Реферати українською » Русский язык » Історія Комсомольця та сучасність в стихах-песнях Олександра Дольского про Росію


Реферат Історія Комсомольця та сучасність в стихах-песнях Олександра Дольского про Росію

Страница 1 из 2 | Следующая страница

Ничипоров І. Б.

У бардівської поезії образ Росії отримав багатопланове художнє втілення як і аспекті зображення сучасних реалій, і у історичному, бытийном ракурсах (Б.Окуджава, В.Висоцький, А.Галич, А.Городницький, И.Тальков та інших.).

Для песенно-поэтического творчості Олександра Олександровича Дольского (рід. в 1938) тема Росії – одне з магістральних: вона пролунала вже у творах 1960-70-х рр., а 1980-90-е рр. збагатилася новими значеннєвими гранями, постала в призмі різних жанрових утворень – від ліричної сповіді, пейзажної й філософської елегії до сатири.

Однією із ключових жанрових сфер, у якій втілився створений Дольским образ Росії, стала лірична сповідь, заключающая творче саморозкриття поэта-певца. Так було в віршах "У краї, що й кармін горобин…" (1986), "Серце і гаразд" (1989), "Небесний текст" (1991) примхлива в'язь художніх образів і асоціацій, характерна загалом для індивідуальної манери Дольского, – як і поета, як і музиканта, – полягає в містичному взаємопроникненні духу, плоті ліричного "я" і буття Росії – "краю, що й кармін горобин // з грунту кров мою всмоктав, // й у маках мій гемоглобин"[1] . У "Небесном тексті" горестно-лирический образ від рідної землі таїть у собі щемливе, інтимне почуття поета до "містам сірих тонів", що "миють душі сумним вином // і, як Царі, дорогою", і водночас тривожне відчуття хаосу "порубежья" російської минуле й навіть богопокинутості Росії:

Мій безпомічний маленький Бог,

безпритульний і розіп'ята хлопчик,

ти Росії не допоміг.

Непосильна таке завдання.

У вірші "Серце і гаразд" зрощення філософської рефлексії про прожите – від "волейболістки під назвою День" до "жінки безпосередньо з ім'ям Вечір" – і упередженого зображення "російської долі" відбувається у сфері невимушеній, задушевної розмови. Тут відчувається помітна прозаизация поетичного мови; домінують розмовні інтонації, створюють атмосферу неформального спілкування з неширокої аудиторією, до котрої я звернуто сказовое, изустное, настояне на гіркою іронії і самоіронії авторське слово:

Життя я витратив із музикою,

пошуки Бога, писанье віршів…

Діти мої (сини) преумножат

і дивний народ.

Царина поета, самої нації сполучаються в стихах-песнях Дольского з яка відбувається у сучасності деформацією мови та культури. У віршах "Мова" (1979), "Гріх нечтения" (1996), "Кінець століття" (1997) глибинна поврежденность духовного буття народу межі епох усвідомлюється в найтіснішого взаємозв'язку з "дурманом" "фальшивого культурного простору". Публицистический розпал поетичної думки автора, який підтверджує ціннісний орієнтир "Російського Слова – натхнення моїх праотців", надає віршам Дольского горько-отрезвляющую тональність і знаходить художню вагомість в проекції на біблійний архетипний образ:

Відкрий сховище доль,

де текст за запахом і смаку,

як древневыпеченный хліб,

раздаренный народу Ісусом.

("Гріх нечтения")

На вірші "Кінець століття", просякнутому кризовим світовідчуттям fin de siecle, елементи обобщенно-публицистической образності ("Нахлынула наша Свобода // безумством, брехнею, війною") переростають в трагедійний образ Русі і росіян просторів "від Камчатки до тихою Твері". Глибоко проникаючи в ауру "російської туги" і "вічної неволі", герой Дольского в душевної болю сягає катарсического просвітління ("згадую святі шляху, // повертаюся до Історії чудової"), однак і тоді ліризм зберігає свою гірко-іронічну забарвленість: "Я розумом розумію Росію, // тому не жаліти немає можу". Недарма вже у 2001 р., озираючись пройдений шлях, бард зізнавався: "Першим моїм міцним учителем був, очевидно, Сергій Есенин"[2] .

