Реферат Антична комедія. Менандр

їх власністю дитину і дорікає свого супротивника у спробі обікрасти нещасного немовляти. На подив,Онисим помічає до рук рабів перстеньХарисия. Він схожий відразу розуміє, що його господар,Харисий - батько дитини, але, не знаючи, хто мати, замишляє таке: він умовляє коханкуХарисия гетеруГабротонон визнати дитину своєю сином відХарисия й попросити у останнього нагороду дляОнисима і політичну волю собі.Габротонон тяготиться своєю професією і ладна за будь-яку ціну повернутися до чесного життя. Вона охоче приймає планОнисима, але потім її охоплює жалість до дитині та її невідомої матері. Вона починає пошуки матері та встановлює, що вона є Памфіла. З'ясовується, що, коли Памфіла жила ще рідний дім, подруги покликали в свято Артеміди,справлявшийся дівчатами щорічно вночі в священної гайку богині. Там Памфіла стала жертвою насильства, але у темряві побачила своєму кривднику, встигнувши лише зірвати з його пальця перстень. На крики збіглися дівчини, у тому числі тоді було іГабротонон. Вони вирішили мовчати про все це. Невдовзі батьки віддалиПамфилу заміж заХарисия, який, як тепер, колись осквернив дівочий свято і збезчестивПамфилу. Під упливом пережитогоХарисий з легковажного гульвіси стає порядною людиною, повертається додому і чи з радістю визнає свого законного сина. Кінець комедії не зберігся, можна припустити, щоХарисий викуповував у звідника шляхетну гетеру,вернувшую у його домівку втрачене щастя.

Також, як й у ">Угрюмце",Менандр підкреслює, що щастя людей залежить від нього самих, і доля цього людини, не вільний від випадковості, завжди обумовлена його характером.

Для Менандра ця істина настільки явна, що її знає навіть рабОнисим, який свідчить, що це турботи богів людей зводяться до розподілу відповідних характерів:

У кожного доглядачем

Впровадили норов вони. Наш постійний страж,

Він губить тих, хто погано з нею обходиться,

Інших ж милує.. Ось і є наш бог

І щастя нещастя він причиною!

>Менандр зображує людей співчуттям і любов'ю. Він прощає своїх героїв вади суспільства і вірить у можливість їх виправлення. Він, що поліпшення моралі благотворно стимулюватиме життя суспільства. І він почувається покликаним захищати від помилок й допомагати їм долати пороки. "Як чарівний людина, коли він справді людина", - каже поет. Персонажам Менандра годі й говорити почуватися у громадському терені. Державні посади не передбачені всім цих торговців, офіцерів, хліборобів. У цьому вся відчутно подих часу.

Але комедії Менандра не ізольовані від питань політики, а ">Угрюмец" є цінним джерелом для внутрішньої історіїАттики кінця IV в. е. СамМенандр належав до аристократичної верхівці афінського нашого суспільства та був ідеологом. Але його комедії звернені до всіх співвітчизників і просякнуті новими гуманістичними ідеями - рівності між народами, солідарності нашого суспільства та індивіда, єдності моралі всім членів товариства.

За традицією комедії складаються віршем, але умовність розміру не перешкоджала природності і свободам розмовної мови. Знаменитий александрійський філолог Арістофан Візантійський, вивчав поезію Менандра, надав: ">Менандр життя й, хто хто двох наслідував одне одному!". Життєва простота комедій Менандра, їх обов'язкова любовна тематика і побутової колорит не відповідали аскетичним смакам середньовіччя; у середньовіччіМенандр як драматург забули. Але тоді ж дуже популярні вислову Менандра, витягнуті свого часу з його комедій і ввійшли до різні дидактичні збірники ("Бджола"). Ці збірники, складені під час Візантії в ХІ ст., були добре відомі давньоруському читачеві.

