Реферати українською » Музыка » Семантика провідних тематичних і стилістичних комплексів в "Рапсодія на тему Паганіні" С.В. Рахманінова


Реферат Семантика провідних тематичних і стилістичних комплексів в "Рапсодія на тему Паганіні" С.В. Рахманінова

Страница 1 из 3 | Следующая страница

>ГОУСПО "Рязанський музичний коледж їм. Р. й О.Пирогових"

Курсова робота

з дисципліни "Музична література"

>Семантика провідних тематичних і стилістичних комплексів в "Рапсодії на задану тему Паганіні" С.В. Рахманінова

Студентки

Білої Надії Олексіївни

Спеціальність

"Теорія музики"

Керівник

>Петунина Лариса Віталіївна

>Рязань

2010


Зміст

Запровадження

Глава I. Рівніинтертекстуальних взаємодій в "Рапсодії на задану тему Паганіні" С.В. Рахманінова

1.1 Жанр варіацій на запозичені теми

1.2Тематический матеріал "Рапсодії"

1.3Стилевой образ "Рапсодії"

Глава II.Интертекстуальность "Рапсодії" у тих пізнього стилю С.В. Рахманінова

2.1 Особливості пізнього стилю С.В. Рахманінова

2.2 Концепція "Рапсодії" у світі інтертекстуальності

Укладання

Список літератури

Додаток


Запровадження

Проблеми, пов'язані з пізнім творчістю С.В. Рахманінова, привертають увагу музикознавців нещодавно: з ідеологічних мотивів, довгий часвлиявшим на вітчизняну музичну науку, дослідження творів, написаних автором там, обмежувався. Винятком була лише Симфонія № 3, яка, частково завдяки своїм яскравим національним коріння, а частково – своєчасної підтримці авторитетного Б.Асафьева, отримала зізнання у вітчизняному музикознавстві (роботи Р.Хубова, Про. Соколовій). Лише монографії У.Брянцевой (1976 р.) пізніше творчість Рахманінова вперше одержало досить докладний висвітлення.

Подолання багатьох стереотипів в підходах до музики Рахманінова, має місце у останнє двадцятиріччя, сприяє переосмислення його композиторського спадщини й постановці багатьох, раніше незатрагивавшихся проблем. У тому числі – еволюція стилю композитора, семантика і символіка його музичної мови, вплив джазу та легкої музики побуту на стилістику творів та інші (дослідження Б. Бородіна, Ю. Васильєва, І. Нестьєва, У. Орлова). Питання стильових зв'язків творчості Рахманінова з різними пластами музичної культури (від бароко джазу) ще остаточно не розроблено й представляють багатий потенціал вивчення.

"Рапсодія на задану тему Паганіні" останнім часом дедалі більше привертає мою увагу музикознавців. Проте, існує великий розрив виконавчої життям "Рапсодії" – однієї з популярнихфортепианно-оркестрових творів світу – і її науковим дослідженням.

Однією з цікавих аспектів цього твору представляється поєднання для "Рапсодії" дуже різнорідного музичного матеріалу, що можна умовно розбити втричі основні групи стилістичних елементів: авторські, "чужі" і нейтральні ("загальні"). Їх взаємодія створює свого роду стильовий діалог. Ця здатність тексту апелювати решти текстам, явно чи приховано посилатися ними, отримав назву "інтертекстуальності" (термін Ю. Крістевої, 1967 р.)

>Каноническую формулювання поняттям "інтертекстуальність" і ">интертекст" дав Ролан Барт: "Кожен текст єинтертекстом; інші тексти є у ньому різних рівнях на більш більш-менш впізнаваних формах: тексти попередньої культури та тексти оточуючої культури. Кожен текст є нову тканину, зіткану із старих цитат <...> усі вони поглинені оповіддю та перемішані у ньому, оскільки завжди до тексту й навколо неї існує мову. Як необхідне попередню умову нічого для будь-якого тексту інтертекстуальність може бути зведена до проблеми джерел постачання та впливів: вона становить собою загальне полі анонімних формул, походження яких рідко можна знайти, несвідомих чи автоматичних цитат, які дають без лапок".

