мистецтва Візантія багато століть випереджала країни середньовічної Європи. Більше 500 років відбулося з тих часів, як Візантійська імперія - у минулому наймогутніше середньовічне держава - пішла з арени. Але слід, залишений Візантією історії людства, настільки глибокий, що і стосовно сьогодні пам'ять ній живе як зі сторінок історичних творів, а й у творах її матеріальну годі й духовної культури.

До цього часу вчені багатьох країн пильно вдивляються у твори візантійських художників України та мозаичистов, шукають і відкривають нові шедеври у палацах і храмах, з тремтінням схиляються над вишуканими витворами візантійських ювелірів і эмальеров, над витягнутими з землі візантійськими золотими монетами, заглиблюються в читання грецьких манускриптів. Вони невпинно збирають усе, що може воскресити перед сучасним людством цей вічно живої світ візантійської цивілізації.

Створення візантійської культури було складним, часом суперечливим процесом. Візантійська цивілізація у на відміну від західно-європейської в тривожні часи варварських навал багато в чому залишилася останнім оплотом греко-римських традицій. Як візантійська державність встояла під тиском варварів, і візантійська культура зуміла протистояти хвилі варварства. Візантійська культура, проте, сама всотала художні традиції, створені численними народами, колись населяли імперію. Часом не тільки греки, але сирійці і копти, вірмени і грузини, малоазійські племена і слов'яни, народності Криму й латинське населення Ил-лирика - на підприємства різної, звісно, ступеня - внесли свій внесок в формування власне візантійської культури. Але потім культурний розвиток цих народів пішло під знаком який нівелює панування візантійської цивілізації.

Становлення візантійської культури відбувався за обстановці глибоко суперечливою ідейній життя ранньої Візантії. Це був формування ідеології візантійського суспільства, оформлення системи християнського світогляду, затверджуваного який у гострій боротьби з філософськими, етичними, природничонауковими і естетичними поглядами античного світу. Перші існування візантійського держави можна як важливий етап світоглядного перевороту, коли лише формувалися основні тенденції мислення візантійського суспільства, а й складалася його образна система, яка спирається традиції поганського еллінізму та здобуло офіційного статусу християнства. Християнство протиставило свій богословско-философский синтез останньому філософському синтезу античності - неоплатонізму, універсальної світоглядної структурі, подводившей підсумок многовековому эллинско-римскому ідейного розвитку і якою охоплено всі сфери життя.

Глава I. Мистецтво Візантії ранній період. (IV-VI ст.)

Значні зміни відбувалися ранньої Візантії у сфері мистецтва, в усій художньої куль-византийского суспільства. Саме тоді складаються інші принципи візантійської естетики, корінням доводящей в античність, по котру піддали сильному впливу християнства. Візантійська естетика розвиваючи з урахуванням всієї духовної культури Візантії. Вона багато в чому спиралася на античні погляди суть прекрасного, проте синтезувала і переосмысливала в дусі християнської Ідеології. Суттєвою рисою візантійської естетики був глибокий спіритуалізм. Вона віддавала перевагу духу перед тілом. Разом про те намагалася сфотографувати дуалізм небесного і земного, божественного і людської, духу, і плоті. Не заперечуючи краси, візантійські мислителі красу душі, чеснота, моральне досконалість ставили багато вище. Основний естетичної завданням византийско го мистецтва відтепер стає прагнення художника у художньому образі трансцендентний ідею. Це було закономірним наслідком глибокого з менения всіх громадських відносин, всієї ідеології Візантійської імперії: сенсуалистическая естетика античності не відповідала вже запитам панівного класу тут і православній церкві Візантії й була поступово витіснена спіритуалістичними ідеалами середньо вековья. Эллинистический антропоморфізм відтепер був зовсім іншим ідейним змістом: мистецтво перейнялася філософськими уявленнями християнської релігії, а естетика візантійських майстрів виявилася органічно пов'язані з релігійним світоглядом.