Драматургія Менандра за посередництвом римських наслідувачів сильно й впливом геть всю європейську літературу. Творчість Кальдерона, Лопе деВега, Шекспіра, Мольєра, Гольдоні пов'язані з античної комедією характерів. І ця побутова комедія відбилася в драмах Лессінга. Зменандровской комедією пов'язана навіть російська, глибоко національна, побутова комедія Островського, спеціально займався вивченням античної драматургії.

4.Кр. Зміст

">Угрюмец" був у 317 е. визнаний гідним першого призу наЛенеях (свято у честь Діоніса). Це високоморальна комедія, у якійМенандр, попри свої 25 років, виявляє цілком досвідченим майстром. У сільській обстановці діють юні герої – виховані, серйозні й цілеспрямовані. Їм протистоїтьКнемон, озлоблений все світло старий, провідний повну праці, і прикрощів самотню життя.Комические сцени зображуютьКнемона то прихожим в сказ від витівок хитромудрих раба і кухарі, то які ураставленние ними пастки. П'єса розігрується трьома акторами. Змінюючи маски, вони зображують 12 персонажів.Интермедии, у яких публіку потішають захмелілі гуляки, розбивають динамічний дію п'єси п'ять актів.

>Комедию відкриває пролог. Бог Пан розповідає у ньому про стан, де знаходяться герої. Пан влаштував отже молодий городянинСострат полюбив благочестиву іцеломудренную дочкаКнемона.Сострат намагається наблизитися до дівчини, одержує вигоду від старого суворий відсіч, проте встигає перемовитися із нею слівцем. Тут з'являється бідний, але шляхетний юнак, зведений брат дівчиниГоргий. Він збирається викрити закоханогоСострата як спокусника, або навіть злочинця, протеСострату вдається переконати їх у чистоті намірів. Раб пропонує юнакові прикинутися бідняком і взятися мотижити землю – тільки така людина може потрапити старому.Сострат підпорядковується, протеКнемону годі й говорити побачити у справі, бо як разів у цей час до його будинку у супроводі рабів є матиСострата принести жертвуПану. ДомашніКнемона ронять у колодязь глечик, а намагаючись дістати – що й мотику, і колиКнемон, не покликавши нікого допоможе, спускається по них, відбувається біда: він зривається вниз.Сострат іГоргий рятують старого, а той, розчулений цим свідченням взаємної залежності покупців, безліч їх доброти, усиновляєГоргия і передає йому права глави сім'ї.Горгий відразу обручає сестру зСостратом, а сам робить прекрасну партію: його нареченою стає сестраСострата з чималим посагом. Комедія завершується сімейним торжеством, і раби насилу змушують старого, досісторонящегося суспільства, брати участь у загальному веселощі.

Якщо трагедія трапилася у зародковому стані — ритуальне богослужіння, то комедія — продукт звеселянь, які починалися, коли богослужбова частинадионисий, похмура і серйозна, закінчувалася.

Аристотель визначає комедію як: "наслідування гіршим людям, але в усією їхньою порочність, а смішному вигляді"

Існувало декілька типів доричної комедії; в Спарті актори в масках розігрували фарсові сценки з повсякденні; у містах Великої Греції ставилисяфилаки, тобто. комічні сценки,пародировавшие міфологічні сюжети. УСикионе (Пелопоннес) процесія підпилих гуляк виконувала перед натовпом жартівливі гімни на вшанування Діоніса.

Видикомедий(уже нашого часу)

Комедія положень (комедія ситуацій, ситуаційна комедія) — комедія, у якій джерелом смішного є події та обставини. Класичними прикладами комедії положень є п'єси "Одруження Фігаро" П'єра Бомарше, "Комедіяошибок"Уильяма Шекспіра.

Комедія характерів (комедія моралі) — комедія, у якій джерелом смішного є внутрішня суть характерів (моралі), смішна і потворна однобокість, гіпертрофована риса чи пристрасть (порок, недолік). Найчастіше комедія моралі є сатиричної комедією, т. е. висміює всі ці людські якості. Класичний приклад — "Тартюф" Мольєра.

Для сучасного читача Арістофан – єдиний представникаттической комедії 5 в. е. До цього ще двоє –Эпихарм іХионид.