Сучасна наука про мову разом з терміном "інтертекстуальність" (>inter (латів.) – "між",intertextum (латів.) – "уплетене всередину"), використовує такі терміни як "феноменпрецедентности", "чуже слово" (термін М. Бахтіна), ">сверхтекстовие зв'язку", ">межтекстовая комунікація" та інші. Теорія інтертекстуальності формувалася ході дослідження творів красного письменства. Проте інтертекстуальні зв'язку виявляються та інших мистецтвах – живопису, архітектурі, музиці, театрі, кінематографії.

Явна інтертекстуальність виникає у творі у разі, якщо у неї присутні цитати, алюзії, стилізації, одне слово – будь-які натяки на інші тексти. Дослідження таких явищ надзвичайно важливо задля розкриття значеннєвий боку тексту, виявлення авторської концепції, охоплення "плану змісту" у всій його глибину та багатобічності й у остаточному підсумку, для адекватної художньої інтерпретації твори.

Мета цієї роботи – встановити особливостіинтертекстуальних взаємодій в "Рапсодії на задану тему Паганіні" у тих пізнього стилю С.В. Рахманінова. І тому є важливим вирішити низку конкретних завдань:

· виявити об'єктиинтертекстуальних взаємодій;

· визначити композиційні рівні, у яких відбувається дане взаємодія;

· розглянути семантику провідних тематичних і стилістичних комплексів;

· встановити зв'язок цих явищ з творчим методом С.В. Рахманінова.

Основний метод дослідження може бути жанрово-стильовий аналіз. Діяльність застосовується методологія провідних вітчизняних музикознавців, чиї дослідження вони втратили значення досі – це монографії У. Соловцова, У.Брянцевой, Ю. Келдиша, Про. Соколовій, М.Арановского, статті Б.Асафьева. З іншого боку, це - роботи нової генерації учених, присвячені проблемам композиторського стилю (У.Сиров) і пізнішого стилю С.В. Рахманінова (А.Ляхович, А.Кандинский-Рибников, З.Сенков, Р.Ганзбург).

Структура роботи формується відповідно до аспектами дослідження: Запровадження, дві глави, висновок, список літератури, нотне додаток. У першій главі розглядаються жанрові особливості "Рапсодії" (варіації на запозичені теми), дається опис провідних тематичних, жанрових, стилістичних комплексів, їхнім виокремленням інтертекстуальні зв'язку. У другій главі аналізується співвідношення "свого" і "чужого" матеріалу з погляду пізнього стилю Рахманінова, і навіть порівнюються різні погляди на концепцію твори.


Глава I. Рівніинтертекстуальних взаємодій в "Рапсодії на задану тему Паганіні" С.В. Рахманінова

1.1 Жанр варіацій на запозичені теми

>интертекстуальний рапсодія рахманінов варіація

Жанри, засновані на запозиченнях чужих текстів, з'явилися торік у музиці, мабуть, разом з усвідомленням авторства творів. Цемесса-пародия (на початку – чужій поліфонічний текст), обробка хоралу і хоральна прелюдія,кводлибет іпастиччо, парафразу і транскрипція, варіація і попурі, фантазії і капричіо та інших. Варіації на запозичені теми – лише один приклад таких жанрів, де інтертекстуальність є композиційним принципом. З другого половини XVIII й у ХІХ столітті цей жанр був дуже популярний як і західноєвропейської музиці, і у творчості російських композиторів. Матеріалом для варіацій переважно служили широко популярні мелодії з опер, у Росії ж безліч варіацій складалося і народні мелодії.

Ставлення композитора до чужого темі у різні епохи було неоднакове. У у вісімнадцятому сторіччі автор варіацій хіба що ототожнював себе з автором теми. Його обробка мала сприяти популяризації теми, тобто уявити їх у кращому світлі, максимально виявити її художній потенціал. У цьому, на думку М.Г.Арановского, у композитора було дві шляху: залишатися у межах, заданих темою, максимально зберігаючи її жанрові, стильові, образні характеристики, або спробувати виходити нові рубежі, вишукуючи своє власне індивідуальність. При другому підході інтертекстуальність виявлялася як лише на рівні лексики ("чуже слово"), а й у рівні стилю. На думку вченого, саме такий другий принцип ліг основою її подальшого розвитку жанру варіацій на запозичені теми і призвела в ХХІ столітті до свідомому застосуванню принципу стильових опозицій у межах твори.

