Реферати українською » Культура и искусство » Ретроспективний аналіз мистецтва графіки та його елементів


Реферат Ретроспективний аналіз мистецтва графіки та його елементів

Предыдущая страница | Страница 2 из 2
виростають з плям, і плями логічно закінчують лінії (малюнки творів Едгара По, графічні листи серії "Саломея", заставки до книжки Т.Мелори "Смерті Артура").Истоками техніки поєднання лінії плями у Про.Бердслея певною мірою можуть бути японська гравюра і грецька вазописи.

У Росії її влинейно-пятновой графіці роботами майже всі художники кола "Світ мистецтва". Їм підвладні і належить більшість високохудожніх творів, виконаних цієї технікою. З надзвичайної графічної культурою застосовує лінію і плямаИ.Я.Билибин в заставках і кінцівках до журналів " Світ мистецтва", "Народне освіту" та інших. Строгість образотворчих коштів чудово наближається до вираженню мотивів російського Півночі. Надовго запам'ятовується його малюнок "ЦарДадон і ключницяАмелфа" до "Казці про золотомпетушке" О.С. Пушкіна. Чорна лінія і пляма є головними засобами висловлювання чудових маленьких гравюр на дереві 1900-1903гг.А.П.Остроумовой - Лебедєвої (">Зимка","Сломаннаяель","Кипариси цвинтарі" та інших.)

Блискуче почуття поєднання лінії плями видно в заставках і кінцівках, виконанихЕ.Е. Лансере. Мотиви мають образотворчий характер, добре читаються.Рафинированное почуття графічних коштів російськими художниками рубежу XIX-XX ст. дало свої свої плоди й у 1920-30 роки. ТворчістьД.С.Моора, В.М. Дені становить блискучі сторінки радянського мистецтва. УД.С. Мора на лінії плямі побудовано ілюстрації до збірки "Хто вони є?", у В.М. Дені - малюнки газеті "Щоправда". Робота радянських художників стала природним продовженням розвитку нового європейського графіки, яка зародилася наприкінціXIXвека.

 

2.2Линейно-штриховая графіка

Лінія і штрих постійно супроводжують одна одній. Що стосується, коли лінія і штрих вносять більш-менш рівноцінний внесок у створення малюнка,тоето дозволяє казати пролинейно-штриховой графіці.Линейно-штриховие зображення розвивалися з ранніх періодів історії мистецтва. Штрих конструктивно підтримує лінію вже у європейської гравюрі на дереві першоїполовиниXV в. Розвиток мистецтва малювання, а водночас і майстерності перекладу малюнків на гравюру до початку XVI в. довело застосування технікилиния-штрих до віртуозного майстерності. Хороший тому зразок - ілюстрації до твору "Корабель дурнів" СебастьянаБранта і збірки оповідань ">Турнский лицар". УXVIв. штрихи стають більш округлими,утончающимися убік світла, і м'яко які входять у лінію. Гравюри з малюнків А. Дюрера, Л. Кранаха, Р.Гольбейна-младшего та інших. художників це чудово підтверджують. Енергійні, темпераментнілинейно-штриховие малюнки є вМикиланжело, Тиціана, Рембрандта, Рафаеля, Леонардо так Вінчі.

Найбільш свідомо, з власної глибоко продуману систему застосовував лінію і штрих А. Дюрер в серіях гравюр "Життя Марії", "Малі пристрасті". Один період ізДюрером жив і творив АльбрехтАльтдорфер. Але його роботи більш поверхневі і менше драматичні, ніж в Дюрера, у своїй його композиції дужецельни і часто мають декоративний характер.Альтдорфера зараховують до "майстрам невеликого формату". Майстрами у плані використання лінії штриха були брати ГансЗебальд і БартельБехами. Також відомі ГансГольбейн-младший і ЛукасКранах, працювали приблизно один і той водночас. З її легкої розробкою штрихомгравировал АвгустинХиршфосель, він відомий у основному ілюстрацій до книжки "Записи про московських справах" З.Герберштейна. Популярний й у цьому середовищі художник ВольфГубер ("Пейзаж ви з церквою"). Особливої уваги заслуговують малюнки і офорти Франсіско Гойя. Гострота бачення та глибина почуттів,изливаемих на площину аркуша, не дають можливість для розміреним обробки обсягу.

Давньоруські художники майстерно володіли законами графічного зображення.Рисунком пензлем налевкасе починалася робота над іконописною композицією, і закінчувалася вонадоводкой енергійними мазками (штрихами) в складках одягу і нанесенням обрисів. На Русі штрих використовувався як доповнення ліній у створенні характеру, пози, руху, стану. Також, штрих часто брав він функції виявлення фактури.Изображений, виконаних з допомогою ліній і штриха, багато у давньоруської мініатюрі й у російськомулубке. Штрих тут виконує суто декоративну роль. Російська академічна школа малюнка, як і та інші європейськи школи, декларує побудова зображень з урахуванням лінії штриха. Про це можуть говорити малюнки А.Є. Єгорова, Ф.А. Бруні,О.А. Кіпренського,К.П. Брюллова, В.А.Тропинина, В. Г. Перова, В.Д. Полєнова,И.Е. Рєпіна, В.І. Сурікова, В.А. Сєрова, Ф.А. Малявіна та інших.