Комедії Арістофана присвячені злободенним для Афін тем. В'їдлива іронія, з яким зображуються державних діячів й інші найвідоміші люди, допускалася за доби Афінської демократії. У комедіях Арістофана є держава й тонкий гумор, і непристойні жарти, тут перемішані реальні історичні персонажі і фантастичні істоти. Збереглося 11 його комедій.

Про форми і структурі древньої комедії можна судити лише з творчості Арістофана. Всі його комедії, крім Миру і Жінок в Народних Зборах,двухчастни.

Перша частина складається з Прологу( зазвичай довший, ніж у трагедії, представляє публіці комічного героя і змальовує ситуацію. Але тут герой (часто це - простий сільський житель) викладає неймовірний план – як разом позбавити людство від усіх лих, і це план стає основою розвитку сюжету),

>Парода (хор, зазвичай, аби протистояти планам героя, якому докласти зусиль щодо залучення хору зважується на власну бік.), який перетворюється на

>Агон – суперечка між хором (або йогопредводителем-корифеем) іактером(в результаті чого учасники хору погоджуються прийняти план головний герой).

Потім персонажі п'єси залишають сцену, щоб розпочати здійсненню плану. І загоном слід

>Парабаса – звернення хору до глядачів.

Друга половина комедії складалася з різноманітних фарсових сцен,сменявших одне одного. Комедія зазвичай закінчувалася святом і підготовкою до бенкеті.

Арістофан винахідливо варіював загальну схему.

Що відбувається далі?

Роки 385–330 е. знаменують розквіт комедії. У цю епохукомедиографов більше цікавили не події життя, а приватне життя певних класів та груп. Головними героями стали гетера, закоханий юнак, кухар,парасит. У 380–360 е. були популярними також пародії на міфи. Часто темою середньої комедії ставала життя чужинців в Афінах. Найважливішими авторами булиАнаксандрид,Эвбул,Антифан і Алексіс, але від своїх комедій збереглися тільки уривки. Через усунення акценту до сфери приватного життя зменшилася роль хору, апарабаса, схоже, взагалі зникла.

Епоха нової комедії почалася прибл. 336 е., від нього зберігся лише одне автор – поетМенандр. (>Филемона )І його робіт вціліла одна повна комедія,Угрюмец, і покладають великі уривки ще із трьох творів – Третейський суд,Самиянка іОтрезанная коса. УУгрюмце дратівливий старий живе з донькою й служницею у селі. Молодий багатий афінянин закохується в дівчину. Після багатьох лихих пригод закоханому вдається переконати старого, що він підходящий наречений щодо його дочки. Це типовий для нової комедії сюжет. Вочевидь, в комедіях Менандра взагалі було хору.

Менандра може бути батьком європейської комедії. Його п'єси були зразком для римськихкомедиографовПлавта іТеренция, які, своєю чергою, вплинули на європейських драматургів наступних епох, особливо у Мольєра і Шекспіра.

Комедія народжувалася з фалічних пісень, викривних пороки окремих членів товариства, які порушували сформовані принципи життя родоплемінного колективу

Аристотель повідомив у "Поетиці" (гол. 4), що комедія (від грецьк.т.шо; - гулянка, натовп гуляк іаоо) - співаю; літер. - спів на гулянці чи спів гуляк) виникла з імпровізації івед„тсво„ початок від заспівувавфаллич. пісень,к-рие в честь Діоніса. Перші інформацію про Д. а. до. ставляться приблизно до 487 до зв. е. (нагадування проХиониде, першому відомому Арістотелеві автора комедій).Ок.464 до зв. е. комедія була вперше допущена до уявленню на держ. святах.

Аристотель каже, що смішне – частина потворного: смішне – це деяка помилка і неподобство, нікому непричиняющее страждання і кому не згубне. Комічна маска є щось бридке й викривлене, але не матимуть висловлювання страждання (Поетика,гл.5)

Вважається, що комедія відбулася від Пісні (>Wondia),исполнявшейся учасникамиобрядово-обличительногокоммоса (">комодии, тобто. піснікомоса). Іншим джерелом комедії послужили жартівливі побутові сценки з участю традиційних типів фольклорного фарсу. На початку 5 в. е. комедія увійшла до складу Великих Діонісій і увібрала обидва елемента – хорової і драматичний.