Яскравим прикладом такого твори може бути "Рапсодія на задану тему Паганіні" С.В. Рахманінова, створена 1934 року, тобто у роки розквіту неокласицизму. Але, на думку більшості українських учених, неокласицизм в "Рапсодії" проявляється хіба що сам факт запозичення із минулих століть.

Форма твори – 24 варіації вільного,жанрово-характерного типу на задану темуля-минорного капрісу М. Паганіні. Що стосується трактування варіаційної форми "Рапсодія" – революційне явище як для Рахманінова, але й всієї європейської музики. Ніколи ще варіації було невідомо такий симфонічної цілісності і єдності. Тенденція до наскрізного розвитку й подоланню самодостатнього структурного значення кожної варіації, запланована вже у ">Вариациях на задану тему Кореллі" (1931 р.), сягає в "Рапсодії" апогею. З іншого боку, специфіка трактування варіаційного циклу визначене й іншими –семантико-стилевими – закономірностями, проти яких "Рапсодія" – приклад абсолютного новаторстваРахманинова-художника і мислителя.

Як у багатьох великих варіаційних циклах, тут є форма другого плану –трехчастная: 1 частина: I – X варіації, 2 частина: XI – XVIII, 3 частина: XIX – XXIV; всередині кожної з двох частин виникають ще більше дрібнісубцикли. Такі розподіл і інтенсивність внутрішнього тематичного розвитку дозволило багатьом дослідникам казати про рисах тричастинного сонатно-симфонічного циклу в "Рапсодії", називати її П'ятим концертом для фортепіано з оркестром З. Рахманінова. Риси концертності, безперечно, є у цій книжці, як, напевно, і у будь-якому великому творі для фортепіано з оркестром, але автор назвав би "Рапсодією". Чим це пояснюється таке жанрове визначення?

Можливо, назва свідчить про вищий межа у вільному трактуванні форми, де виявляється якась сюжетність з трагічним акцентом (як варіант головною теми виникає мотивDiesirae, поступово завойовуючи собі простір); можливо, зіграла роль і віртуозна сторона тексту з розгорнутими каденціями,трактованними як окремих варіацій.

З іншого боку, відомо, що у 1924 р. З. Рахманінов був присутній на прем'єрі "Рапсодії у стилі блюз" Дж. Гершвіна – першого випадку трактування жанру якразвернутогофортепианно-оркестрового циклу, синтезуючого джазові та академічні інтонаційні сфери; відомо його схвалення "Рапсодії" і зацікавленість пошуками Гершвіна у сфері синтезу джазу з академічної музичної культурою. Не виключено, що жанровий задум "Рапсодії" виник у Рахманінова не без впливу "Рапсодії у стилі блюз". Однак не забувати, що з ранніх творів самого Рахманінова – "Російська рапсодія" обох фортепіаноор.1, написана формі варіацій з розгорнутими віртуозними каденціями і з контрастної повільної варіацією у середині циклу.

Отже, саме жанрове назва "Рапсодія" з відносної рідкісності його застосування (порівняно, наприклад, зсонатами чи симфоніями) утворює перший рівеньинтертекстуальних зв'язків, мимоволі примушуючи слухача асоціювати твір з найвідомішимирапсодиями Ліста, Брамса чи Гершвіна. З іншого боку, асоціації з творчою особистістю Ф. Ліста з'являються і завдяки особливому якості віртуозності "Рапсодії" (Ліст – віртуоз, як і Паганіні), соціальній та зв'язку з, що він такий різноманітно розкрив тему "демонічного", ">мефистофельского" музикою. Саме Ф.Листу належить "Парафраза на задану темуDiesirae", відомий як і "Danse macabre" для фортепіано у вигляді варіацій з розгорнутими віртуозними каденціями.


1.2Тематический матеріал "Рапсодії"

Вибір теми Паганіні зовсім відповідав часові (неокласицизму): темаКаприса майже математичноклассична. У той самий час ім'я автора оточене ореолом романтичної легенди, що викликало численні програмні інтерпретації "Рапсодії". Привертає увагу деяка абстрактність, узагальненість теми, що дозволяє різноманітного тлумачення приварьировании (невипадково неодноразово використовувалися іншими композиторами під час створення варіаційних форм). Власне, цетема-символ, наповнюваний різним образним змістом, що становить у разі головний зміст варіювання.

