Реферати українською » Зарубежная литература » Поетичний світ Ахматової


Реферат Поетичний світ Ахматової

Страница 1 из 3 | Следующая страница

>КУРСОВАЯ РОБОТА

на задану тему:

«Поетичний світ Ахматової»


>СОДЕРЖАНИЕ

ЗАПРОВАДЖЕННЯ

1.БИОГРАФИЧЕСКИЙ ШЛЯХАННЫАХМАТОВОЙ

1.1 Стислі біографічні відомості

1.2 Особливості творчості А. Ахматової

>2.ОСОБЕННОСТИПОЭТИЧЕСКОГО СЛОВААННЫАХМАТОВОЙ

2.1 Любовна лірика Ахматової

2.2 «Речі й обличчя» в поезії Ахматової

2.3 Особливості мови Ахматової

>3.ЗНАЧЕНИЕ ТВОРЧОСТІ А.АХМАТОВОЙ

>ЗАКЛЮЧЕНИЕ

СПИСОКИСПОЛЬЗУЕМОЙ ЛІТЕРАТУРИ


ЗАПРОВАДЖЕННЯ

Ахматова - російська поетеса, яка здобула славу до початку першої Першої світової, начебто вибрали самої долею випробувати неусвідомлену і успадковану від минулого її сучасниками систему цінностей спочатку під впливом тієї хвилі ентузіазму, що накрила маси очікуванні прийдешнього комуністичного раю, потім у умовах божевільного репресивного режиму - сталінського тоталітарної держави.

Хоча це й деяких інших поети її покоління, Ахматова опинилася у становищі, коли віршування ставило під загрозу саме її існування. Питання, в інший час які становлять лише тему для інтелектуальних роздумів, стали питаннями життя і смерть. Писати або писати - те й інше рішення, у однаковою мірою могло обернутися нею чи, що гірше, на її сина в'язницею і загибеллю, оскільки вже перетворилося з факту особистому житті в акт політичний. Те, що всупереч усякій логіці поет прийшов до розуміння, що у час він не бачить вибору - він має продовжувати займається своєю ремеслом навіть проти власної волі, як і того, що це найбільше випробування вкотре підтвердилажизнеспасительную силу поетичного слова, може бути відповіддю тим, хто під роль літератури.

Життя невпинно й творчість Ахматової відбиває зростання її розуміння і самопізнання. Якби якусь хвилину вона втратила здатність перетворювати сировину свого життя на поетичну біографію, то була б зломленої хаотичністю і трагедійністю що діялося із нею. Тріумфальний хід наприкінці життя з Європі -Таормина і Оксфорд - захопив Ахматової й не так особистої перемогою, скільки визнанням внутрішньої правоти поета, яку відстоювала він і інші. І почесті, якими обсипали в Сицилії й у Англії, сприймалися нею як як особисті - вони відплачувалися і тих, хто до цього, як Мандельштам й Гумільову. Вона приймала їх як, пізнав, що у насправді означає бути як російським поетом за доби, що вона називала «СправжнімДвадцатимВеком».

Актуальність теми курсової роботи у тому, що голос Ахматової, як поета так важко була чутна, хоча поет не переривав своєї діяльності. Творчість найбільшого поета ХХ століття А. Ахматової повному обсязі нещодавно дійшло до читачеві. Нині ми можемо уявити шлях Ахматової без купюр і вилучень, по-справжньому відчути драматизм, напруженість її пошуків у літературі.

Метою курсової роботи є підставою розглянути, і проаналізувати особливості поетичного світу Ахматової.

Працюючи слід виконати ряд завдань:

- розглянути короткий біографічний шлях автора;

- проаналізувати особливості творчості поетеси;

- відзначити значення творчості Ахматової.

Об'єктом курсової роботи є підставою творчість Ахматової.

Предметом курсової роботи є підставою аналіз поетичного світу А.Ахматову.

Діяльність використовувалися навчальні посібники з літературі, теорії літератури, матеріали друкованих ЗМІ, і навіть власні розробки автора.

Курсова робота складається з трьох глав,заключения-вивода і списку використовуваної літератури.