Істотну роль сповідальних стихах-песнях Дольского про Росію грають образи простору й часу, часом обретающие глибокий символічного смислу. Так було в віршах "Зелений камінь" (1976-98), "Я літав ночами над Європою…" (1984), "Нескінченні дороги" (1986) лірична сповідь генерує у собі жанрові ознаки шляховий, дорожньої замальовки, і навіть пейзажної елегії.

Поетична думку зводить воєдино далекі простору від рідної землі – від малої уральської батьківщини до що стала рідний "Цариці Неви"; "підмосковні вохра й мідь, // і державні невські води, // і уральська річка Исеть". У зображенні Дольского ці простору насичені нелегкої історичну пам'ять – і революційної катастрофи ("зачумлений Іпатіївський Будинок"), і воєнне лихоліття: "Ці вулички криві, // де у року сорокові // доходяги тилові // воювали двір на двір". У вірші "Нескінченні дороги" відчуття тяганини від "бездоріжжя російської версти" виявляється глибоко автобиографичным і антиномично зтикається з роздумами ездящего Росією поэта-исполнителя про своє творчому покликання:

Безсонні думи жорстокої рядком

огранишь усередині та зовні,

боячись з думкою, як той неспокій

на користь Батьківщини служить.

Втіленням безперервного духовного пошуку ліричного "я" стає його мандрівка по "дорогах Росії изъезженным" й у однієї з найбільш відомих пісень Дольского – "Там, де серце" (1983).

Дане твір стало примітним осередком ключових особливостей художньої манери поэта-певца. І це з'єднання предметної точності з "екзотичними" образними сплетіннями ( "навіки впали у очі небеса", "мені якось Місяць перечепилася об голову // і залишила світло свій в моїх волоссі…"), які у процесі пісенного виконання підкреслюються особливим інтонаційним виділенням чи рефренным повторенням – як у зі наскрізним чином всієї пісні, заснованому на несподіваному метонимическом перенесення (Росія – серце) і випромінювала пронизливий ліризм:

Там, де серце завжди носив я,

де пісні складалися їсти дорогою,

болить в мене Росія,

і лікаря мені знайти.

Неординарність образу мандрівного Росією барда зв'язана пісню як її духовним проривом за межі отмеренного земного терміну ("співатиму щоразу, не дихаючи"), і з таємничим вживанием героя в природний космос ("був листвою їхні землею землі"), його перевтіленнями в лики російської історії, завдяки чому сам образ батьківщини знаходить епічний розмах. У виконання цієї пісні Дольский поєднав експресивну ритміку сповіді і неквапливість розміряного, місцями стилізованого "сказання":

Я рублевские лики виглядав, мов у дзеркало,

Печенегов лукавих кроїв до сідла,

У Новегороде меду куштував терпкого,

У кайданах на Уралі лив дзвони.

Лирико-исповедальные твори Дольского про Росію приростають часом і жанровими елементами поетичної молитви. У вірші "Від храму" (1965-89) звернення поета до Творцю стає вистражданим результатом болісних пошуків героєм та її сучасниками забутих орієнтирів Шляхи, втілених тут у системі просторових образів:

Я стану Творця просити –

нехай згадає народ втомлений

старовинної прикмети суть,

що версти дороги старої

нового виводять шлях.

На "Молитві про Росію" (1988) молитовне відозву до Бога емоційно і стилістично многомерно, бо вміщує у собі елементи філософської елегії у роздумах про глибинних властивості людської природи ("Кожен син різниться від народу // і подібний до Тобі й Христу"); покаянно звучала сповіді ("Ти терпів у мене Хама і Біса…"); панорамної соціальної замальовки російської сучасності, і навіть гострої громадянської сатири: "Вижени комунального біса // з жорстоких російських розумів". Саме зміст поетичної молитви, суб'єктами якої стають то безпосередньо ліричний герой, то народна спільність, частиною якого якого є, – виявляється тут глибоко нетрадиційним, оскільки суперечливо з'єднує покаянні інтенції (асоціація зі знаковою тим років однойменною фільмом Т.Абуладзе) з обтяженим синдромом атеїстичної епохи сумнівом у Богові:

Знаю, Боже, безсилий у злі Ти.