У VI - першій половині VII в. візантійські художники зуміли як всотати різноманітні впливу Сходу, і античності, а й, подолавши їх, створити свій власний стиль мистецтво. Відтоді Константинополь перетворюється на прославлений мистецький осередок середньовічного світу. Далі йдуть Равенна, Рим, Никея, Фессалоніка. також які є осередком візантійського художнього стилю. Бурхливий побудову містах ранньої Візантії стало могутнім стимулом розквіту архітектури та мистецтва. У трактаті Прокопия «Про спорудах Юстініана» представлена вражаюча за широтою і різноманіттю картина будівельної діяльності цього імператора у містах Візантії. Особливо інтенсивно йшло будівництво церков у Константинополі. Тут за Юстиніані, крім знаменитого храму св. Софії, були знову зведено чи реставровано храми Ірини, Петра і Павла, Сергія і Вакха, 12 апостолів. Храми будувалися у багатьох інших містах України.

Неперевершеним шедевром візантійського зодчества став побудований 532---537 рр. храм св. Софії у Константинополі. Плід багатогранного синтезу східної і греко-римської культур, він втілив із надзвичайною силою і оригінальністю усе найкраще, що було в архітектурі Сходу та Заходу. Ніколи геній Риму та Сходу не поєднувався на більш разючий і гармонійному єдності. Недарма історики тієї епохи Прокопій, Агафий, Евагрий і львівський поет Павло Силенциарий писали про неї з найглибшим подивом і захопленням, одностайно називаючи його «дивом і славою століття». Воздвигнутый вищому пагорбі, поруч із імператорським палацом і іподромом, далеко видимий з моря, и суші, храм св. Софії став як символом могутності Візантії, а й головною святинею між Сходом. Два великих зодчих, обидва - це з Малої Азії, Ісидор з Мілета і Анфимий з Тралл зуміли з'єднати у тому храмі вражаючу монументальність, спокійну пластичність, чистоту та строгість ліній античної архітектури з новітніми досягненнями зодчества Сходу - Ірану, Сирії та Малої Азії. Вперше тут було реально втілена ідея грандіозного центрического храму, увінчаного колосальним куполом. Нарешті збулася мрія архітекторів Сходу та Заходу перекрити сферичним куполом величезне центрическое простір. За словами Прокопия, глядачам здавалося, що купол спочиває не так на кам'яних стовпах, а спущений я з висот небес на золотого ланцюжка. Оптический ефект парення повітря бані досягався і те, що біля підніжжя він був оперезаний 40 вікнами, з яких храм струмували потоки світла. При Юстиніані весь купол було прикрашене мозаїками; в вершині бані було зображено величезний хрест посеред засіяного зірками неба. Оздоблення храму вражало урочистій пишнотою та вишуканим пишнотою. Особливу принадність інтер'єру надавали мармурові колонади, розташовані двома ярусами вздовж центрального простору храму. Надзвичайне шляхетність колориту мармурів колон з величезним переважанням темно-зеленого, сірого, темно-червоного і чорного квітів, гармонійність пропорцій колонад, найтонший мереживо різьблених капітелей - усе це створювало враження величезної художньої сили. Нижня частина муру і поли храму було покрито різнобарвними мраморами. Прокопій порівнює його з багатобарвним килимом, вистеленим серед зелені пурпурними та городніми хіба що створеним руками великого художника.

Павло Силенциарий в панегірику на вшанування св. Софії захоплено описав сяйво храму під час нічний ілюмінації:

Усе дихає вродою, всьому подивується чимало Око твоє; але повідати, яким светозарным сияньем Храм ночами висвітлений, і слово безсило. Ти скажеш: «Якийсь нічний Фаэтон цей блиск вилив па святиню!»

