Реферати українською » Культурология » Тоталітарна мистецтво


Реферат Тоталітарна мистецтво

Страница 1 из 4 | Следующая страница

Я назвав це заготівлею до реферату , хоч і здав їх у такому вигляді

С-Пб Інститут Точної Механіки і Оптики

Кафедра культурології

Викладач : Филичева ? ?

Оцінка : 4

                                                        Запровадження

  Льюїс Мамфорд про ідеальне тоталітарному суспільстві : « це структура , складена з живих , але жорстких людських частин , кожної у тому числі відводиться певний місце , роль і завдання , що дає можливість нескінченно підвищувати продуктивності праці і будувати дизайн великих колективних організацій » . По Мамфорду « джерелом харчування » подібних структур служать Міфи Релігії ( що, скоріш належить до давнини ) і Міфи Ідеології ( до часів ) , що дозволяють об'єднати різні блоки і елементи у єдине ціле , спрямувавши для досягнення певної мети. Працюючи , така структура відтворює великі армії й імперії ; вони можуть загинути лише у зв'язку потужнішою машиною чи з припинення подачі « харчування » .

    Розвиваючи метафору Мамфорда можна сказати , що у тоталітарної системі мистецтво виконує роль свого роду переробного механізму , який перетворював сировину сухих ідеологічних догм в пальне образів і міфів , виділені на загального користування . У цьому характер вихідного сировини , чи це культ фюрера чи вождя , догмат раси чи класу , У цілому нині має значення .

    З часу виникнення тоталітарна держава починає організовувати мистецтво тим самим чином , як й інше : наводячи їх у суворе відповідність до функцією що відводиться державою . Перед ній ставиться жорстка мета , а все заважає виконання цього знищується . І так було у Росії , із настанням до повалення влади більшовиків , в Німеччині , із настанням націонал-соціалістів

    Спільним для мистецтва у тоталітарних державах є *:

1. Оголошення мистецтва ( як й області культури загалом ) ідеологічним зброєю і законним способом боротьби влади .

2. Монополізація всіх форм і коштів художнього життя країни .

3. Створення всеосяжного апарату контролю та управління мистецтвом .

4. З усього розмаїття тенденцій , існуючих у даний той час у мистецтві , вибір однієї , найбільш які відповідають цілям режиму ( завжди найбільш консервативну ) і оголошення її офіційної , єдино правильна й обов'язкової .

5. Початок і доведення до « кінця » боротьби з усіма стилями і тенденціями мистецтво , відмінними від офіційного, оголошення їх реакційними і ворожими класу , раси , народу , партії тощо. буд. .

    Класичними зразками такого стилю є : соціалістичний реалізм 1934-1956 рр. І мистецтво Третього рейху 1933-1944 рр. .

                                 Формування

    Уже першому етапі формування тоталітарної ідеології у Радянському Союзі в Німеччині закладаються самі основи майбутнього органу культури : всередині авангарду було висунуто ідея служіння мистецтва революції" і державі , звідки слід було спорудження їх у статус партійного мистецтва , ефективного зброї в ідеологічної боротьбі ; У було покладено початок партійно-державної монополії попри всі кошти художнього життя країни шляхом націоналізації музеїв , приватних збірок , засобів , системи освіти тощо. буд. .Також у 1921 р. у СРСР відбувається остаточний вибір убік художнього напрями , належного нести у маси партійну ідеологію , пізніше названого соцреалізмом .

     На початковому етапі партійне керівництво і відповідальний при проведенні художньої політики Луначарський були знайти однодумців серед художників : за словами Луначарського : « У Петроградській художньому світі панувало вороже до нас учредиловское збори . На зборах Спілки художників всякі резолюції більш-менш саботажного типу ... Ця частина інтелігенції , як і будь-яка друга , була гостро незадоволена нашим курсом ... У сфері мистецтва треба була насамперед зруйнувати залишки царської за по своїй суті установ , на кшталт Академії мистецтва , треба було вивільнити

Школу від колишніх «известностей» .»

Вже у лютому 1922 р. з'явилася « Асоціація художників революційної Росії»

( « АХРР » ) , яка перебрала собі становище : « Наш громадянський обов'язок перед людством - художественно-документально закарбувати найбільший той час у історії у його революційному пориві . Ми зобразимо сьогодні : побут Червоною Армією , робочих , селянство , діячів революції" і героїв праці . Ми дамо справжню картину подій , а чи не абстрактні вигадки , які дискредитують нашу революцію перед світового пролетаріату .» .