Аристотель промовляють на "Поетиці" у тому, про історії комедії менш відомо, ніж про трагедію. "Спочатку неї просто більше не звертали уваги: хор коміків але вже згодом став давати архонт, а спершу він складався з любителів. Вже той час, коли він мала деяку певну форму, згадуються вперше імена її творців. Але хто ввів маски, пролог, хто побільшив кількість акторів тощо., невідомо, Обробляти фабули сталиЭпихарм іФормий; у вигляді [комедія] вперше перейшла [до Греції] з Сицилії, та якщо з афінських коміків першийКратет, залишивши ямбічні вірші, почав загальну розробку діалогу йфабул."(гл. 5)

Усхолиях до створення давньогрецького філолога ДіонісіяФракийского (170 – 90) давалися пояснення з різновидам комедії: "Вважалося, що є три різновиду комедії. Одна зветься древньої, від початку явно викривальна; середня,прорицавшая натяками, і нове, взагалі цього що робить, беручи до уваги випадів за адресою рабів і чужинців. Представників древньої комедії було багато, найвідоміший і діяльний їх –Кратин. Певний час через до давньої комедіїприсоединилисьЕвполид і Арістофан. Було багато поетів і середній комедії, найвідоміший - якийсь Платон… точно також і у новій писали багато, найвідоміший –Менандр." (Арістофан,с.892)

Збереглися і віршовані свідоцтва: (">Филологичечская" поема римського граматикаДиомеда .2-га полю 4в.до н.е.):

Комедії три були різновиду:

Початкова, серединна, остання.

І на першої не приховували осуду –

Їх започаткував йомуСусарион.

У серединноїпорицанье було приховане;

Її поети:Евполид,Кратин,Гермипп,

Арістофан, і навітьФерекрат, Платон.

Та й у останньому образі комедії

>Брань залишалася прихованої: чужинців лише,

Рабів вонакасалася і варварів.

Її творцямиФилемон був іМенандр.


ДіонХрисостом (>40-102)(греческий оратор і філософ з Пруси (>Вифиния))говорил, що "афіняни звикли висміювати всілякі капості і збиралися до театру, клянуся Зевсом, що з налаялися, встановивши змагання та перемоги тим, хто ж краще за все це робив; вони винайшли це самі, але з раді бога" (>Арист. З. 893)

Давняаттическая комедія розвивалася за умов афінської демократії та носила політичного характеру. У ньому постійно порушувалося питання державного. устрою, діяльності окремих установ Афінської республіки, її зовнішньої політики України, громадського виховання і юнацтва, в карикатурному вигляді виводилися представники влади, поети, філософи. Обов'язковою приналежністю Д. а. до. був хор, що складалася з 24 чол. іразделявшийся на 2полухория. На побудові Д. а. до. позначилося походження її сільських святкувань у честь Діоніса; істот, частиною бувагон - словесне змагання головних дійових осіб, іпарабаса - безпосереднє звернення хору до глядачів. Художнього розквіту Д. а. до. досягла у творчості Арістофана (до нас дійшло повністю 11 комедій, написаних ним). Серед попередників і сучасників Арістофана - Доратин,Кратет (період розквіту їх творчості,- сірий. 5 в. до зв. е.),Ферекрат (прибл. 437),Фриних (прибл. 429),Евполид і Платон (рокиПелопоннесской війни). Твори тих авторів збереглися лише уривках. Поразка Афін вПелопоннесской війні, установа уряду "тридцяти тиранів" (404-403 рр. до зв. е.) і знищення демократичних установ створило несприятливі умови у розвиток політичної комедії. Хоча демократичні установи в Афінах після неї було відновлено (в 403

Схожі реферати:

Нові надходження

Замовлення реферату

Реклама

Навігація