 


1.БИОГРАФИЧЕСКИЙ ШЛЯХАННЫАХМАТОВОЙ

1.1 Стислі біографічні відомості

Ахматова Анно Андріївно (справжнє прізвище — Горенко) народилася сім'ї морського інженера, капітана 2-го рангу у відставці на ст. Великий Фонтан під Одесою. За рік після народження дочки сім'я переїхала в Царське Село. Тут Ахматова стала ученицею Маріїнській гімназії, але щоліта проводила під Севастополем.

Вона неодноразово відзначала, що в року народилися Чарлі Чаплін і ГабріелаМистраль, «Крейцерову сонату» Толстого і Ейфелева вежа у Парижі… Ганна була третьої з 6 дітей у сім'ї відставного флотськогоинженер-механика, людини консервативного, згодом – члена «Союзу російського народу». Мати її, судячи з усього, була людиною більш демократичного складу – замолоду вона входило у організацію «Народна воля». Мабуть, саме з своїх дочка успадкувала однаково і волелюбність, та старої Росії.

У 1905 р. після розлучення батьків Ахматова матері переїхала в Євпаторію. У 1906 — 1907 рр. вона навчалася у випускному класіКиево-Фундуклеевской гімназії, в 1908 — 1910 рр. — на юридичному відділенні Київських вищих жіночих курсів. 25 квітня 1910 р. «за Дніпром сільської церкви» вона обвінчалася з М.С. Гумільовим, з яким познайомилася в 1903 р. У 1907 р. він опублікував її вірш «На руці його багато блискучих кілець...» в який їм у Парижі журналі «Сиріус». На стилістику ранніх поетичних дослідів Ахматової справила помітне вплив ознайомлення з прозою До. Гамсуна, з поезієюВ.Я. Брюсова і А.А. Блоку.

На початку минулого століття публікувати свої вірші длябаришни-дворянки вважалося справою дуже сумнівною. Аби компрометувати добре ім'я сім'ї, юна Ганна Горенко, недавня випускниця гімназії, змушена була підбирати собі псевдонім. Оскільки прабабою з боку матері була татарська княжна Ахматова (що, відповідно до сімейному переказам, була прямим нащадком самого Чінгісхана), «її, – як писала згодом Анно Андріївно, – не зрозумівши, що збираюся бути російським поетом, я зробила своїм літературним ім'ям». Адже початкуючою поетесі було легко б звернути погляд ібабушку-гречанку із боку батька – їй, так полюбляла рідне Причорномор'я. Проте вибір упав цього ім'я, «татарське, дрімуче...».

У 1962 року Ахматової присуджували Міжнародна поетична премія «>Этна-Таормина» - у зв'язку з 50-літтям поетичної роботи і виходом у Італії збірника обраних творів Ахматової. Процедура вручення премії відбувалася старовинному сицилійському містіТаормина, а Римі у радянському посольстві дали прийом на її честь.

У тому ж року Оксфордський університет прийняв рішення привласнити Анни Андріївни Ахматової ступінь почесного доктора літератури. У 1964 року Ахматова побувала у Лондоні, де відбулася урочиста церемонія її облачення в докторськумантию[11,c.121].

Останніми роками життя є її оточують численні друзі, шанувальники, учні, серед яких багато молоді – досить згадати лише Йосипа Бродського, поета, майбутнього лауреати Нобелівської премії. Її авторитет незаперечний, афоризми та гостроти розходяться буде не гірший, ніж афоризми та гостроти її подруги – блискучої ФаїниРаневской…[7,c.22]

Творчість Ахматової як найбільше явище культури XX в. одержало світове визнання. 5 березня 1966 р. Ахматова померла селищі Домодєдово, 10 березня, після відспівування в Микільському Морському соборі прах її було похований цвинтарі у селищі Комарові під Ленінградом.

Вже після його смерті, 1987-го, під час Перебудови, було опубліковано трагічний і релігійний цикл «Реквієм», написаний 1935 — 1943 (доповнений 1957 — 1961).