   Вперше художники звернулися до партійним керівникам за вказівками з питань своєї творчості . Які не забарилися . САМІ Як і підтримку з державного боку .

   У своїй більшості покровителями « АХРР » стали військові , згадувані

у його становищі першому місці , зокрема Ворошилова може бути головним радянським меценатом , що ні залишилося без подяки ахрровцев , чому свідчить дуже багато полотен з його зображенням .

    А найвищим тріумфом « АХРР » може бути Х виставку 1928-го року ,

яку відвідало Політбюро ЦК повним складом на чолі із Сталіним , і що дало найвищу оцінку її досягненням . Ніколи ні до , ні після жодна виставка не удостоювалася відвідин сам Сталін .

      У « Майн Кампф » Гітлер писав : « художній більшовизм є єдино можливу форму й духовне вираз більшовизму в цілому ... все плакати , пропагандистські малюнки в газетах тощо. п. Несуть у собі печатку як політичного а й культурного загнивання » . Це вислів , що входить всім радикальним течіям в мистецтві , куди було навішано ярлик « культурбольшевизма » є головним стимулом Третього Рейху у боротьбі з модернізмом .

  Экспрессионизм , що виник Німеччини На початку століття і має за собою велику національну традицію , був охарактеризований першим за часом радикальним рухом німецького модернізму . На відміну від російського авангарду , він був далеким від ідеї перебудови суспільства засобами мистецтва , і радикалізм цього течії полягав у його емоційному заряді , « зверненому проти реальності » . Экспрессионисты прагнули до відновлення й не так людини , скільки духовному . Проте кошмари війни" та повоєнних негараздів повернули художників на грішну землю і зіштовхнули з конкретними проблемами соціального життя.*

   Перед кінцем війни Німеччину захлеснула хвиля дадаїзму . Заперечення всіх цінностей минулого й сучасного , епатаж буржуазної публіки - усе це визначило суто негативну социально-эстетическую програму німецького дадаїзму і зближувало його російським футуризмом передреволюційного етапу .

   Після 1923-го року виникло об'єднання « Нова речовинність » мабуть саме остросоциальное спрямування мистецтві .

    Як націонал-більшовизм притягував екстремістів , і експресіонізм спочатку притягував радикалів культури .

   Німецький експресіонізм 20-х як і дадаїзм і « Нова речовинність» ,       

Був передусім негативної реакцією війну і її наслідки .

   Менш як за місяць після зречення Вільгельма другого у Берліні створюється « Листопадова група » , заснована « як союз між художниками - переважно у минулому експресіоністами - і новим , основу своєї, вже соціальному , німецьким державою »(Цит. по : Ibid . ,p. 644) , він звернувся безпосередньо до діячам культури : « Художники , архітектори , скульптори , ви , кому буржуазія платить великі гроші , відкиньте снобізм , марнославство і розпусність - Слухайте ! До цих грошам прилипнули піт , кров, і нерви тисяч голодних людей - Слухайте ! Ми мають стати істинними соціалістами - ми повинні запалити справжню доблесть соціалізму - братство всіх людей »(Цит. по : Myers B. P.S. The German Expressionists . New York 1957) . Ці ідеї було покладено основою Баухауз , заснованого 1919-му року .

  У 1930-ті роки А. Розенберг називав « культурбольшевизмом » , і експресіонізм, і дадаїзм , і « нову речовинність » , і Баухауз . У цей час глава радянських художників таврував « фашистським охвістям » вітчизняних авангардистів . Для радянської влади авангард стала знаряддям боротьби : всіляко пресекая його в себе , вона охоче його експортувала до інших країн , зокрема у Веймарську республіку , прагнучи підірвати соціальні основи її ліберально-демократичного ладу .

  З виходом на політичну арену нацизму і катастрофою надій на червону революцію у Німеччини , ідеї переробки світу засобами революційного мистецтва втрачають свій пропагандистський зміст і художня політика перекладається нові рейки . У Росії її та Німеччині наприкінці 20-х розгорілася боротьба за мистецтво , яке нині сприймається як зручний інструмент для уловлення людських душ .