І корити я Тебе не беруся –

чому Ти багато літа

залишаєш у скруті мою Русь?

<…>

Я благаю Тебе – чи передбачуваний…

І послухай, як серце співає

і прощає народу безумье

і Тобі – равнодушье Твоє.

Образ Росії, російської історії та сьогодення промальовується у чимало творів Дольского стосовно "петербурзького тексту", який постає тут як і лирико-исповедальном, і у социально-историческом аспектах.

Образи міських реалій виникають у Дольского у тих ліричних спогадів героя. Вхідні в цикл "Петербурзькі етюди" вірші "Від березня до серпня" (1964-69), "На Расстанной" (1980) укладають у собі перейнятий "подіями думки" міської пейзаж, в символічних деталях якого проступають таємничі "позначки" душевному житті:

З миколаївських перонів

сходить життя моя в уронах…

З тих місяців, із тих трав,

із тих гроз, відтоді.

Предметная конкретика "квадратів убогого житла, громадського неуютца", почуття близькості до "душам предків", "дорогим іменам і втраченим дням" з'єднуються образне системі "петербурзьких" віршів з метафізичним виміром, що відкриваються в знайомих міських будівлях:

Привези мені, привези мені

це повітря перед Зимовим,

щоб у промовах твоїх проглядали

і Фонтанка, і Собор,

і вікно на Старо-Невском

(ні квітки, ні фіранки).

("На Расстанной")

Домінуючим емоційним тоном у... Петербурзькій" поезії Дольского стає щемлива й те водночас іронічно забарвлена ностальгія як раніше Ленінграда – дорогому своїм убогістю і душевністю. У присвяченій пам'яті О.Галича "Тосці за старими часів" (1993) цей складний комплекс нижченаведених переживань героя, парадоксальне акцентування його роздумів про визнання радянської "Імперії Зла, багато хорошого мені принесла", почуття глибинної відчуженості від роздрібненого пострадянського простору – передано у синтезі іронічних відтінків і интимно-лирических мотивів; жанрових елементів сповіді, історичної ретроспекції і побутової сюжетної замальовки:

Хочу до Ленінграда, де пивні лотки,

пивце з підігрівом, тараньки гіркі,

де чергу судить не суворо

партійного головного Бога,

що сама піддавав – злазь,

лякаючи своїх докторів.

Петербурзька міфологема зв'язана у Дольского з музичної образністю, передавальної таємниче звучання душі міста. У "Удивительном вальсі" (1976) музичні асоціації, які породжують "дивні зближення" звукового образу слів ("вальс розгублений, вальс розстріляний, вальс растреллиевый"), беруть у свою орбіту далекі пласти міської міфології, історії, долі ліричного "я": "Вальс військових днів, смерті Леніна і вогнів, // вальс долі моєї, життя вальс".

Велику соціальну і особистісну загостреність набувають музичні образи "Питер-блюзе" (1994). Вони становлять тут цілу гаму асоціацій – і з бардовским покликанням героя, і з його причетністю трагедії "дна" міста, і з пронизливими піснями Дольского про Росію ("Болить в мене Росія"):

Про, Пітер, ти засмучений рояль,

ти – гітара, що це продав алкоголік.

До Любові тебе, до Музики мені шкода…

Я в'язниці твоїх діезів і бемолів.

Зазначена діалогічна причетність героя пісенної поезії Дольского драматичним долям ленінградців, "голоти" північної столиці також ряді інших творів визначає специфіку їх експресивній стильовий тканини, просторово-часової організації та персонажной сфери.