Сам факт багаторазового використання теми іншими композиторами перетворює її з "чужого слова" на загальне". На творі виникає як пряма інтертекстуальна опозиція Рахманінов – Паганіні, а й Рахманінов – все попередні інтерпретатори теми Паганіні.

З.Сенков пропонує на запитання, чому в Рахманінова виникла потреба в "чужих" темах для варіацій. "Зрозуміло, що написати свою тему йому праці не становила, а от зробити його нейтральній або ж внутрішньо відмовитися від раз даної їй основний характеристики, хіба що "подолати себе" – це задля такого композитора як Рахманінов вже складніше. Інша річ – чужа, ще й стилістично далека тема. І тут фантазія композитора спочатку пов'язаною, і творча процес йдераскрепощено, даючи часом непередбачувані ресурси вихідного тематичного зерна" (12, 121).

>Семантическое полі такий теми видається дуже широким, допускає безліч трактувань: те й уособлення конкретної людини – Н.Паганіні (в балеті М. Фокіна, наприклад), та спосіб творчій особистості, і романтичного мистецтва взагалі, і найбільш життя, до зниженого образумузиканта-гастролера (А.Ляхович).

Тема Паганіні – "чужа" у лексичному і стилістичному сенсі (інша епоха, має іншого автора), інакша і з інструментального звучання. Це ще одну вісьинтертекстуальних взаємодій: як тема Паганіні відбивається у дзеркалі рахманіновського мови (і поглинається їм), а й прийоми скрипкової гри відбиваються з допомогою фортепіанної техніки. Проте це відбиток виявляється вторинним – свого роду "слід сліду", "знак знака": першовідкривачем у цій сфері, певне, бувР.Шуман,смоделировавший техніку Паганіні у своїй ">Карнавале", Рахманінов ж виходить із вже існуючої традиції.

Цікаво, щоинтертекстуальними зв'язками має як тема, однак і прийом її запровадження. На початку з теми витягається функціональний бас – остов, що й служить першої варіацією:

>Сходним чином надходить і Бетховен вВариациях репетування. 35: витягує зі темиКонтрданса бас і будує нею уИнтродукции малийвариационний цикл, застережно основний (ця сама тема пролунає й у фіналі ">Героической" симфонії):


Подібність двох прикладів очевидно. Різниця, що з Бетховена цейвосьмитакт набуває статусу теми зі своїмимикроциклом варіацій, а й у Рахманінова це все ж ">предтема", є початковим етапом становлення теми. Власне ж тема Паганіні звучить одразу після цієї варіації, будучи, в такий спосіб, не вихідним матеріалом для варіювання, а продуктом якогось інтонаційного розвитку: вона у циклі вже проводяться як одне з варіацій –мелодическиусложненний варіант ">предтеми" –>ритмогармонической основи.

Приварьировании виникають такі варіанти теми, які самі стають темами майбутньої варіювання, наприклад XIV і XV варіації, XVIII – лірична кульмінація всього циклу – є варіацією на XIV і водночас, явнопроизводна від головною теми (звернення). Тема Паганіні нас дуже швидко стає темою Рахманінова, тобто, поглинається, асимілюється авторським стилем. Навіть "скрипкові" прийоми гри на фортепіано не обмануть слухача – гармонія і фактура загалом залишаються рахманіновські (приклад 1).

Найбільш значний в драматургічному відношенні серед усіх варіантів головною теми мотивDiesirae, що виникає вперше у VII варіації. Як відомо, тема цієї середньовічної секвенції присутній майже переважають у всіх пізніх творах Рахманінова: ">Вариациях на задану тему Кореллі", Третьої симфонії, Симфонічних танцях. Цей мотив символізує у Рахманінова передчуття катастрофи, "кінця світу", "відплати". Ось він вдало вписується в програмну трактування (герой входить у змову з нечистої силою), але, з погляду, вона обов'язкова, тому що цей сюжет Рахманінов запропонував для балету "Паганіні" лише 1937 року, через три роки після створення "Рапсодії".

Зі спогадів сучасників відомо, що композитор цікавився темоюDiesirae, її походженням, формою. Однак у "Рапсодії" він обмежився лише першої фразою (сім нот), що достатньо впізнавання теми,

Страница 1 из 3 | Следующая страница

Схожі реферати:

Навігація