(Пер. У. Блуменау)

Поет Корипп називає св. Софію дивом світла, яке затьмарює всю пишноту храму Соломона і становить точне відображення самого неба. Блиск різнобарвних мармурів, мерехтіння золота мозаїк і дорогоцінної посуду, сяйво безлічі лампад, ширяння блистающего бані - це справді створювало ілюзію безмежності простору собору, перетворювало їх у подобу космосу, символічно наближало до образу Всесвіту. Архітектура і живопису св. Софії було закладено основи нового художнього стилю, якому судилося стати панівним в усій подальшої історії візантійського мистецтва. Деякі вчені, з під сильним чарівністю цього чудового храму, ставили її вищою таких пам'яток середньовічної християнської культури, як собори Паризької Богоматері чи св. Петра у Римі. Не зважуємося порівнювати ці великі твори людського генія: кожен із новачків прекрасний по-своєму, але незаперечно одне, храм св. Софії займає поважне місце серед мистецьких пам'яток всіх часів і народів. У ранній Візантії створюються та інші шедеври візантійського зодчества - храм 12 Апостолів у Константинополі, церква св. Віталія (Сан-Витале) в Равенні, храм св. Димитрія в Салоніках. Надто вражає вишуканістю архітектурних форм, плавністю і чистотою ліній, елі гантностью декору храм св. Віталія в Равенні.

У живопису VI - у першій половині VII в. поступово кристалізується візантійський стиль, очищений від сторонніх впливів. У основі його лежить досвід майстрів Заходу та Сходу, які прийшли незалежно друг від друга до створення нового мистецтва, відповідного спиритуалистическим ідеалам середньовічного суспільства. У цьому вся мистецтві вже є окремі напряму, і школи. У мистецтві Константинополя тієї епохи зберігається наступність класичної культури, шляхетність нерозтрачених елліністичних традицій, перетворене і що трансформувалося спіритуалістичної одухотвореністю. Для столичної школи характерні чудове якість виконання, витончений артистизм, мальовничість і барвисте розмаїтість, тремтливість і переливчатость колористичної гами. Однією з найбільш досконалих творів столичних майстрів були мозаїки в куполі церкви Успіння в Нікеї (VII в.). Ніжні, повні чуттєвої принади та водночас душевної чистоти особи янголів, зображених цих мозаїках, створено під явним впливом позднеантичного мистецтва. Разом про те це був досвід перевтілення античної тілесної краси в спіритуалістичний образ, що був висловити візантійську художню мрію про натхненні чуттєвої плоті. Інші напрями у мистецтві ранньої Візантії, які втілилися у мозаїках Равенни, Синаю, Фессалоніки, Кіпру, Паренцо, знаменують відмова візантійських майстрів від античних ремінісценцій. Образи стають аскетичнішими, як почуттєвого, а й емоційного моменту у тому мистецтві ми маємо місця, зате духовність сягає надзвичайної сили.

У Візантії при все зростаючу котячу вплив християнства все-таки будь-коли загасало світське художня творчість. Надзвичайний розквіт Константинополя - цього «палладиума мистецтв, і наук» - сприяв збереженню світської культури, а культ імперії і імператора давали імпульси його розвитку. Создателями творів світської культури різних жанрів були представники інтелігенції та середніх верств населення міських центрів імперії. Пам'ятників світського мистецтва Візантії збереглося, на жаль, непогані багато. Адже за нашестя зовнішніх ворогів саме палаци імператорів і багаті вдома знаті насамперед піддавалися руйнації і розкрадання, багато загинуло у полум'ї пожеж. Однак те, що сягнуло нашого часу і про яке розповідають письмові джерела, гідно захоплення. І на час вражають монументаль ностью і величчю фортечні стіни й вежі Константинополя, складна система акведуків і цистерн, споруджених для постачання величезного міста водою. При Юстиніані було побудовано чудова цистерна, справжній підземний палац, прикрашений безліччю колон і наповнений прозорою водою. Турки після завоювання Константинополя, уражені красою цистерни, назвали її «Тисяча і жодна колона». Вона досі захоплює глядачів. Ще IV—V ст. Константинополь - Новий Рим прикрасилося палацами імператорів і сучасними будинками знаті. Насправді березі Мармурового моря виріс Великий імператорський палац - ціле пасмо розкішних будинків - чудовий архітектурний ансамбль палаців з парадними залами, терм, житлових приміщень, оточений садами і фонтанами. Закриті переходи з'єднували його з іподромом і вели до у імператорську ложу - кафисму. Вхід до палацу вів через урочисту купольную залі - халку, інтер'єри і стіни палацу були оздоблені мозаїками, славлю щими перемоги Юстініана над варварами. Центром палацу із другої половини VI в. стала тронна «Золота» залу - Хрисотриклиний, де відбувалися урочисті прийоми іноземних послів. Великий столичний іподром, осередок суспільної відповідальності і культурному житті, було прикрашене античними пам'ятниками; у тому числі выде лялись зміїна колона з Дельф, єгипетський обеліск Тутмоса III і бронзові коні Лисиппа, вивезені пізніше хрестоносцями у Венецію. Центральна вулиця міста Меса був забудований палацами знаті, громадськими будинками, портиками, будинками городян. Головні площа ді столиці та Меса були прикрашені античними статуями.