У пісні "Повернення" (1975) панорамне зображення міста змінюється творчим проникненням в побутові сцени, скученное простір пітерських комуналок, де болісно переплелися долі їхніх мешканців: "І на сумних очах відіб'єш // петербурзькі бліді особи, // побачиш, як простору // і його місту шкода". У "Місті" (1994) хльостка сатира на радянську і посткомуністичну дійсність (у частині про "першотравневих обличчях" – співзвуччя з заздалегідь відомим віршем Г.Сапгира "Парад ідіотів", який відкриває цикл "Московські міфи", 1970-74) поєдналася зі вживанием ліричного "я" в маргінальну середу Пітера. Елементи сентиментальності злиті у творі з гірким почуттям великих втрат:

А прокинуся, і запльований Пітер

приймає мене, як бомжа.

І плетусь я, засунутий в светр,

без любові, без Країни, без шеляга.

Більше докладна розробка художньої характерології міського "дна" було здійснено у вірші "Ошметки" (1990). Серед декласованих "синів Ленінграда", "Об'єдков Держави", крім самого ліричного героя, "оскопленого чудесним серпом і молотом битої в потилицю", – "колишній філософ Іван Амстердам", "детдомовский годованець" Альоша. Це середовище, де сакральне не отличимо від профанного ("молитви – з мату і флексий"), стала знаком розкладання Імперії і його ідеології. У образах "пітерських старих дворів" – андеграунду та його мешканців – сатиричний ґротеск стає вістрям антиутопічної думки автора. У вірші "Усе минулому" (1975) виведений і натомість міського пейзажу соціально-психологічний портрет "колишнього людини", у минулому радянського інженера, створює есхатологічний ракурс бачення яка втратила вартості життя нації. Осколки офіціозних кліше можна побачити тут у знижене стильове оточення:

І йде він у Фонтанці,

колишній старший інженер,

некорисний через пиятики

й народові, й коханої дружини.

Він іде, заливши око,

і бурмоче, ніби крізь сон,

чи Фета, чи Блоку,

чи так – ікає він.

Картини маргінальною життя Петербурга виводять в поезії Дольского для осмислення катаклізмів історія і сучасності Росії, причому, проти А.Городницким і більше з Б.Окуджавой, у Дольского посилюється трагедийное звучання "петербурзького тексту", актуализирующее часом елементи гротескної образності.

Трагічній іронією перейнято вірш "Незаконченный чернетка" (1995), де "сюжетне" зображення революційної смути у місті та Росії виростає до символічного узагальнення. Мотиви відірваності ввергнутого в хаос міста від грунту, Землі містять відгомони давніх народних сказань про північної столиці: "Ось і летимо – без Землі, // без Країни – на Пегасі верхом". Темні, часом лиховісні надра культурної революції й історичній пам'яті, "копящей у собі століття, як воду міць гребель", відкриваються в віршах "Ермітаж" (1961), "Питання цвинтарі" (1988). У вірші "Ноктюрн" (1975) значеннєва наповненість образу нічного міста інша, у порівнянні із московськими і ленінградськими "пісеньками" Б.Окуджави. Якщо в Окуджави контакт героя зі світом нічного міста часто гармонизировал її душевний стан, то вірші Дольского "пустельні вулиці" нічного Петербурга загострюють відчуття ліричним "я" болю мандрівних тут "заблуканих душ", їх "распавшихся світів":

Дедалі частіше, все сумнішай зустрічаю ці тіні,

і, відвідуючи криниці гучні дворів,

під ранок у тому очах шалену смятенье

ловлю я, як сигнал распавшихся світів.

У вірші "Російське горі" (1975) несподіване для свого часу зображення похмурих "під'їздів ленінградських", де "ділить життя й смерть по-братськи наркота і голота", переростає на завершення в гіркий фольклорний образ Росії, у якому звучать некрасовские ноти:

По провулкам петербурзьким

У сонце й у заметіль

Ходить Горе з ликом російським –

Многовечный Хміль.

Образ Петербурга, деталі міського пейзажу побачені часом Дольским в мифопоэтическом ореолі – чи це "ангел вістовий на шпилі" ("Акварелі", 1976) чи перетворився на пітерського "простого міщанина" Ангел, трагікомічно що втілює в зниженою столичної дійсності риси Божественного ("Повстання Ангелів", 1994):

Але Господь йому легке видав пальто,

а мороз раскуражился хвацько.

Та

Страница 1 из 2 | Следующая страница

Схожі реферати:

Навігація