1.2 Особливості творчості А. Ахматової

Творчість Ахматової заведено поділяти всього на два періоду – ранній (1910 – 1930-ті рр.) і пізній (1940 – 1960-ті).Непроходимой кордони між ними немає, а вододілом служить вимушена «пауза»: після виходу друком в 1922 р. її збірника «>AnnoDominiMCMXXI» Ахматову не друкували до кінця 30-х рр. Різниця між «ранньої» і «пізньої» Ахматової видно як у змістовному рівні (рання Ахматова – камерний поет, пізня відчуває всю більше потяг до суспільно-історичної тематиці), і на стилістичному: на першому періоду характерна предметність, слово не перебудоване метафорою, але різко перетворене контекстом. У пізніх віршах Ахматової панують переносні значення, слово у яких стає підкреслено символічним. Але, зрозуміло, ці зміни знищили цілісності її стилю.

Колись Шопенгауер обурювався на жіночу балакучість і навіть пропонував поширити на інші царини життя древнє вислів: «>taceatmulier inecclesia». Що б сказав Шопенгауер, якщо він прочитав вірші Ахматової? Кажуть, що Ахматова - одне із найбільш мовчазних поетів, і це, попри жіночність. Слова її скупі, стримані,целомудренно-строги, і здається, що вони лише умовні знаки, написані біля входу до святилище...

Сувора поезія Ахматової вражає «ревнителя художнього слова», якому багатокольорова сучасність дарує настільки щедро благозвучне багатослівність. Гнучкий тонку ритм віршем Ахматової подібний до натягнутому цибулі, з яких летить стріла. Напружене і зосереджений почуття укладено на просту, точну і гармонійну форму.

Поезія Ахматової — поезія сили, її панівна інтонація — інтонація вольова.

Хотіти бути з своїми — властиво кожному, але між хотіти і могти бути пролягала безодня. А їй не звикати:

«Над скількома безоднямипела...»[5,c.12]

Вона стала природжена володарка, і його «хочу» насправді означало: «можу», «>воплощу»[2,c.32].

Ахматова була незрівнянним по поетичному своєрідності художником любові. Її новаторство спочатку проявилося саме у цій традиційно вічної темі. Усі відзначали «загадковість» її лірики; попри те, що її вірші здавалися сторінками листів чи обірваними щоденниковими записами, крайнє небагатослівність, скнарість промови залишали враження німоти чи перехоплення голоси. «Ахматова у своїх віршах не декламує. Вона просто каже, ледь чутно, без жодних жестів і поз. Або молиться майже подумки. У цьомулучезарно-ясной атмосфері, яку створюють її книжки, всяка декламація видалася б неприродною фальшю», - писав її близький другК.И. Чуковський.

Але нова критика піддавала їх цькуванні: за песимізм, за релігійність, за індивідуалізм тощо. Із середини 20-х її перестали друкувати. Настала тяжка час, коли й сама майже перестала писати вірші, займаючись лише перекладами, і навіть «пушкінськимиштудиями», результатом яких стали кілька літературознавчих робіт про великого російського поета.

Розглянемо особливості лірики Ахматової докладніше.


2. ОСОБЛИВОСТІПОЭТИЧЕСКОГО СЛОВААННЫАХМАТОВОЙ

2.1 Любовна лірика Ахматової

Вже розпрощавшись із Ахматової, М. Гумільов у листопаді 1918 року писав: «Ахматова захопила хіба що всю сферу жіночих переживань, і "кожної сучасної поетесі, щоб знайти, треба пройти через її творчість». Ахматова сприймає світ крізь призму любові, і любов, у її поезії постає в багатьох відтінків почуттів та настроїв. Хрестоматійним стало визначення ахматовською лірики як енциклопедії любові, «п'ятого пори року».

Сучасники, читачі перших віршованих збірок поетеси, нерідко (і неправомірно) ототожнювалиАхматову-человека з ліричної героїнею її віршів. Ліричний героїня Ахматової постає то образі канатної танцюристки, то селянки, то зрадливої дружини, яка каже своє право любов, тображници і блудниці... За спогадами І. Одоєвцевої, Гумільов неодноразово висловлював образу, що через ранніх віршів його дружини (наприклад, через вірші «Чоловік хльостав мене візерунковим...») він отримав репутація майже садиста і деспота:

Чоловік хльостав мене візерунковим,

Вдвічі складеним ременем.

Для тебе у віконцістворчатом

Я їй всю ніч сиджу з вогнем...

>Рассветает. І над кузнею

>Подимается димок.

О, зі мною, сумної ув'язненою, Ти знову побути було...

Як мені приховати вас, стогони дзвінкі!