У радянський період даний підхід до малюнка від початку е змінилося і продовжував розвиватися. Так малювали В.А. Фаворський,А.Ф. Пахомов, нині традиції продовжують i сучасні художники. З російської гравюри найвідомішілинейно-штриховие зображення таких художників, як А.І. Кравченка, А.Д. Гончаров ("Портрет бабусі").

2.3 Поєднання лінії, штриха і точки у графіку

Поєднання лінії, штриха і точки ясно виявляється у гравюрі на металі. Найбільш технічно цілком цією сферою опанував й першим застосував цю манеру ДжуліоКомппаньола (рід. У1482г). Крапки він використовував як продовження штриха чи лінії до створення плавного початку світу, де для фактурних проробок. (" Христос і самаритянка").

Пізніше таку манеру розробляли ЯнЛютма - молодший, ФранцАспрук. Надалі поєднання лінії, штриха і точки міцно посідає місце у основномурепродукционной гравюрі. Так працював у XVIII в. У гравюрі на міді італієцьРафаеллоМорген,репродуцируя класичні італійські твори італійського живопису. ДосягненняXVIIIв. Використовувалися широко у виданняхXIXв. і навіть перейшли урепродукционную гравюру на дереві. У гравюрі на міді чорна точка (пунктир) зустрічається частіше при виявленні обсягу особи чи постаті, в гравюрі на дереві точка (біла) застосовується розробки тіней.

Винятково художнє використання точки разом із лінією і штрихом зокрема у мистецтві У.Ван-Гога ("Барки березі"). Найбільше розмаїтість точок у композиції з лінією іштриом застосовував В.В. Кандинський ("Маленькі світи VIII").

Досить широко використовує штрих, лінію й ставлячи крапку сучасна книжкова графіка. Але оскільки він несвязна з гравюрою на металі і завдання його малярські, то точка часто виконує фактурні і декоративні функції.

 

2.4 Поєднання лінії, штриха і плями у графіку

Чорно-білі композиції лінії, штриха і плями найчастіше зустрічаються в ксилографії, європейської книжкової і в журнальній ілюстрації, російській та радянської книжковій графіці 1920-х рр.

Пляма, як такий, зазвучало сповна вбуквицах для книжок, орнаментах, які оторочують текст чи сюжетні малюнки. Ефектно вводив пляма влинейно-штриховие зображення на дереві німецький живописець ГансБальдунг Грін. Найстрашніше ж широке застосування лінії, штриха і плями почалося має з доробком ТомасаБьюика, який розробив технікутоновой гравюри. Європейськіксилографические зображення на часописах Nature і книгах XVIII - ХІХ ст. широко ілюструють активне насичення ксилографії різними фактурними ісветотеневими знахідками.

З російської графіки відзначають роботи художників початкуXXв і 1920-х рр. Це заставки і кінцівки книжок Д.І.Митрохина, ілюстрації М. В.Добружинского до повістіФ.М. Достоєвського "Білі ночі", твориД.С. Мора, В.М.Конашевича, В.А.Фаворского, А.І.Кравченко.Д.С. Моор завжди вводив суцільну, плакатно різку чорну заливання влинейно-штриховое зображення (плакат "Допоможи"). Художник часто звертався до білої лінії чи білого штрихові від чорного фону, що розширювало можливості засобів вираження у графіку. У ілюстраціях дитячих книжок В.М.Конашевича, у його малюнках з серій "До 10-ї річниціОктября","Мелкие розповіді", "Вулиця" впевнене вільне малювання способомлиния-штрих на білому тлі ефектно відтінюється контрастом вивірених темних ударів.

Графіка американського художника Рокуелла Кента породила його самобутнє і вельми незбираненаледие. У його доробку зазвичай простежується суворе і ">математически-четкое варіювання лінії, штриха й "чорною заливання (ілюстрації до роману Р. Мелвілла "Мобі Дік".

графіка лінія штрих точка


Укладання

Отже, можна підбити підсумки, що у різних країнах саме у межі XIX-XX ст. починається грандіозний процес пошуку нових виразних можливостей графіки. Велика робота у цьому плані свої пророблена нашій країні в 1920-ті рр. художниками різних напрямів. Досвід, накопичений ними, дозволив вирішити низку найважливіших для мистецтва на той час завдань. У тому числі велике місце приділялося питанням вивчення можливостей коштів художнього висловлювання на формальної композиції на площині. Процес пошуку нових виразних можливостей графіки, що розвивається початку XX в., далеконеокончен і уповільнений. Коли з кайданів ілюзорності, графіка відкрила собі безліч колій та поза традиційних, встановлених нею століттями традицій.


Список використаної літератури

1.Звонцов В.М. 'Основи розуміння графіки' - Москва: Видавництво АкадеміїХудожеств СРСР, 1963

>2.О.Бердслей. - СПб, 1908

3. Лаптєв А.М. Малюнок пером. - М., 1969

4.Молок Ю. Володимире МихайловичуКонашевич. - Л., 1969

5. Фаворський В.А. Про графіці як основу книжкового мистецтва // Мистецтво книжки. - М., 1961

6.Бесчастнов Н.П. Чорно-біла графіка:учеб. Посібник для студентів вузів. - М., 2008.

7. Ресурс Інтернету: www/ />graphic.org


Предыдущая страница | Страница 2 из 2

Схожі реферати:

Навігація