   Рішуча серйозність стосунку до мистецтва , його ототожнення з політикою - Це природне прагнення будь-якого тоталітаризму включити область художньої творчості на свій систему і зробити його , як і інше , інтегральної частиною себе . І це сенсі ідеї нацистів і радянських партійних керівників нічим не різняться .*

     У тому 1927-го року 11-й конгрес Комуністичної партії Німеччині Ессені приймають рішення про створення у країні груп агітпропу « Червоний фронт боротьби за культуру » . За рік грунтується так звана « Робоча партія художников-коммунистов » .

    Тоді постають : « Асоціація художників революційної Німеччини »

( « АХРГ» ) , майже ідентична « АХРР » -- мальовнича продукція її найвизначніших представників близька до робіт лівого крила « АХРР » --результатом творчості якої в основному лобове зображення робочих мітингів , страйків , демонстрацій , зроблені на кілька спрощеної манері, з деяким намёком на експресіонізм . Усі установки ахрровцев - на партійність , народність , масовість , культурну спадщину та боротьбу формалізм - стають обов'язковими й у німецьких комуністів ; « Міжнародне об'єднання революційних художників » , центр що його 1930-му року перемістився до Москви , де його керівниками стають Бела Уитц і Альфред Курелла , повністю починённые культурну політику Москви .

  1929-го року у противагу « АХРГ» Розенберг створює « Лігу боротьби за німецьку культуру » , принципи якої занадто відрізнялися від принципів «АХРГ» , лише називали це мистецтво істинно пролетарським , інші -арійським .

   З підйомом нацизму « ліга » проникає до міських органи влади й починає здійснювати контроль над центрами художнього життя :

   1930-го П. Шульце-Наумбург призначає глава Веймарської школи прикладного мистецтва , і розпочинає роботу з выкидывания з музейних експозицій робіт Барлаха , Клес , Кандинського . У 1932-го року пронацистский муніципалітет Дессау розганяє Баухауз . У пресі посилюються нападки на « буржуазне , формалістичне , дегенеративное » мистецтво , отождествляемое з «культурбольшевизмом» .

  Своєю кульмінації битва за мистецтво досягла Німеччині з виходом на арену « Ліги » з одного сторони, і «АХРГ» і «МОХР» , підтримуваних як німецької , і радянської компартіями , з іншого .

  1933-го року Геббельс , обійнявши посаду міністра освіти та вмілої пропаганди , як і свій час і Луначарський , дотримувався порівняно широких поглядів те що, чому має стати мистецтво націонал-соціалізму . Геббельс підтримував експресіонізм , намагаючись , а то й зробити його офіційним мистецтвом Третього Рейху , від по крайнього заходу закріпити його бути у майбутній культурі нацизму .

   Але, попри то , що Геббельса було великим , фюрер не підтримав свого улюбленця : у своїй мюнхенської промови він заявив експресіонізм « дегенеративним мистецтвом » . Тут особисті амбіції Геббельса зіштовхнулися з залізними законами розвитку тоталітарної культури .

   « Культурбольшевизм » , якщо розуміти під нею не стиль модернізму , а зовнішній політиці більшовиків стосовно культурі , виступає виряджений у загальну форму тоталітарного реалізму , що є хіба що візуалізацією складних процесів у політиці , економіки та культурі , у яких Росія з кінця 1929-го року посіла своє місце у ряду тоталітарних держав .*

  Битва за мистецтво у СРСР та Німеччині закінчилася одночасно : у Німеччині кінець їй поклав прихід до української влади нацизму , а СРСР - постанову ЦК ВКП(б) від 23-го квітня 1932-го року « про перебудові літературно-художніх організацій » , де йшлося : його присутність серед радянської літературі різних угруповань стало гальмом у її розвитку , через що усі вони підлягають ліквідації і місці створюється єдиний союз радянських письменників , в 3-ем пункті говорилося « провести аналогічне зміна лінією інших напрямів мистецтв » .

   Період із 1932-го по 1934-ый у СРСР та Німеччині з'явився вирішальним поворотом убік тоталітарної культури :

1. Знайшла остаточну формулювання догма тоталітарного мистецтва : у СРСР це соціалістичний реалізм , а Німеччини -« принципи фюрера »

2. І на СРСР , та Німеччині був остаточно відбудовано подібний структурою апарат управління мистецтвом та контролю за ним .

3. Була оголошено війну

Страница 1 из 4 | Следующая страница

Схожі реферати:

Навігація