Шедевром світської живопису раннього періоду були мозаїки статей Великого палацу у Константинополі, нині які у особливому музеї. З разючою реалістичної повнокровною чуттєвістю, запозиченою з позднеантичного мистецтва, ними було зображено буколічні сцени сільського життя і праці, боротьба диких звірів, сцени полювання. Перед глядачем проходить панорама живих, часом наївних образів, створених із яка уражує художньої правдивістю невідомими візантійськими мозаичистами. Ось маска грізного морського царя, але не грізний, а скоріш добродушний і мудрий; ось різних звірів - слон він бореться зі левом, пантера натрапила на лань, ведмеді ласують якимись плодами, орел терзає змію, а неподалік зображені мирні сцени: селянин доїть козу, рибалка вудить рибу, музикант грає на сопілці. І це надзвичайно виразна сценка: хлопчик у дуже простій одяг із милим лицем і дивитися кошиком до рук збирається у шлях на ослику, який невдоволено від цього відвернувся, поруч щипає траву вівця. Прекрасна яскравою, чуттєвою красою дівчина з глечиком, цілком чарівні дітлахи, які на верблюді, елегантна чапля на тлі вигадливої зелені. Розкішними палацами і шедеврами світського мистецтва славилися також Антіохія, Олександрія, Афіни інші міста імперії. Впадає правді в очі сюжетне і стилістичне подібність мозаїк Великого імператорського палацу у Константинополі і мозаїк статей громадських будинків та багатих вілл Антіохії (IV—V ст.).

Найбільш знаменитими творами

Страница 1 из 10 | Следующая страница

Схожі реферати:

  • Реферат на тему: Іліодор Хорін - архітектор "Сибірського Лейпцига"
    >Илиодор >Хоринов - архітектор "Сибірського Лейпцига" Н.І. Лебедєва Проблема якості
  • Реферат на тему: Ермітаж
    ОГЛАВЛЕНИЕ Запровадження Формування музею є також музейних колекцій. Музейні будинку. Відділи і
  • Реферат на тему: Естетика
    МОСКОВСЬКИЙ ДЕРЖАВНИЙ УНІВЕРСИТЕТ КУЛЬТУРИ І МИСТЕЦТВА КУРСОВАЯ РОБОТА ПО ЭСТЕТИКЕ Студентки IV
  • Реферат на тему: Естетика і релігія
    Самарська державна академія культури Реферат на задану тему: Естетика і релігія Виконала: Студентка
  • Реферат на тему: Естетика модернізму і постмодернізму
    САНКТ-ПЕТЕРБУРГСКИЙ ІНСТИТУТ ГУМАНИТАРНОГО ОСВІТИ РЕФЕРАТ за курсом «Естетика» на задану тему

Навігація