Серце темний, душний хміль,

А промені лягають тонкі

Нанесмятуюпостель[2,c.43].

1911

Ліричний героїня Ахматової – це найчастіше героїня любові нездійснене, безнадійної. Кохання у ліриці Ахматової постає як «поєдинок фатальний», її практично будь-коли змальовується безтурботної, ідилічної, а, навпаки – в драматичні моменти: в моменти розриву, розлуки, втрати відчуття провини і першого бурхливого засліплення пристрастю. Її зазвичай вірші – початок драми чи його кульмінація, що дозволило М. Цвєтаєвої назвати музу Ахматової «Музою Плачу». Одне з часто можна зустріти мотивів в поезії Ахматової – мотив смерті: похорон, могила, смерть сіроокого короля, помирання природи й т.д. Наприклад, у вірші «Пісня останньої зустрічі»:

Здалося, багато щаблів,

Я знала – їхньому народові тільки три!

Між кленів шепіт осінній

Попросив: «З мноюумри!»[1][1,c.84]

Конфіденційність, камерність, інтимність – безсумнівні якості ахматовської поезії. Однак із плином часу любовна лірика Ахматової перестала сприйматися як камерна і став сприйматися як загальнолюдська, оскільки прояви любовного почуття досліджувалося поетесою глибоко й усебічно.

Нині М. Коржавін справедливо стверджує: «Сьогодні більшає з'являється людей, визнають Ахматову поетом народним, філософським і навіть цивільним... Адже, справді, постаттю у неї непересічної... Усе-таки не так на кожному кроці траплялися жінки настільки освічені, яскраві, розумні й самобутні, ще й писали небачені досі жіночі вірші, тобто вірші не взагалі про “жадобі ідеалу” чи те, що “він і зрозумів усю красу моєї душі”, а справді висловлювали, причому граціозно і легко, жіночусущность»[7,c.45].

Ця «жіноча сутність» й те водночас значущість людської особистості з великою художньої виразністю представленій у вірші «Не любиш, не хочеш дивитися?» з триптиха «Сум'яття»:

Не любиш, не хочеш дивитися?

Про, як ти гарний, проклятий!

І я можу злетіти,

А дитинства була крилатою.

Мені очі заступає туман,

Зливаються речі й особи,

І тільки червоний тюльпан,

>Тюльпан в тебе впетлице[4,c.121].

1913

Уважне прочитання вірші, постановка логічного наголоси, вибір інтонації майбутнього читання його вголос – це і дуже важлива щабель шляху до розуміння змісту твору. Цей вірш неможливо читати як скаргуразлюбленной жінки – у ньому відчутно прихована сила, енергія, воля, й читати їх треба зі прихованим, стриманим драматизмом. І. Сєвєрянін помилявся, назвавши ахматовських героїнь «нещасними», насправді вони горді, «крилаті», як і самі Ахматова – горда і гонориста (подивимося, наприклад, спогади мемуаристів прозачинателях акмеїзму, стверджували, що М. Гумільов був деспотичним, Про. Мандельштам запальний, а А. Ахматовасвоенравна)[11,c.123].

Вже перший рядок «Не любиш, не хочеш дивитися?», що складається з одних дієслів із від'ємною часткою «не», сповнена сили, експресії. Тут дію, виражене дієсловом, відкриває рядок (вірш загалом) і завершує її, збільшуючи подвійно її енергію. Підсилює заперечення, а цим сприяє створенню підвищеного експресивного фону дворазове повторення «не»: «не любиш, не хочеш». У першій рядку вірші проривається вимогливість, обурення героїні. Не звична жіноча скарга, голосіння, а здивування: як таке може відбуватися зі мною? І ми сприймаємо це виглядало напрочуд як правомірне, оскільки такий щирості й такий сили «сум'яттю» не вірити не можна.

Друга рядок: «Про,кaк ти гарний, проклятий!» – говорить про розгубленості, сум'ятті відкинутої жінки, про її підпорядкованості чоловікові, вона усвідомлює свою безпорадність, безсилля, знемога.

І далі йдуть два простих рядки, абсолютно чудові у тому ліричному шедеврі: «І я можу злетіти, // А дитинства була крилатою».

Страница 1 из 3 | Следующая страница

Схожі реферати:

Навігація